관객들 사이에서 이미 알려진 대로, Nuit Blanche은 파리와 일 드 프랑스에서 가장 미친 듯이 화려한 밤일지도 모릅니다. 그리고 아직 이 행사를 모르는 이들에게 어떻게 설명할까요... 이 밤은 거대한 두더지의 콘서트를 볼 수 있는 밤이자, Petit Palais에서의 수피 댄스, Centre Pompidou에서 흩날리는 다채로운 거품 같은 색채, 또 패션쇼와 사운드·라이트 쇼, 거대 카라오케, 레슬링 대결, 실로폰 콘서트까지 다양한 퍼포먼스가 이어지는 시간입니다.
여러분도 아시다시피 뉘 블랑쉬는 파리와 그 주변 지역을 야외 박물관으로 탈바꿈시키는현대 미술의 주요 축제입니다. 이 특별한 밤에는 어떤 일이든 일어날 수 있습니다! 어쨌든 참여 예술가들은 매번 새로운 에디션으로 우리를 놀라게 하기로 결심했습니다...
2026년에는 어떤 대담한 기획이 우리를 기다리고 있을까요? 나이트 블랑슈가 6월 6일 토요일에 25주년으로 돌아옵니다. 다가올 다음 놀라움을 찾고 있다면, 이미 일정에 몽뜨뢰이의 Maison Populaire를 추가해 보세요.
93지구의 인기 있는 예술 문화 센터에서 놀랍고 흥미로운 이벤트를 준비했으니 많은 현대 미술 애호가들의 관심을 끌기에 충분할 거예요.
JE EST UNE AUTRE — 아르투르 랭보의 유명한 표현 “Je est un autre(나는 다른 사람이다)”를 비틀어낸 말이다. 예술가 베아트리스 뒤포르트는 이를 여성적으로 다듬어, 보편적 주제가 오랜 기간 남성(헤테로, 시스, 백인) 중심이었다는 사실을 환기시키고, 우리 역시 이 자기 창조의 공간을 되찾아올 수 있음을 되새기려 한다. 이 선언은 혼란스럽다: 주체의 단일성은 우리의 사회를 지탱하는 근간이기도 하지만, 동시에 존재하지 않을 수도 있음을 시사한다. 또한 ‘나’라는 존재를 끊임없이 구성·생성 중인 허구로 보는 시도로, ‘나’는 타자로부터 비롯되고 그 영향과 오염을 받는다라는 초대다. 그래서 우리는 타자(Autre)와의 재인식을 위해 그들을 초대했다: 바바 두두(Vava Dudu), 쿠코 쿠카(Cuco Cuca), H·알릭스(H·Alix), 함자 메이사라(Hamza Maysarah), 마리암 차피리(Mariam CHFIRI), 애니 스프링클 & 베스 스테판스(Annie Sprinkle & Beth Stephens)가 우리 초대에 긍정적으로 응답했다…
Maison Populaire의 2026 Nuit Blanche를 맞아 Annie Sprinkle와 Beth Stephens는 전시 큐레이터와의 거주 작가로서 ‘사랑, 성(性), 생태, 사회적 참여 간의 연결’을 탐구하는 강연을 제안한다. 집단 의례를 통해, 특히 일련의 상징적 결혼식을 포함해, 예술가들은 인간과 비인간, 자연 요소, 지구와의 연결을 축하하길 촉구한다.
Annie Sprinkle와 Beth Stephens 베스 스테판스의 초상; 크레딧: © Beth Stephens 애니 스프링클의 초상; 크레딧: © Annie Sprinkle
20년대 초의 섹스 노동자이자 배우로서의 경험과 급진적 퍼폼스로 예술에 기여한 뒤, 예술가이자 퍼폼러이자 활동가인 애니 스프링클은 파트너 베스 스테판스 - 산타 크루즈 대학교의 예술가이자 교수 - 와 함께 생태페미니즘 이론인 ‘에코섹슈얼리티(ecosexuality)’를 발전시켰다. 2008년 두 사람은 함께 “Ecosex Manifesto”를 발표했다.
2000년대 초 등장한 에코섹슈얼리티는 생태학적이면서도 에로티시한 실천으로, 사람 중심의 인류중심주의에 비판적이다. 성별, 성적 지향, 자연의 규범을 해체하고 쾌락, 유머, 기쁨을 정치적 도구로 활용한다. 이 접근에서 지구는 더 이상 ‘어머니’로서의 전통적 남성권력의 상징이 아니라 사랑하는 존재로 여겨진다. 지구를 사랑하는 연인으로서의 존재다.
