김수자 작가의 작품으로 무지개로 변신한 갤러리 라파예트 돔

2023년 4월 14일부터 6월 30일까지 갤러리 라파예트 오스만 돔에 설치되는 한국 작가 김수자의 설치 작품 '숨 쉬다'는 작품명입니다. 셀프 가이드 또는 가이드 투어를 통해 돔 사이사이의 세계에 빠져보세요.

갤러리 라파예트 오스만에서는 2023년 4월 14일부터 6월 30일까지 한국 작가 김수자의 새로운 설치 작품 '숨을 쉬다'를 전시합니다. 이 작품은 빛을 사용하여 유명한 오스만 백화점의 건축물을 드러내는 작품입니다.

김수자 작가는 갤러리 라파예트 파리 오스만의 유서 깊은 큐폴라 돔을 자연광을 무한한 색으로 회절시키는 필름으로 덮습니다. 이 기법은 돔의 외부 표면과 내부 공간을 변화시켜 태양 광선이 내리쬐는 시간에 따라 하루 종일 변화하는 무지개 빛깔의 풍경을 만들어내는 효과가 있습니다.

약 3개월 동안 갤러리 라파예트 파리 오스만에서는 8층 테라스와 두 개의 큐폴라 사이의 공간에서'숨을 쉬다'를 감상할 수 있으며, 이 전시를 위해 특별히 일반에 공개됩니다. 이뿐만 아니라 두 개의 큐폴라 사이 공간에서 흘러나오는 사운드트랙과 함께 김수자의 작품을 백화점 곳곳에서 감상할 수 있습니다.

파리에서 최초로 시도되는 이 장소 특정적 설치 작업을 통해 작가는 백화점의 감각적이고 명상적인 특성을 탐구할 수 있습니다. 이 작품은 관람객들이 이 빛나는 환경에 시선을 집중하여 사색에 잠기도록 유도합니다. 쿠폴의 중심부에서 '숨을 쉬다'의 독특하고 은밀한 경험을 즐길 수 있습니다. 김수자 작가의 작품은 돔의 두 층 사이 공간 전체에 퍼지는 작가 자신의 호흡 리듬에 맞춰 숨을 불어넣습니다.

이 이니셔티브는 갤러리 라파예트가 우리가 사랑하는 장소의 건축 유산을 강조하는 동시에 독창적인 예술적 경험을 제공할 수 있는 기회입니다. 예술과 디자인 애호가라면 꼭 봐야 할 설치 작품입니다.

갤러리 라파예트에서 김수자 작가의 설치 작품을 통해 방문객들은 마치 시간을 거슬러 올라간 것처럼 갤러리 라파예트의 상징적인 유서 깊은 큐폴라에 직접 들어가 독창적인 대화를 나눌 수 있습니다. 1912년에 지어진 이 돔은 자크 그뤼버가 디자인한 스테인드글라스 창문 덕분에 한때 다채로운 색채를 발산했습니다. 하지만 안타깝게도 스테인드글라스가 철거되고 흰색 유리로 교체되면서 돔의 빛은 사라졌습니다. 김수자 작가는 빛을 통해 색채를 은은하게 재현함으로써 이 영광스러운 시대에 경의를 표합니다. 김수자 작가의 설치 작품 ' 숨을 쉬다'는 100년 이상 떨어져 있는 창작 행위 사이의 생생한 연결고리를 엮어아르누보의 상징인 이 역사적인 기념물의 원래 분위기와 다시 연결합니다.

돔 중앙에 위치한 이기념비적인 설치물은 방문객들에게 독특하고 친밀한 경험을 선사합니다. 돔 사이의 공간에서 작가의 작품은 자신의 호흡 리듬에 맞춰 숨을 쉬며 공간 전체에 퍼집니다. 처음에는 느리고 알아차릴 수 없는 호흡이 점차 빨라져 강렬하고 생동감 있게 느껴집니다. 호흡의 에너지가 색채의 변화와 어우러져 관객에게 명상과 사색의 특별한 순간을 선사합니다. 김수자 작가는 빛과 공기를 결합하여 백화점에 창조적인 에너지를 불어넣어 모든 사람들이 적극적으로 체험하고 느낄 수 있도록 초대합니다. 이 독특한 설치 작품을 통해 방문객들은 백화점의 건축물과 분위기를 새로운 각도에서 발견할 수 있으며, 독창적이고 몰입감 있는 예술적 경험을 할 수 있습니다.

김수자 작가를 잘 모르시는 분들을 위해 소개하자면, 김수자 작가는 실향과 망명이라는 주제를 작품에 담아내는 한국 작가입니다. 김수자 작가는 40여 년 동안 물질적으로나 개념적으로 모든 것을 담을 수 있는 자율적인 세계를 상징하는 한국의 전통 오브제인 보타리에 관심을 가져왔습니다. 작가는 이 오브제를 통해 이주와 전환이라는 관조적 경험을 관찰하고 질문합니다. 또한 그녀는 '무위(無爲)'의 원칙을 채택하여 사물이나 현상에 시선을 집중시키고, 예술과 삶에서 작용하는 힘에 의문을 제기하는 유령을 불러일으킵니다. 각 장소를 위해 특별히 제작된 그녀의 설치 작품은 시간의 흐름과 같은 무형의 개념을 지각할 수 있게 만들고 방문객에게 명상적이고 내성적인 차원을 제공합니다.