디즈니랜드 파리에서 ‘월드 오브 프로즌’과 그 어트랙션을 독점적으로 체험하는 자리에서, 편집진은 월트 디즈니 이미징니어링 파리의 무대 제작 책임자인 Emma Yeates를 만나보았습니다. 프로젝트의 시작부터 창의적·기술적 도전, 방문객 경험까지... 평범하지 않은 이 작업장의 모든 것을 살펴봅니다.
대대적인 개장 축하행사가 열렸습니다! 월드 오브 프로즌, 겨울 왕국을 테마로 한 새로운 몰입형 공간이 오는 3월 29일 디즈니랜드 파리에서 정식으로 문을 엽니다. 공원을 확장하는 듯한 이 장소는 방문객들을 아렌델의 중심으로 안내하며, 그곳의 호수와 북유럽 스타일의 건물, 그리고 주요 놀이시설이 방문객을 맞이합니다. 규모가 큰 이 프로젝트는 표면상 안나와 Elsa의 세계에 완전 몰입할 수 있는 특별한 경험을 제공할 것을 기대하게 만듭니다.
이 주제를 담당하는 Emma Yeates님은 월트 디즈니 이미징이닝 파리의 무대 제작 책임자로서, 특히 영어권에서는 Executive Creative Director로 불립니다. 그녀는 Sortiraparis와의 인터뷰를 통해 전체 구역의 기획 과정, 건축적·이야기적 선택, 그리고 독립된 새 구역을 만드는 것의 어려움에 대해 상세히 이야기합니다. 스칸디나비아 스타일의 영감, 세심한 디테일 작업, 원작과의 일관성 등 Frozen World 탄생 behind the scenes를 공개합니다.
Sortiraparis: World of Frozen의 시니어 쇼 디자인 및 프로덕션 매니저이자 쇼 매니저로서, 대규모 프로젝트의 개발 단계부터 공원 설치까지 구체적으로 어떤 역할을 맡고 계신가요?
Emma Yeates: "저는 모든 쇼 부문을 총괄합니다. 구조물 같은 기본 작업은 제가 맡지 않지만 — 기술 팀이 담당하니까요 —, 디자인 단계부터 프로덕션 시작까지 책임지고 있어요. 아이디어와 콘셉트에서 출발해서, 점차 팀원들을 모으고, 조명, 음향, 그래픽 등 기술팀을 참여시키며 필요한 최소 요소들을 정리하죠. 이후 특수 효과 여부를 검토하고, 효과를 상상하며 세부 장면 하나하나를 구상합니다. 디자인은 일정 기준인 '문턱' 단계별로 진행됩니다: 밑그림, 실행 가능성 검토, 30%, 60%, 90%까지. 각 부문에 따라 60% 또는 90% 단계에서 프로덕션을 시작하며, 일부는 이미 상당히 구체화되어 있죠. 이렇게 디자인에서 프로덕션, 설치, 그리고 공원으로의 배송까지 한 해의 보증 기간과 함께 진행됩니다."
Sortiraparis: World of Frozen을 맡게 되었을 때, 구체적으로 어떤 방식으로 시작하나요? 아무 계획도 없는 하얀 종이 위에 바로 작업하는 건가요, 아니면 기술 설계도부터 시작하나요? 아니면 '렛잇고' 곡이 계속 흘러나오는 걸까요? 이 지역의 설계 과정을 이야기해 주세요.
Emma Yeates: "먼저, 모든 영화를 시청합니다. 첫 작품부터 두 번째까지는 물론, Olaf가 등장하는 단편 영화들도요. 모든 콘텐츠를 보고 몰입감을 높이고, 분위기에 빠져듭니다. 이후에는 이미 공원 측과 저희 예술 감독 사이에서 정해진 기초 스토리텔링을 토대로 시작합니다. 먼저 어떤 형태의 어트랙션인지, 어떤 이야기를 할 것인지 구상하는 간단한 프레젠테이션을 통해 전체 틀을 잡고, 이후 개발 단계에 들어갑니다."
Sortiraparis: Phantom Manor, Cars Road Trip, Avengers Campus 등 여러 작품에서 일하셨는데, 이번 World of Frozen이 새롭게 가르쳐준 것은 무엇인가요?
Emma Yeates: "각 프로젝트는 다 고유하며, 특히 저는 여러 포지션을 경험했습니다. Phantom Manor에서는 페인팅 아티스트로, 캐릭터와 장식의 디테일을 담당했고, Cars Road Trip에서는 액세서리 담당, Avengers Campus에서는 주 책임 액세서리이자 매니저로 일했어요. 그리고 Frozen에서는 시니어 매니저로 활동했죠. 여러 어트랙션을 비교하며 느낀 점은 각각의 제약이 달라서, 배의 어트랙션인 플룸(수상 기구)가 아니라는 점과, 물이 큰 도전이라는 것, 그리고 관람객의 시야와 최종 모습 확인이 어렵다는 것에서 차별화됩니다. 또 하나 배운 점은, 아무리 준비를 잘했다고 해도 예상치 못한 일이 항상 발생한다는 겁니다. 그래서 계획 B, C, D를 갖는 게 중요하죠. 예상과 달리 일이 진행되기 때문에 빠르게 재기하는 능력이 요구됩니다."
