다들 아실 만하듯 팔레 드 토키는 늘 파티의 주인공입니다: 특별한 밤 행사부터 현대 미술 전시까지, 이 파리의 문화 요충지는 가장 활발한 예술가들 및 방문객들을 불러 모읍니다. 2026년 5월 23일 토요일의 저녁은 꼭 예약해 두세요. 팔레 드 토키가 올해의 새롭고도 매혹적인 박물관의 밤 프로그램으로 기다리고 있습니다.
에펠탑의 웅장한 전망을 감상할 수 있는 팔레 드 도쿄는 근현대 미술에 중점을 둔 미술관입니다. 1937년 국제예술기술박람회를 위해 개관한 이곳은 수년에 걸쳐 대담한 건축물과 혁신적인 전시를 선보이는 전위 예술 센터로 발전해 왔습니다.
밤의 박물관은 이 특별한 건물을 무료로 둘러볼 수 있는 완벽한 기회로, 현대 미술의 중심지로 우리를 안내하는 독특한 야행성 공연이 펼쳐집니다.
이 전시의 기원은 Diane Maroger가 촬영한 캘리포니아 주의 시인 셰릴 마리 웨이드에 관한 다큐멘터리 영상에서 비롯된다. « The Queen-Mother of Gnarly »로 불리는 웨이드는 1970년대 말 버클리에서 독립적으로 떠오른 장애 예술가들의 무대와 함께하며, 장애를 의학적 담론에서 벗겨내고 그것이 세계를 느끼고 공유하는 민감한 경험임을 보여주는 작업으로 주목받았다. 이 흐름은 « Disability Studies »와의 병행 속에서 자리 잡아갔다.
전시의 시간은 1990년대 말에서 2000년대 초를 전후한 이 공동체를 기록한 수십 시간의 다큐 영상에서 가장 중요한 부분을 걸러내고, 이 영상들로부터 버클리의 크립(Crip) 씬과 직접적이거나 은유적으로 연결된 예술가들의 작품들로 구성된 몽타주를 만드는 데에 쓰인다.
« Virages Vierges »는 신체와 이야기, 믿음, 사회적 구조가 하나의 정해진 궤도를 벗어나, 도발적이고 반항적인 방식으로 새로운 가능성의 길을 여는 전환의 순간을 가리킨다.
이 대규모 단독전은 폴린 커니에르 자르댕의 작업세계를 주요 설치작품과 신작으로 구성해 펼쳐 보인다. 극장과 영화, 의식이 어우러진 환상적 분위기를 통해 신체의 취약성과 힘의 유연성, 사회 속 여성의 위치, 그리고 민속적 영성과 다양한 융합의 형태 등 반복적으로 다루어온 주제들을 탐구한다.
AVERTISSEMENT : Ces vidéos contiennent des images susceptibles de heurter certaines sensibilités, notamment les plus jeunes :
* Fat to Ashes, diffusé dans le Colisée au début du parcours
* Qu’un sang impur, diffusé dans la forêt à la fin du parcours
단순하고도 절제된 미학이면서도 시선을 강하게 끄는 제스처들로, 제시 다링의 조각과 설치작품은 우리 일상에 스며 있는 물체와 재료, 형태를 따라가며 숨겨진 이야기들을 드러낸다. 산업용 자재와 버려진 물건, 쓰다 남은 흔적들을 모아 이질적 구성물이나 하이브리드의 유골함, 혹은 환상적인 풍경으로 재구성하고, 물리적 상태에 남은 시간의 흔적을 강조한다. 지치고 부서져 가는 과정을 통해 연약함과 불안정성을 더욱 도드라지게 한다.
일종의 비판적 멜랑콜리나 경계에 선 낭만성과 섞인 그녀의 작업은 우리를 둘러싼 물질적 실체의 감정적 취약성과 그를 가능하게 한 생산, 소비, 지배 구조의 취약성까지도 연결해 주는 감각을 전한다.