그들의 영화 Water Makes Us Wet—An Ecosexual Adventure의 상영은 지구에 대한 사랑의 접근을 더 깊이 다룰 예정이다! 바바 두두 초상 ; 크레딧 : © Palais de Tokyo
이 행사의 초점은 바바 두두의 작업을 사랑의 주제로 확장해 예술적·사회적 실험의 영역으로 다루는 것이다.
현대 무대의 독창적 인물인 바바 두두는 신체, 정체성, 애정 관계에 대한 규범을 질문하는 다학제적 실천을 펼친다. 사랑에 대한 그녀의 접근은 소외와 개인 표현의 형태, 주체성의 구성에 대한 더 넓은 성찰과 연결된다.
바바 두두의 석태를 담은 직물 작품 다수가 Maison Populaire의 정원에 걸리며, 몸에 메시지와 그림을 새기고 싶은 이는 실시간으로 퍼포먼스에 참여할 수 있다. 이 행사는 애착, 변형, 자아 표현의 방식에 주목한다.
함자 메이사라
함자 메이사라는 프랑스-팔레스타인계의 파리based 다학제 예술가이자 유머리스트다. 이미지, 퍼포먼스, 유머, 활동주의를 결합해 LGBTQ+와 팔레스타인 이슈를 비롯한 다양한 주장을 펼친다.
요르단 암만의 망명 가정에서 태어난 그는 정체성, 망명, 저항이라는 주제를 탐구한다.
마리암 차피리
마리암 차피리는 팔레스타인 국가 수립을 목표로 하는 이스라엘과의 협정 직후인 1993년 설립된 프랑스 NGO 팔레스타인 플랫폼(Plateforme des ONG françaises pour la Palestine, PFP)의 수석 임원이다. 이 단체의 임무는 팔레스타인에서 민주주의 국가 수립을 돕기 위한 시민사회 발전 지원이다.
PFP의 사명은 변함없이 지속된다: 팔레스타인에서 견고한 시민사회의 발전을 지원해 민주적 주권 국가의 수립을 돕는 것. 하지만 현지 토지에 대한 점령은 계속되며, 이스라엘에 의한 실질적 혹은 법적 병합이 진행 중이기에 더 이상 단순한 팔레스타인 국가 건설의 동반이 아니라 그 건설 조건의 회복을 위한 노력이 필요하다.
Hot Bodies Choir & Club Hot Bodies x Gérald Kurdian ; 크레딧 : ©Hot Bodies
Hot Bodies는 예명으로 활동하는 Gérald Arev Kurdian(뮤지션, 퍼포머, 프로다이나믹 DJ, Hot Bodies Club과 Hot Bodies Choirs의 주도자)이다. 집단적 경험에 뿌리를 둔 Hot Bodies는 팝 음악을 감각적 교감의 공간으로 보며 감정, 욕망, 트랜스가 자유롭게 흐르는 무대를 지향한다. 합창 워크숍은 자원봉사자들을 모아 합창 작문과 성악 연습을 하는 공간이다. 이들은 퀴어 페미니스트, 프로-섹스, 탈식민지 운동의 문서들을 공동 읽고 비디오를 시청하는 경험을 공유하며 혁명적 가사를 쓰는 방향으로 나아간다. 그러한 독창적·다성적이고 순응하지 않는 자료들은 이후 Gérald Kurdian가 전자음악으로 편곡해 모든 참여자들이 함께 공연하는 합창 파트를 구성한다. 클럽의 의식과 미니멀한 작곡 사이를 오가며 Hot Bodies Club은 팝의 가장 넓은 범위를 포용한다 — 대중적이고, 침투력이 있으며, 변형하는 힘을 가진다. 그의 세계관은 합성 음향뿐 아니라 친밀한 멜로딕함에서도 영감을 얻어, 약하고도 환희적인, 개인적이면서도 공동체를 결집하는 곡들을 만든다.
그의 최근 EP인 Digital Fairy / Folk Songs는 Don Turi( Jeanne Added, Chien Noir가 참여)와 함께 제작되었으며, 명확한 암울한 쪽의 Cold Wave와 밝은 팝 멜로디 사이를 오간다. 클럽 키즈와 이방인들을 위한 현대의 이야기이다. 무대에서 Hot Bodies의 퍼포먼스는 육체를 구현하고 매혹적이며 끊임없이 변신하는 모습을 선보인다. 라이브와 댄스플로어의 경계를 흐리며, 관객을 변형된 팝의 세계로 이끌어 약함이 힘이 되고, 공동의 감정이 추진력으로 작용한다.