Sortiraparis: Marne-la-Vallée의 한 가운데서 눈과 얼음을 만들어내는 일이 흔치 않은데요, 이 프로젝트 중 가장 예상치 못한 어려움은 무엇이었나요?
Emma Yeates: "가장 큰 도전은 역시 산이었어요. 접근성과 안전성 문제로, 독특한 비계 시스템을 개발했고, 조각가들이 그 위에서 작업을 했죠. 얼음 궁전도 별도로 제작되어 산 위에 설치하는 과정을 겪었습니다. 주요 난제는 이 두 작품을 자연스럽게 어우러지게 만드는 것이었어요. 페인팅 작업으로 효과를 조정하며, 어떤 시차와 조명 조건에서도 일관된 시각적 효과를 내기 위해 노력했어요. 햇볕 아래서 칠하는 것만으로는 부족하고, 흐린 날이나 밤에도 멋지게 보여야 하니까요. 아렌델의 성 앞 얼음 효과는 특히 기술적으로 복잡했어요: 투명 효과를 내면서도 구조를 단단히 하는 것, 그리고 낮과 밤 모두 조명이 잘 어우러지도록 하는 것 말이죠."
Sortiraparis: 아렌델은 밝고 반짝이는 세계인데, 테마파크 내에서 이 마법 같은 분위기를 어떻게 재현하시나요?
Emma Yeates: "외부부터 몰입감이 시작됩니다. 낮과 밤의 빛, 얼음 효과 등의 반짝임 덕분에 차이가 있죠. 대기 중에는 조명과 음악, 미디어 효과를 활용해 스토리 일부를 더 풍성하게 합니다. 그러나 마법은 한 가지 요소에만 의존하지 않죠. 전반적인 구성—프로젝션, 조명, 배경장치, 음악, 특수효과를 모두 조합해서 만들어내는 거죠. 각각의 디테일은 시간대와 조명조건에 맞게 설계되어 있습니다. 가장 인상 깊은 순간은 엘사를 만나는 문이 열릴 때입니다. 쇼-라이드 시즌에서는 문이 열리고, 캐릭터의 움직임, 오디오, 배의 움직임이 완벽하게 맞춰졌을 때 진짜 감정을 느낄 수 있어요. 바로 이 컬래버레이션 그리고 팀 사이의 정밀한 조율이, 실제로 캐릭터들이 방문객과 소통하는 것 같은 생생한 느낌을 만들어냅니다."
Sortiraparis: 방문객들이 World of Frozen에 들어섰을 때, 가장 먼저 느끼게 하고 싶은 감정은 무엇인가요?
Emma Yeates: "경이로움과 감탄이었으면 좋겠습니다. 이 프로젝트를 마치고 나서, 좀 더 객관적으로 돌아볼 때, 정말 많은 노력이 깃들었구나, 하는 생각이 들어요. 어느새 내부에 빠져 있어서, 우리가 얼마나 성과를 이뤘는지 잘 못 느끼거든요. 2025년 11월, 언론 시찰 때 처음 결과를 보여줬을 때, 제 안에 확신이 섰어요. 얼굴 표정, 반응, 눈빛이 빛나는 걸 볼 때, 우리가 왜 이렇게 열심히 했는지 알게 되죠. 방문객들도 아마 비슷한 감정을 느낄 겁니다. '들어와서 감탄하게 하자'가 목표입니다."
Sortiraparis: 특별히 비밀들을 너무 많이 누설하지 않으면서, 이 어트랙션에서 방문객들이 가장 놀랄 만한 포인트는 무엇인가요?
Emma Yeates: "가장 큰 놀라움은 아마도 얼음 궁전 속 엘사를 만나는 문이 열릴 때일 겁니다. 사진이나 영상으로는 느낄 수 없는, 그 현장감과 감동이죠. 그녀가 당신을 바라보는 순간, 정말 이야기에 끌려 들어가는 듯한 느낌을 받게 됩니다. 이 감동 포인트가 가장 강렬하게 남을 거라고 생각합니다."
Sortiraparis: 이 어트랙션에서 자랑하고 싶은 디테일이나 순간이 있나요?