이번 시즌은 취약성, 연약함, 그리고 전반적인 규범과의 간극에 대해 긍정적으로 질문을 던지며, 미적이고 감각적인 경험으로 위계와 고정관념을 뒤흔들어 왔습니다.
오늘날 사회의 핵심 이슈로 깊이 자리 잡은 이 주제들은 현대 미술에 큰 도전을 남깁니다. 기관의 개방성을 어떻게 열어둘지, 접근성의 문제를 연구와 실천의 중심에 놓을지에 대해 물음을 던지죠. 추상에서부터 직접적인 활동성까지 다양한 형식으로, 예술가들과 함께 소수의 입장이 어떻게 다수의 목소리를 대신할 수 있는지 고민합니다.
참여 작가들: Jessie Darling, Cathy de Monchaux, Benoît Piéron, Pauline Curnier Jardin, Joseph Grigely, Sheryl Marie Wade.
맞춤형 전시 운영
청각 장애:
• 매표소에 자석 루프 시스템 구비.
Comptoirs Billetterie et Information et Adhésion 및 hamo에서 이용 가능.
• Pauline Curnier Jardin의 Virages Vierges 및 Cheryl Marie-Wade, Lucie Camous와 Etienne Chosson의 노적목 전시에서 음향 증폭 장치 운영.
정보 및 회원 서비스 데스크 대여 가능.
• 전시 해설 LSF 영상: 팔레이 데 토키 홀의 일반 소개 영상과 각 전시별 소개 영상.
작품 카탈로그 아래 위치한 각 전시별 QR 코드를 통해 Lingua Vista 앱을 다운로드하고 스캔하면, 청각장애 중재자 Léandre Chevreau의 영상이 재생됩니다.
시각 장애:
다음 세 전시에서 시각 보조 설명이 포함된 세 가지 앤드유닛을 제공합니다:
• Cathy de Monchaux: Unicorn 작품의 오디오 디스크립션 및 촉감 플레이트.
• Pauline Curnier Jardin: Fat to ashes의 오디오 디스크립션 및 촉감 플레이트.
• Joseph Grigely: 전시 전체 연출 구성을 위한 오디오 디스크립션 및 촉감 플레이트.
정신 장애: 팔레이 데 토키의 중재자들은 정신건강 응급 처치를 교육받았습니다. 필요 시 언제든 도움을 요청하세요.
신체 장애:
• 휠체어 대여.
보안 부스에서 이용 가능.
• 해설용 의자.
로비에 비치.
• 접근성 안내도(PMR).
행정 출입구와 정보·회원 데스크에서 이용 가능.
지적 장애:
• 쉬운 프랑스어 문서 제공.
hamo와 중재실에서 이용 가능.
• 쉬운 프랑스어 텍스트로 연결되는 QR 코드 시스템.
작품 카탈로그 아래 위치한 전시별 QR 코드로 이용 가능합니다.
방문 준비 : 팔레스-오-토키오의 공간 지도
현장 문의는 언제든 환영합니다. 접수 창구 직원과 중재자들에게 부탁해 주세요.
어떤 장소의 구조 자체가 그 장소의 접근성을 읽게 한다. 모빌리티 제약이 있는 이들에게 특히 접근이 어려운 공간으로부터 제스처를 요청받은 파르엥의 팔레 드 토키오(Palais de Tokyo)의 초청을 받은 조셉 그리글리는 이곳에서 장애와 접근성에 관한 질문을 꺼낸다. 이 공간의 건축을 어떻게 다듬을 수 있을까? 계단과 경사로가 만나는 지점에서 어떤 만남이 가능할까? 모두가 누릴 수 있는 접근성은 어떻게 공동의 책임이 될 수 있을까?
일련의 작품을 통해 예술가는 이곳에서 이른바 ‘접근의 의수’라 불리는, 개념적이면서도 물질적인 도구를 구상하고자 한다. 이를 통해 그는 자신이 소리 없이도 세상을 어떻게 다니는지 탐험하고, 이 길을 더 쉽게, 더 의미 있게 만들 수 있는 실마리를 제시하려 한다.
