Nuit Blanche, 놓칠 수 없는 문화 이벤트,가 2026년 6월 6일 토요일에 다시 찾아와 하나뿐인 예술‧문화의 밤을 선보입니다. 이 야간 축제는 매년 열리며, 도시 전역에서 시민과 방문객이 예술 설치물, 라이브 공연, 독특한 전시를 만나볼 수 있도록 초대합니다.
풍부한 역사적 유산을 간직한 생드니는 역동성과 다문화주의가 돋보이는 도시입니다. 파리의 관문에 위치한 이 상징적인 도시에는 유명한 생드니 대성당, 프랑스 왕들의 묘지, 수많은 스포츠 행사와 콘서트가 열리는 스타드 드 프랑스가 있습니다. 생드니는 또한 인상적인 문화적 다양성을 반영하는 번화한 시장과 활기찬 동네로 유명합니다. 뉘 블랑쉬 기간에는 이러한 상징적인 장소들이 예술 무대로 변신하여 방문객들에게 밤에 도시를 재발견할 수 있는 특별한 기회를 제공합니다.
2026년 Nuit Blanche 2026를 맞아 생 댕니를 찾는 일은 평범함을 벗어난 문화 체험의 중심으로 뛰어드는 여정입니다. 거리와 역사적 건물들을 수놓는 예술 작품들에 눈이 휘둥그레질 거예요. 그러니 2026년 Nuit Blanche를 위해서는 93구역의 생 댕니 쪽으로 향해 이 행사에 맞춰 준비된 다양한 애니메이션을 직접 만나보세요!
모리스 위트뤼노 문화 공간
경기장 가장자리에는 피에흐브르( Pierrefitte-sur-Seine )에서 1년 간의 레지던스 기간에 제작된 대형 캔버스 시리즈를 선보인다. 이 작업은 도시의 스포츠 풍경과 경기장 주변, 시티스타디움의 경계들을 발견하고 교차하며 기록한 것들을 담아낸다. 일상 속의 인프라에 대한 경의의 표시로, 우리가 눈앞을 지나치듯 스쳐 가지만 차례를 기다려 경기장으로 향하는 순간들을 포착한다. 전시는 시티스타디움의 구조를 재현해내며, 그림은 경기장의 칸막이가 된다. 그래서 팬들, 선수들, 그리고 관객이 한데 어우러지고 서로를 알아보게 된다.
화살의 공방
La Briche Foraine가 Saint-Denis의 Nuit Blanche를 위해 특별한 포맷을 선보인다. Flèche의 발치에서 잠들어 있던 대형 축제가 이미 터져 나올 준비를 마쳤고, Rio de Janeiro에서 온 증강 팬퍼레이드 TechnoBrass의 음악 소리에 맞춰 사랑의 광장 파르비 데 앙망스의 바닥과 물결치는 거대한 등대 아래에서 눈부신 퍼포먼스를 펼친다. 이 행렬의 선두를 이끄는 차례(chenille)와 함께 당신은 93구에서 가장 큰 소울 트레인 위를 빛낼 것이며, 끓는 물결 같은 분위기 속에서 가면을 쓴 댄서로 변신한다. 아직 사랑을 찾지 못했다면, 다면 조개 모양의 사원과 그 느린 템포의 댄스에 발걸음을 옮겨 보고, 거대한 컬리 비늘의 매혹에 빠져들며, 기다리고 있는 수많은 다른 놀라움에 마음을 열어두어야 한다…
저녁 23시부터 새벽 2시까지는 Soeurs Malsaines 콜렉티브가 리듬을 이끈다.
6B — 밤의 예술 공간
6b가 Saint-Denis의 주민들, 협회, 예술가들과 함께하는 Nuit Blanche를 제안합니다. 프로젝트의 핵심은 함께 나누는 만찬으로, 각자 요리를 가져와 커다란 식탁에 둘러앉아 살아 있는 무대처럼 펼쳐지는 공간을 만듭니다.
오후 4시부터 관객은 Le parti poétique와 함께하는 워크숍에 참여하고, 전시
밤이 깊어갈수록 팬fare, 퍼포먼스, 카바레, 라이브 영상 상영과 음악이 만남과 교류를 이끕니다.
하룻밤 동안 서로를 마주하고, 함께 창조하며, 움직이는 공동체의 몸을 체험하는 시간입니다.
6b는 Saint-Denis의 주민, 단체, 예술가들과 함께 고민한 “노이트 블랑슈(Nuit Blanche)”를 제안합니다. 프로젝트의 중심에는 함께 나누는 만찬이 생명을 얻습니다: 각자가 음식을 가져와 긴 식탁을 둘러싸고 실제로 살아 있는 무대처럼 펼쳐지는 공간을 만듭니다.
오후 4시부터 일반 관람객은 Le parti poétique의 워크숍에 참여하고, 전시 'Aller'의 초록을 만져보며, Folles Alliées, Art’Cœur, 60 ADADA, Le Bazar Muzical, Askola, Timothée Gaydon, Loup Zuarra 등과 함께 만들어진 모든 이들에게 열린 설치·퍼포먼스 속으로 빠져들 수 있습니다.
밤이 깊어가며 행진하는 퍼레이드, 공연, 카바레, 라이브 영상 projections, 음악이 만남과 교류를 이끕니다.
한 몸으로 함께 모이고 창조하며 움직이는 집단적 몸의 체험을 느껴보는 하룻밤입니다.
