2026년 6월 6일부터 28일까지, JR은 파리의 중심에 거대한 틈을 연다. 그것은 바로 퐁느파리 동굴로, 몰입형이고 일시적인 설치 작품이다. 이 작품은 유명한 퐁느파리 교량을 미지의 풍경으로 바꿔내며 지나갈 수 있는 암석 풍경으로 탈바꿈시킨다. 거칠면서도 서정적인 이 변신은, 40년 전 기념비적인 크리스토와 장-클로드의 작품 The Pont Neuf Wrapped에 대한 경의를 표하는 의미도 담고 있다.
여기에는 직조 포장이 아닌 암석의 틈새와 실물 크기의 착시 효과가 펼쳐지는데, 이는 다리의 석재가 채취되는 채석장을 떠올리게 합니다. JR는 일상적인 표면 아래를 상징적으로 파헤쳐, 도시의 원석이 어디서 유래했는지 보여줍니다. 이는 유산과 상상력의 대화를 이끌며, 사람들의 정제된 도시와 자연의 원초적 모습이 만나는 공간을 만들어냅니다.
무료로 즐기기 24시간 내내 언제든지 라 카베른을 도보, 자전거, 강변 산책로나 주변 다리, 세느강, 유람선에서 만나볼 수 있습니다. 그 화려한 실루엣은 풍경을 뛰어넘어 멀리서도 관람할 수 있는데, 특히 에펠탑 꼭대기에서 내려다보면 더욱 인상적입니다. 도심 속 탐방길을 따라 다양한 각도에서 감상할 수 있습니다.
공공 자금의 지원 없이 파리 교량 협회의 후원과 JR, 그리고 여러 민간 파트너의 작품 판매로 마련된 이 전시회는 크리스토와 쥬네클로드 부부가 중시하는 자유로운 창작 정신을 영원히 이어가고 있습니다.
내부 경험은 일종의 성인식을 위한 여정으로 구상되었습니다: 물질 속을 탐험하고, 채움과 비움의 균형을 즐기며, 기존의 시야를 잃어버림으로써 도시를 새로운 눈으로 바라보게 하는 과정입니다. 균열과 착시, 불가능한 원근법으로 가득한 자신의 예술적 언어를 충실히 유지하는 JR는 이 행보를 단순한 이동에서 감각적인 이야기로 승화시킵니다.
파리와 일드프랑스 전역에서 몰입형 체험의 차원이 확장되고 있습니다. 이는 AR Studio Paris의 증강현실(AR)을 활용한 증강현실 기술 덕분인데요. 이 기술은 에티엔-줄 마레이의 시간연속 촬영 연구를 영감으로 삼아, 모바일로 즐기는 인터랙티브 체험과 함께 스펙타클 안경을 통해 볼 수 없는 공간까지 연장시키며 관람객 각자를 체험의 일부로 만듭니다.
공간을 감싸기 위해, JR은 사운드 크리에이션을 Thomas Bangalter에게 맡겼다, 그는 전설적인 듀오 Daft Punk의 절반이다. 아티스트는 음악적 전통이나 일반적인 사운드트랙과는 차별화된, 조각 같은 전자음악적 텍스처를 창조했는데, 이는 공간과 대화하며 지각을 자극하는 몰입형 재료로서, 지질학적 공진처럼 구조물과 호흡한다.
이 협업은 특히 오페라 가르니에 건물 외벽과 페로탕 갤러리 전시를 통해 선보였던 공동 프로젝트의 연장을 의미합니다.
암석 같은 착시 효과 뒤에는 놀라운 기술력이 숨어 있습니다 : 2,400㎡ 규모의 영역, 길이 120미터, 높이 최대 18미터에 달하는 구조물로, 80개의 텍스타일 아치로 구성된 공기 부양 구조물이 20,000m³의 공기를 끌어올립니다. 결국, 무게가 겨우 5톤에 불과한 이 작품은 확장식 기반 없이도 안정성을 자랑합니다.
이 내부 공간은 이 규모로는 세계 최초로, 흡입을 이용해 정교하게 봉합된 천으로 만든 구조로 이루어져 있어 마치 우주에 떠있는 듯한 인상을 줍니다. 다리의 동쪽과 서쪽 외벽은 인쇄된 천으로 덮여 있어, 건물의 외형을 해치지 않으면서도 독특한 시각적 효과를 더합니다.
1년 이상의 준비 과정과 함께, 파리 오를리의 역사적인 격납고에서 진행된 실제 크기 테스트, 그리고 크리스토와 쟌-끌로드 재단와의 긴밀한 협력 덕분에 구조, 조명, 음향이 완벽하게 조율되었습니다.
공기를 주요 소재로 활용함으로써 이동 거리와 무게, 그리고 유산에 미치는 영향을 최소화합니다. 애초에 1만 8900m²의 천이 유럽에서 제작되어 프랑스에서 친환경 수성 잉크로 인쇄되었으며, 25명의 장인들이 손수 제작하여 폐기물을 최소화하였습니다. 설치 장비는 임대하며, 무게추는 재사용하고, 에너지는 전력망에서 공급받습니다.
6월 28일 철거 이후, 여러 가지 가능성이 검토되고 있습니다: 보존, 예술적 재사용 또는 섬유 재활용.
La Caverne du Pont Neuf은 JR의 도시의 균열과 집단적 재연결을 주제로 한 작품 연작의 일부로, 플로렌스, 로마, 밀라노에서의 활동에 이어, Retour à la Caverne라는 전시로 갈리니 오페라하우스까지 확장됩니다. 다리를 동굴로 바꾸는 것은 상징적인 행위로 여겨지며, 고립에서 벗어나 그림자를 지나 빛을 되찾는 연대의 의미를 담고 있습니다.
영감의 연장선으로, JR은 2026년 6월 5일부터 8월 1일까지 파리의 Galerie Perrotin에서
신작 전시회를 선보이며, 특히 Dé-compositions 시리즈의 새 작품들을 공개할 예정입니다.
이 세느 강 위에 은유적 미학을 펼친 JR는 단순히 파리를 덮는 것이 아니라, 그 진면목을 드러내고 있습니다.