파리의 팔레 데 토코가 Cathy de Monchaux의 첫 대규모 회고전을 선보인다. 영국 예술계의 핵심 인물로 손꼽히는 그녀의 1984년작부터 현재까지의 약 50점이 한자리에 모인다.
전시는 피부에 닿는 욕망과 위험 사이에서 우리를 끌어당기고, 특히 철학적이고 예술적 언어의 남성 중심적 규범을 흔든다. 또한 친밀함에서 공적으로 드러나는 차원까지, 재료의 질감도 벨벳의 미세한 섬유감에서 금속의 차갑고 매서운 표면감에 이르기까지 다층적으로 제시한다. Cathy de Monchaux의 작업은 형태와 감정을 함께 주무르는 조합을 보여주며, 우리 눈에 금속이 혀 아래 스민 듯한 여운을 남긴다—그때 우리는 심지어 잠시 묵념하듯 고요해질 수도 있다.
브노아 피에론의 작업은 기능적이고 위생적인 미학을 비틀어 시간의 정지, 기다림, 환각, 몽상을 체험하게 한다. 부드러움과 욕망이 배제되었던 영역을 다시 끌어들이며, 작가는 질병에 얽힌 몸과 감정, 공간을 둘러싼 대안적 서사를 펼친다.
전시는 은밀한 불안의 연출 속에 그림자극처럼 에로적이고 추상적인 영화를 선보이며, 도시의 기능적 디자인과 경이의 register를 차용한 무대 위에 상영된다. 이 불안정한 풍경은 무상성의 개념— 지위, 정체성, 육체적·정신적 상태—을 형상화해, 집단적 상상력이 모이는 공간으로 탈바꿈한다.
현대 예술의 발견지가자 모든 이의 삶의 공간이기도 한 택토 요코 궁전은 현대 미술을 누구나 누릴 수 있도록 민주화하려는 의지를 여전히 굳건히 펼치고 있습니다. 택토 요코 궁전의 문화 메디에이터들은 여러분의 예술·문화 프로그램 탐험을 돕고, 각자의 미감 체험과 작가 의도 사이의 거리를 좁히려 함께합니다. 작품에 대해 궁금한 점이 있다면? 느낌이나 의견을 공유하고 싶다면? 오후 6시부터 11시까지 궁전 홀의 메디에이션 사무실에서 우리 팀을 만나보세요!
맞춤형 지원
청각 장애 :
• 매표소에서의 자기적자 소리 차단 이어폰(자석 루프) 제공.
매표소 및 안내·회원 정보 카운터, 그리고 해모(hamo)에서 이용 가능.
• 폴리나 핀 Pauline Curnier Jardin의 Virages Vierges, Lucie Camous 및 Etienne Chosson의 노뉴(Nouœux) 설치 등 전시에서 소리 증폭 장치 제공.
정보 및 회원 사무실에서 대여 가능.
• 전시 소개 영상: 홀에서 택토 요코 궁전의 일반 영상 + 각 전시별 소개 영상.
전시별 차트 아래에 QR 코드가 있으며, Lingua Vista 앱을 다운받아 QR 코드를 스캔하면 청각 장애를 가진 Léandre Chevreau 메디에이터의 영상으로 연결됩니다.
시각 장애 :
다음 세 전시에는 자동 음성 해설이 탑재된 의자 3개가 준비되어 있습니다:
• Monchaux의 Cathy: 음성 해설과 Unicorn 작품의 촉감 도판.
• Pauline Curnier Jardin: 음성 해설과 Fat to ashes의 촉감 도판.
• Joseph Grigely: 전시 전반 구성에 대한 음성 해설과 촉감 도판.
정신 건강 장애 : 택토 요코 궁전의 메디에이터들은 정신 건강 응급처치(PMH) 교육을 이수했습니다. 필요 시 언제든 문의하세요.
운동 능력 장애 :
• 휠체어 대여 가능.
안전 PC 구역에서 이용 가능.
• 의자형 이동 보조 도구(카니에스 시에주) 대여.