Emma Yeates: "솔직히 한 가지만 꼽기 어렵네요. 하루종일, 밤새 함께 작업했던 팀이기 때문에, 모든 것에 애정이 깃들어 있어요. 투자와 열정, 수많은 시간들이 하나로 연결되어 있죠. 최종 결과를 볼 때마다, 각 단계와 요소가 얼마나 밀접하게 연관되어 있는지 새삼 느껴집니다. 가장 기억에 남는 장면도, 바로 이전의 모든 준비와 노력이 없으면 완성될 수 없어요."
Sortiraparis: 혹시 특별히 주목할 만한 디테일이나 참고 요소가 있나요? 방문객들이 꼭 살펴봐야 할 만한 것들.
Emma Yeates: "네, 꽤 많아요! 디테일이 은밀하게 숨겨져 있거나, 주의를 기울인 요소들이 많습니다. 예를 들어, 원작 동화 눈의 여왕(Snow Queen)의 원본 이야기를 슬쩍 곳곳에 숨어있게 배치한 것과, 엘사의 펭귄 인형, 그리고 Anna와 Elsa를 만나는 Meet & Greet 공간 배경에 숨어 있는 숨은 참조들을 발견하는 것도 즐거움입니다. 또 여러 곳에 이름이나 테마에 맞는 작은 참조들이 숨어 있으니, 하나씩 찾아보는 재미도 있죠."
Sortiraparis: 마치 프랑스 그림 작가 프라고나르의 그림 운 좋은 우연처럼, 만남과 인연을 주제로 한 디즈니의 작품을 연상시키는 그림이 있다는 이야기를 들었어요. 왜 그 작품인가요?
Emma Yeates: "네, 그 그림은 영화 속에 등장하며, 제 최애 작품이기도 합니다. 영화 속 여러 장면에 등장하지만, 특히 Meet & Greet 공간에 넣고 싶었어요. 그 장면이 너무 아름다워서, 꼭 넣고 싶었고, 영화에서 본 그대로이기 때문에 특별하다고 생각했어요."
Sortiraparis: 전 세계의 다른 'World of Frozen' 버전을 이미 방문해본 분들에게, 디즈니랜드 파리만의 특별한 놀라움이 있나요?
Emma Yeates: "저희만의 리얼리티인 '왕실 만남'이 있는데요, 이곳엔 성이 있어서 Anna와 Elsa를 만날 수 없지만, 다른 곳에서는 만날 수 있어요. 반대로, 다른 곳에서는 성이 없지만 Anna와 Elsa를 만날 수도 있습니다. 그래서 어떤 경험을 하느냐는 전혀 같지 않죠. 때로는 Olaf도 방문객을 찾아오며, 이 순간은 또 다른 특별함을 선사하죠. 또, 아렌델 축하 공연 축제의 노래도 있어, 자연스럽게 전체 경험을 풍부하게 합니다."
Sortiraparis: 만약, 공룡의 노래라는 그림을 그리는 프라하고르의 작품 같은, 이 어트랙션을 아직 경험하지 않은 이에게, 어떤 말을 하시겠어요?
Emma Yeates: "그 영화를 본 적이 없다 해도, 이 환경이 충분히 놀라실 거라 확신합니다. 산 자체만으로도 강렬하죠. 그리고 북유럽 풍경에서 영감을 받은 분위기와 설원 디자인이 이미 감동적입니다. 더군다나 노르웨이 같은 곳을 좋아한다면, 더욱 즐거운 경험이 될 겁니다. 건축 양식, 분위기, 그리고 이 모든 것이 '와우' 효과를 만들어내며, 특히 그림자와 빛, 조명, 디지털 효과들이 방문객을 사로잡죠. 이미 이야기를 좋아하는 분이든, 처음 접하는 분이든 모두를 매료시키는 세계입니다."
Sortiraparis: 만약, 어린 시절의 자신에게 이 세계를 소개할 기회가 있다면, 어떤 말을 하고 싶나요?
Emma Yeates: "정확히 말하긴 어렵지만, 분명히 말씀드릴 수 있는 건, '모든 게 가능하다'는 것이에요. 어릴 적 아버지가 공원에 데려가셨는데, 그때는 전혀 상상도 못 했어요. 처음에는 페인팅 일손을 돕던 임시 인턴이었어요. 나중에 이렇게 세계적인 어트랙션의 제작에도 참여하게 될 줄은 꿈도 못 꿨죠. 그래서 딱 한마디, '모든 게 가능하다'라고 전하고 싶어요."
Sortiraparis: 마지막으로 독자분들께 한 말씀 남긴다면?
Emma Yeates: "여러분이 꼭 World of Frozen를 방문해서 그 마법을 경험하시길 바랍니다. 이 프로젝트에 쏟은 열정과 노력을 전달할 수 있기를 기대하며, 반드시 그 감동을 느끼실 수 있을 거라고 확신합니다."
