우편 미술: 파리의 Galerie Couleur du Jour에서 Susana Machado의 전시와 그림 작품

POSTAL ART, 수사나 마차도의 전시는 파리 11구 갤러리 쿠엘르 뒤 조르에서 2026년 9월 15일부터 10월 10일까지 열립니다. 여행을 주제로 한 전시입니다. 입장은 무료이며 매일 오후 3시부터 7시까지 관람 가능하고, 월요일은 휴관입니다.

오래된 엽서, 우표, 그림, 실, 재활용품이 엮이는 POSTAL ART는 수사나 마차도의 신작 전시로, 파리 11구의 Galerie Couleur du Jour에서 선보인다. 2026년 9월 15일부터 10월 10일까지 작가는 여행과 서신, 현실 또는 상상의 목적지를 주제로 한 혼합 매체 기법의 그림과 구성으로 이뤄진 연작을 선보인다. 전시는 매일 오후 3시부터 7시까지, 월요일은 휴관이며, 2 rue Bouvier에서 관람할 수 있다.

그림 속에 스며든 옛 엽서들

이 시리즈에서 수사나 마차도는 자신의 캔버스 공간을 오래된 엽서와 가까운 곳 또는 먼 곳의 목적지에서 온 우표들로 구성한다. 그녀는 엽서의 앞면과 뒷면, 그 이미지들, 남겨진 글의 흔적, 그리고 엽서가 가리키는 장소들까지도 자유롭게 활용한다.

이 서로 다른 요소들은 구성 속을 가로지르는 그래픽적 경로로 엮인다. 페인트 자국이나 실로 그은 선, 단어와 기호, 붓질의 자취, 재활용 물체로 남긴 흔적들이 이미지들 사이를 잇는다. 이처럼 작가는 실제 지리를 따르지 않는 여정을 만들어낸다: 그 여행은 캔버스 안에서 바로 펼쳐진다.

오래된 엽서를 구성 요소로 활용한 설치;
다양한 나라의 우표와 목적지의 우표들;
그림, 콜라주, 실, 재활용품을 결합한 작업;
단어, 기호, 흔적들이 서로 다른 요소를 잇다;
여행, 서신 교류, 그리고 상상력을 주제로 한 구성들.

상상의 여정과 메시지, 그리고 유머가 만나는 전시

지도는 더 이상 여행의 추억에 한정되지 않는다. 수사나 마차도의 작품 구성에서 지도들은 서로를 잇듯 이어지는 선들로 소통하는 듯 보이며, 가끔은 뜻밖의 메시지나 수수께끼 같은 내용으로 이끌어간다. 몽상과 유머는 그녀의 창작 과정에서 드러내는 핵심 동력이다.

우편 예술은 색채가 그림에 더해진 재료들과 대화를 나누는 작업을 계속해 왔다. 이러한 매체의 결합은 작가가 이미 이야기를 담고 있는 요소들로부터 시각적 서사를 구축하게 한다: 인쇄된 목적지, 우표, 몇 마디 글귀, 또는 어떤 장소의 오래된 이미지가 새로운 구성을 이루는 조각이 된다.

2026년 전국 예술가의 날에 열리는 워크숍

전시는 전국 예술가의 날(2026년 10월 2, 3, 4일 개최) 기간에도 계속됩니다. 이 행사에서 Susana Machado는 Galerie Couleur du Jour에서 성인 대상의 혼합 매체 및 판화 기법 워크숍을 선보이며, 초보자이든 이미 예술 활동을 하고 있는 이들이든 모두 참여할 수 있습니다.

혼합 기법 및 판화 워크숍

오는 예술가의 국가의 날이 10월 2–4일에 열린다는 소식에 맞춰, 성인 관람객을 대상으로 초보자부터 전문가까지 참여할 수 있는 워크숍을 제안합니다. 혼합 기법 및 판화 워크숍에 대해 아래에서 자세한 정보를 확인해 주세요.

일정: 15시–17시
요금: 60유로

모든 재료는 제공되며, 참가자는 제작한 모든 작품을 가져갈 수 있습니다.

사전 신청은 전화 또는 이메일로 가능합니다:
06 84 31 40 38 / galerie@couleurdujour.net

제11구에 위치한 Galerie Couleur du Jour에서 열리는 포스탈 아트

La Galerie Couleur du Jour는 2 rue Bouvier, Paris 11e에 위치해 있으며, 9호선 Rue des Boulets 역과 가깝습니다. 이번 전시에서는 2026년 9월 15일부터 10월 10일까지 매일 오후 3시부터 7시까지 관람 가능하며, 월요일은 휴관입니다. 10월 2일, 3일, 4일에 열리는 Journées Nationales des Artistes 기간에는 시각 예술에 관심 있는 성인들이 전시 관람과 함께 작가가 이끄는 워크숍에 참여할 수 있습니다.

늘 그렇듯, 작가 Susana Machado는 다채로운 색채의 시리즈를 선보이며 재료를 그림과 결합합니다.

이번 전시 역시, 전시 명칭이 시사하듯 오래된 엽서와 먼 나라 혹은 가까운 나라의 우표를 캔버스 공간에 엮어 구성하며 앞면과 뒷면, 그리고 목적지의 관계를 탐험합니다.

엽서들은 구불구불한 길과 물감 선, 실의 선, 단어와 기호, 붓 자국이나 재활용된 물건의 흔적을 통해 서로 연결되며 관객을 여행으로 이끕니다.

이처럼 거의 현실을 벗어난 상상 속 길은 때로 기묘하거나 수수께끼 같은 메시지로 이어지기도 하지만, 늘 몽상과 유머로 우리를 이끌고 이는 작가가 말하는 바로 그 창작의 근원입니다. 목표는 잃어버린 행복의 탐구와 아직 남아 있는 창조의 가능성을 향한 여정에 있습니다.