홀 내에서 이용 가능합니다.
• 장애인용 평면도(PMR):
행정 출입구와 정보·회원 카운터에서 이용 가능.
지적 장애 :
• 프랑스어 쉬운 읽기 자료 제공.
해모(hamo)와 메디에이션 살롱에서 이용 가능.
• 쉬운 프랑스어 문서로 연결되는 QR 코드 시스템.
전시별 작품 차트 아래에 QR 코드가 있습니다.
visitation 준비하기 : 팔레 뒤 토키요 궁전 지도
현장 문의는 언제나 환영합니다. 환영·관람 티켓 데스크 직원과 메디에이터들에게 문의해 주세요.
Entrée Niveau의 세 전시를 현장 해설가의 함께하는 스냅 방문으로 살펴보며, 콘텐츠를 한눈에 조망하는 초반 보도
전시 관람이 끝나면 원하신다면 발걸음을 이어가며 더 자세히 작품을 음미하실 수 있습니다.
의사소통의 대사. Jessie Darling
간단하고도 최소한의 제스처가 때로는 압도적인 힘을 발휘하는 조각과 설치물들 속에서, 제시 다링은 일상 속 물건과 재료가 지닌 숨은 이야기를 드러냅니다. 산업용 재료, 사용된 물체, 폐기물로 만들어진 구성은 특이한 합성물이나 신화 같은 풍경으로 재구성되며, 시간이 남긴 흔적을 물리적 상태의 피로와 파손으로 강조해 그 취약성과 불안정성을 드러냅니다.
약간의 비애가 섞인 비판적 멜랑콜리나 경계에 선 로맨티시즘이 스며든 그의 작업은 우리를 둘러싼 물질의 연약함과 더불어 그것을 가능하게 한 생산·소비·지배 구조의 취약성까지도 연결합니다.
그림자에 칠해진 광택. Benoît Piéron
피에롱의 작품들은 기능적이고 위생적 미학을 전환시킴으로써 시간의 정지, 기다림, 환각, 몽상 같은 체험을 선사합니다. 달라진 형태의 부드러움과 욕망을 다시 불어넣으며, 작가는 질병과 관련된 신체, 정서, 공간에 관한 대안적 서사를 펼칩니다.
전시는 그림자극의 형태를 빚은 에로틱하고 추상적인 영화 한 편을 선보이며, 도시의 기능적 디자인과 신비로운 경계의 낭만성을 차용한 무대 설정으로 불안한 이질감을 자아냅니다. 변하지 않는 것의 개념—지위, 정체성, 신체적·정신적 상태—을 형상화하여, 집합적 상상력의 공간으로 변주합니다.
스튜디오, 상처와 전투, 욕망은 희망의 재현. Cathy de Montchaux
타이틀이 암시하듯, 토니오의 대담한 회고전으로 피츠의 파리 Palais de Tokyo가 카시 데 몽초의 존재를 처음으로 한자리에서 조망합니다. 1984년부터 오늘까지의 약 50점으로 구성된 이 전시는 영국 현장 예술에서 중요한 인물인 그녀의 행보를 집중 조명합니다.
전시는 피부 위의 욕망과 위험 사이에서 갈피를 잡고, 언어와 예술의 남성 중심적 규범을 흔들며 경계의 층위를 탐구합니다. 또한 친밀함에서 공적 표현으로의 차원 전환과 재료의 물성 변화를 통해, 벨벳의 섬세한 질감에서 차가운 금속의 냉담함까지, 다양한 재료를 거듭 손질합니다. 카시 드 몽초의 작업은 형태와 감정을 함께 주무르며, 혀 밑의 금속 같은 그리움을 우리 눈에 남깁니다.
팔레 드 토키오는 올해 예술·문화 교육(Education Artistique et Culturelle) 프로젝트로 '미니-메디에이터'를 진행했고, 콜베이-에손느의 루이 미셸 학군에 소속된 CHAAP반(예술 plastics 수업 시간제) 4학년·3학년 18명의 학생들과 함께했다. 수개월에 걸쳐 팔레 드 토키오와 학교를 오가며 학생들은 문화 중재의 실습을 배우고, 중앙 미술관의 운영 원리도 더 폭넓게 체험했다.