바바 두두(Bava Dudu)는 1970년 파리에서 태어나 현재도 그곳에서 활동하고 있다. 2012년부터 2018년까지 베를린에 거주했다. 1985년 15세에 중퇴하고 파리 장로 학교의 예술 준비반에 입학한 뒤 플루리 들라포르떼(Fleuri Delaporte)의 의상학교를 다녔다. 섬유 예술, 그림, 시와 음악을 아우르는 다학제적 작업을 통해 다양한 매체로 자신의 다면적 예술 세계를 보여준다. 한때 제2의 흐름에 얽매이지 않는 스타일리스트로서 Jean-Paul Gaultier의 액세서리 디자이너로도 활동했고 Björk, Lady Gaga, Marilyn Manson, Neneh Cherry, Kate Moss, John Galliano 등과 협업했다. 2001년 바바 두두와 파브리스 로헨(Fabrice Lorrain)은 ANDAM 상을 수상했다. 그들은 게이 바 Les Docs의 백룸에서 패션쇼를 열었다. 그녀의 작업은 프랑스 Poitiers의 Confort Moderne, 파리의 Palais de Tokyo, 파리의 Musée d’Art Moderne, Lafayette Anticipations, 브뤼셀의 Komplot 등에서 전시와 공연으로 소개되었다. 바바 두두는 현대 미술의 ‘아웃사이더’로서의 위치를 자부하며 “극한을 선호한다”고 말한다. 패션과 예술가로서의 활동은 2003년 스테파앵 아르지에(Stéphane Argillet) 및 Nicolas Jorio와 함께 결성한 그룹 La Chatte의 보컬 활동과도 함께한다. 텍스트와 그림을 즐겁게 혼합한 그녀의 예술 세계는 다양한 매체로 확장된다. Cuco Cuca의 초상 ; 크레딧 : © Zbigniew Kotkiewicz
Cuco Cuca
Cuco Cuca는 2011년생 트랜스젠더 해커-꿈꾸는 자다. 시위, 비밀 파티, 야간 개입 사이에서 도시를 정치적이고 예술적인 실험의 현장으로 바꾼다. 그의 작업은 해적 프로젝션, 변형된 목소리, 빛의 장치, 디지털 리듬의 전유를 결합해 감시와 사회적 규범, 고정된 정체성을 질문한다. 큐크 큐다에서 퀴어는 단지 미학이 아니라 코드들을 흐트러뜨리고 몸과 이야기의 불안정함, 자유, 파악 불가능함을 만들어내는 방식이다. 밤은 그의 작업에서 중심적 공간이다: 도피와 만남, 저항의 공간이다. 행렬의 행진이나 클럽에서도 Cuco Cuca는 집단적 버그의 순간을 찾는다. 그 순간 컨트롤 시스템이 흔들리고 새로운 형태의 공동체가 나타난다. H·알릭스 산야스(H·Alix Sanyas) ; 크레딧 : ©Makoto C. Friedmann
H·Alix Sanyas
H·Alix Sanyas는 그래픽 디자이너이자 감독, 예술가이며 그래픽 디자인 분야에서 트랜스페미니스트 커뮤니티를 위한 저항 도구와 연대의 표식을 만들어내는 작업에 집중하는 예술가다. 다수의 커뮤니티에서 활동가이자 그래픽 디자이너로 참여해 왔고, 여성주의 협력자들과 함께 그래픽 디자인 분야에서 활발히 협업한다. 2018년에는 비바나리파이 Bye Bye Binary라는 포스트바이너리 타이포그래피 공동체를 설립해, 포스트바이너리 문자 디자인을 지원·발전시키며 자유로운 움직임과 전시·강연·출판의 조직에 참여한다.
프로그램 :
21:00 How to become ECOSEXUAL? Beth Stephens & Annie Sprinkle의 온라인 강의
21:45 Water Makes Us Wet—An Ecosexual Adventure의 상영, Beth Stephens & Annie Sprinkle
21:45 바바 두두의 전시 및 퍼포먼스
22:30 큐레이터와의 프로그램 편성에 관한 Mariam Chfiri + Hamza Maysarah 토론
23:00 Hot Bodies 합창
23:30 H·Alix Sanyas의 낭독-퍼포먼스 JEAN REVIENT PAS
00:00 Hot Bodies Club
00:30 Cuco Cuca - Hot Bodies의 협력 아래 DJ 세트 중단
느긋한 친교의 MABA Nogent-sur-Marne 동맹으로, Maison Populaire의 20주년 축하 행사로 함께한다.
Le programme est mis à jour en fonction des annonces officielles.
해피 뉘 블랑슈!
날짜 및 영업 시간
~에 2026년6월6일
위치
몽트뢰유 인기 메종
9 Rue Dombasle
93100 Montreuil
요금
무료
공식 사이트
www.paris.fr