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하이라이트 일정:
16시~20시, ‘Aller’ 전시를 통해 잔디를 만져보실 수 있습니다. 큐레이션은 Timothée Perron이 맡았습니다. 디지털 문화권에서 2010년대 말에 주목받은 ‘현실이나 자연에 다시 연결되라’는 명령을 전제로, 전시는 6b 안에 공동의 인조 잔디밭이라는 녹지 공간을 상상해 제시합니다. 이 공간은 예술적 제스처, 놀이, 픽션, 체험 가능한 상황들을 혼합한 실험의 장으로 확장됩니다.
17시, Parti Poétique가 부모-자녀를 위한 요리 워크숍을 안내합니다. 도시농업 Zone Sensible의 농산물을 활용해 함께 요리하며 나눔과 발견의 과정을 체험합니다. 이 교류의 시간은 가정에서 실천 가능한 간단한 손길과 환경 의식을 요리와 전승에 연결합니다.
Folles Alliées: Naelle Dariya, Babouchka Babouche(Samy André Ali), Cuntessa Pinkessa(Garance Bonotto)와 사진가 Arthur Crestani가 2026년 Nuit Blanche에 6b에서 선보일 WHAT IS LOVE를 통해 다층적 참여 카바레를 구성합니다. 프로그램은 모두가 사랑에 관한 편지를 작성하는 ‘Everybody Say Love’ 워크숍, 예술가의 안내 아래 참여자들이 아이코닉한 자세와 의상, 가발, 화장으로 연출한 연출적 사랑 사진 스튜디오 ‘Strike a Love Pose’가 이어지고, Paul Éluard 고등학교 학생들과 편지를 나누고자 하는 참여자들의 카바레 공연이 이어집니다.
Askola와 Timothée Gaydon, Loup Zuarra와 함께 어린이들이 참여하는 조각상 임시 제작도 진행됩니다. Nuit Blanche 기간 동안은 축제적 행렬이 이 조각상을 연결하는 의식으로 이어지고, 완성된 형태는 해체되어 의상으로 변신하는 등 퍼포먼스로 연출됩니다. 이 조각상은 공공 공간에 포스트잇이 흩날리며 기억과 형태를 확장하고, 아이들의 시선으로 바라본 collective memory를 탐구합니다. 사랑은 창조와 변신의 추진력이 됩니다.
또한 6b는 ‘The Love Letters’ 프로젝트를 선보입니다. 다성 낭독과 라이브 일렉트로 다운템포, 반응형 VJ를 결합한 참여 퍼포먼스이며, 93 Art’Cœur, 60 ADADA, Le Bazar Muzical, Clara Bouvart, Wissam Dief, Lolaura의 협업으로 진행됩니다. 공개 수집 상자에 보관된 익명 편지들을 기반으로 한 글쓰기, 움직임, 우편 예술 워크숍이 주민들에게 열려 있으며 Nuit Blanche 동안 이 편지들은 낭독과 음악적 즉흥 연주, 현장 비주얼 창작으로 해석됩니다. 이 몰입적이고 집단적인 체험은 사랑의 상상력을 탐구하는 동시에 지역과의 연결도 강화합니다.
저녁은 행진을 잇는 팬파레와 DJ 세트의 음악적 분위기로 채워질 예정입니다.
폴 엘루아드 미술관 및 역사 박물관
전시는 중세로부터 오늘날에 이르는 치유 실천의 역사와 그것을 형성한 상상력, 지식의 흐름을 깊이 들여다보는 여정을 제시한다. 여러 문화의 사례를 통해 이 현상을 종교적, 마술적, 의학적, 과학적 차원에서 조망하며 설명한다. 이번 흐름은 현대 사회에 자리한 다양한 신념 체계와 서로 다른 치료 방식 사이의 연결고리를 탐구한다.
하룻밤 동안 예배당은 중세 수녀원장 힐데가르트 폰 비겐의 노래로 가득 찰 것입니다. 신비주의 작곡가이자 약용 식물로도 이름난 그녀의 지혜가 음악으로 울려 퍼집니다. 이 체험은 가수이자 안무가·무용가인 François Chaignaud와 뮤지션 Marie-Pierre Brébant이 함께 선보입니다. 노래와 우크라이나계 현악기 반두라를 결합한 공연입니다.
노르망디 카앙 국립 안무센터가 위탁 제작했습니다.
학교 빌라 겸 예술 센터
사랑을 기점으로 한 이번 노이트 블랑시에서, Villa D는 요안 소랭을 초대해 플로라 모스코비치와 함께하는 전시 공간을 재해석하도록 했다(2026년 5월 29일부터 7월 24일까지). 그의 시각 예술이 직감적이고 즉흥적으로 탄생한다면, 소랭의 퍼포먼스는 오히려 느림과 시간을 늘리는 데서 빛난다. Villa D에서 작가는 전시의 틀을 살아 있는 실험의 거처로 바꿔, 그림이 틀 밖으로 나와 행위가 되고, 움직이는 몸짓이 되며 물리적 존재로 다가온다. 공학적 기발함과 가면의 미학 사이를 넘나드는 이 즉흥적 행보는 공간의 부피와 표면을 활성화하며, 불안정하면서도 매혹적인 균형을 만들어낸다. 노이트 블랑시를 맞아 전시는 무대로 바뀌고, 전시 공간은 느리게 움직이는 한 몸의 통로가 된다. 그림은 캔버스 밖으로 나와 물리적 공간을 채우며: 부피와 표면, 색채가 소랭의 지나감을 따라 작동한다. 이는 움직이는 벽화처럼, 확신을 주려 들지 않는 불확실한 안무로 완성된다. 카니발풍의 거친 퍼포먼스 속에서, 우리는 서로 사랑을 고백할지—아니면 게으름을 자랑할지, 달콤한 망설임 속에 웃음을 머금게 된다.
Saint-Denis에서 여러분께 드리는, 2026년 Nuit Blanche의 멋진 밤을 만끽하시길 바랍니다!