유럽 박물관의 밤(Nuit Européenne des Musées) 행사에서는 이 초심자 중재자들이 전시 공간에서 활약하는 모습을 만날 수 있다. 가족과 방문객들을 팔레 드 토키오의 전시 탐방으로 안내하는 이들의 지식과 기술을 현장에서 직접 확인할 수 있으며, 오후 6시 30분부터 7시 30분까지 이들과 인사를 나눌 수 있다. 꼭 만나 보시길 권한다!
로톤드 노출의 세 전시를 문화중재자와 함께 살짝 훑어보며 각 작품의 내용에 대한 첫 인상을 전합니다.
관람이 끝난 뒤에는 마음대로 전시를 더 천천히, 더 자세히 즐겨보시길 권합니다.
새로운 방향으로의 전환. Pauline Curnier Jardin
« Virages Vierges »는 몸과 이야기, 믿음, 구성들이 이미 다져진 길에서 벗어나, 무례하고 도전적으로 또 다른 가능성의 방향으로 방향을 바꾸는 순간들을 가리킵니다.
이 단행본형 대규모 전시는 Pauline Curnier Jardin의 작업 세계를 주요 설치작품 선집과 신작으로 확장해 보여주며, 관객이 theater, 영화, 의례 사이의 분위기를 체험하도록 이끕니다. 취약성과 힘의 경계, 사회에서의 여성의 자리, 대중적 영성과 신크리테즘의 형태 등 반복되는 주제들이 담겨 있습니다.
This is where we are. Joseph Grigely
관람 공간 자체의 구조 속에서 접근성을 읽어낼 수 있습니다. 모빌리티 제약이 있는 이들을 위해 특별히 비장애인 공간에 작업을 요청한 조셉 그리즐리는 이 공간에서의 장애와 접근성 문제를 다룹니다. 이 공간의 건축은 어떻게 변형될 수 있을까? 계단과 경사로의 만남은 어떤 결과를 낳을까? 누구나의 접근이 어떻게 공동의 책임이 될 수 있을까?
작가의 다양한 작품들을 통해, “접근의 보철”이라 불리는 도구를 구상하고 제시합니다. 이는 물리적·개념적 양식의 도구로, 청각장애인으로서 세상을 살아가는 본인의 움직임을 점검하는 한편, 이 길을 더 쉽고 의미 있게 만들 수 있는 방향을 모색합니다.
Cheryl Marie Wade, Reine-mère des noueux. Lucie Camous et Etienne Chosson
이 전시는 캘리포니아의 시인 체리 마리 웨이드에 관한 다큐멘터리 영상에서 비롯되었습니다. 그녀는 1970년대 말 버클리에 떠오른 장애 예술가들의 안목 속에서 “The Queen-Mother of Gnarly”로 불리며, 의학적 담론에서 장애를 떼어내고 세계를 민감하고 공유되는 경험으로 보여주려는 흐름 속에 속합니다. 그녀와 동료 예술가들의 작업은 장애를 질병이 아닌 감각적이고 공동체적인 세계 체험으로 탈정의합니다.
전시 기간은 1990년대 말에서 2000년대 초를 가로지르는 수십 시간의 다큐 영상을 가려내고, 버클리의 크립(crip) 씬과 직간접적으로 연관된 작가들의 작품들을 엮은 몽타주를 구성하는 데 사용됩니다.
팔레 드 도쿄에서 열리는 올해의 밤 데 뮤지엄을 최대한 즐길 준비가 되셨나요?
날짜 및 영업 시간
~에 2026년5월23일
위치
팔레 드 도쿄
13, avenue du président Wilson
75116 Paris 16
액세스
지하철 9호선 "이에나" 또는 "알마 마르소" 역
요금
무료
공식 사이트
palaisdetokyo.com
