Davidas Hockney: didžiausia retrospektyvinė dailininko darbų paroda "Fondation Louis Vuitton

Nuo 2025 m. balandžio 9 d. iki rugsėjo 1 d. "Louis Vuitton" fondas pristato didžiausią šiuolaikiniam menininkui skirtą retrospektyvą "Davidas Hockney, 25 metai - nepamirškite, kad pavasario atšaukti negalima". Programoje pristatoma daugiau kaip 400 kūrinių - aliejinės tapybos darbų, piešinių tušu, vaizdo instaliacijų ir skaitmeninių kūrinių, siūlančių pasinerti į gausią Hockney visatą, kurios paletė tokia pat gyvybinga kaip pavasaris!

Nuo 2025 m. balandžio 9 d. iki rugsėjo 1 d. "Fondation Louis Vuitton" pristato didžiausią kada nors dailininkui skirtą retrospektyvinę parodą " David Hockney - Do remember they can't cancel the Spring". Ši prabangi paroda, kurioje eksponuojama daugiau kaip 400 darbų, apimančių septynis dešimtmečius (nuo 1955 m. iki 2025 m.), tyrinėja kultinio menininko, puoselėjančio meną kaip derlingą dirvą naujovėms, kūrybinį sodą.

Darbų puokštė nuo Bredfordo iki Normandijos

Kiekvienas fondo kampelis ir kampelis pražysta Davido Hockney'oryškiomis spalvomis ir sodriais peizažais: aliejinės tapybos darbai, piešiniai anglimi, vaizdo instaliacijos, skaitmeniniai kūriniai, sukurti iPhone ir iPad... Tai precedento neturinti antologija, surinkta skolinant iš tarptautinių kolekcijų ir menininko studijoje sukauptų vertybių. Vadovaujant Hockney ir jo bendradarbiams Jean-Pierre Gonçalves de Lima ir Jonathan Wilkinson, kiekvienas kambarys buvo suprojektuotas kaip meninė kirtavietė, į kurią galima leistis.

Iš baseino į lauką

Paroda pradedama pačiame žydėjime, ankstyvuoju dailininko gyvenimo laikotarpiu tarp Bredfordo, Londono ir saulėtosios Kalifornijos, kultiniais 1950-1970 m. darbais. Muziejaus pirmame aukšte eksponuojami paveikslai " Didesnis purslas" (A Bigger Splash, 1967) ir " Menininko portretas (baseinas su dviem figūromis)" ( Portrait of an Artist ( Pool with Two Figures), 1972), kuriuose švenčiama kultinė baseino tema, kartu su kitais dviem svarbiais paveikslais iš jo dvigubų portretų serijos: " Ponas ir ponia Klarkas ir Persis " ( Mr. and Mrs. Clark and Percy, 1970-1971) ir " Kristoferis Išervudas ir Donas Bachardis " ( Christopher Isherwood and Don Bachardy, 1968), kuriuose įamžinti intymūs santykiai.

Aštuntajame ir devintajame dešimtmetyje gamta įsitvirtino Davido Hockney'io kūryboje, kur buvo kuriami ryškūs peizažai ir sprogstantys spalvų laukai, pavyzdžiui, " Didesnis Didysis kanjonas " (1998 m.).

Gamtos gausa, gėlės 2.0 ir portretai

Parodos pagrindą sudaro paskutiniųjų 25 metų Hockney kūryba. Grįžęs į Jorkšyrą, Hoknis paprastą gudobelės krūmą paverčia džiaugsminga, efektinga ode pavasariui (May Blossom on the Roman Road, 2009 m.) ir sukuria monumentalų mišką parodoje Bigger Trees Near Warter or/and Painting on Pattern for the New Post-Photographic Age (2007 m.), paskolintoje iš Londono Tate.

Tuo pat metu eksponuojama apie šešiasdešimt intymių akrilu atliktų portretų - artimų menininkui ar autoportretų - ir skaitmeniniai "gėlių portretai", įrėminti kaip šiuolaikiniai herbariumai (2022 m. birželio 25 d., "Žvelgiant į gėles (įrėminti)"). Kiekvienas iš šių kūrinių liudija Hockney gebėjimą apdulkinti savo meną naujomis technologijomis.

Normandija, pažadėtoji žemė

Pirmajame aukšte Hockney nukelia mus į bukolišką kelionę į Normandiją, kur jis fiksuoja besikeičiančią metų laikų šviesą. Serija " 220 for 2020", sukurta iPad, apšviečia 5 galeriją, o 6 galerijoje akriliniai paveikslai su banguojančiu dangumi primena Van Goghą. Kitoje galerijoje pasislėpę dvidešimt keturi piešiniai tušu " La Grande Cour" (2019 m.) užmezga dialogą su Bayeux gobelenu.

Didysis finalas

Parodos kulminacija - viršutiniame aukšte eksponuojamos Europos tapybos meistrų reprodukcijos nuo Antikos iki šiuolaikinio meno, ankstyvojo Renesanso ir flamandų tapytojų. Fra Angelico, Cézanne'as, Van Goghas, Picasso... visi jie įkvėpė Hockney'io kūrinius, atskleistus šioje galerijoje-studijoje, paverstoje šokių ir muzikos kambariu. Galerijoje Nr. 10, bendradarbiaudamas su "59 Studio",operos aistrą puoselėjantis menininkas polifoninėje, muzikinėje ir vizualinėje aplinkoje sujungia savo kūrinius scenos tema.

Galiausiai 11 galerijoje pristatomi naujausi Edvardo Muncho ir Williamo Blake'o įkvėpti darbai. Astronomija, istorija ir geografija susilieja su dvasingumu mįslingose drobėse, tokiose kaip " Po Muncho: mažiau žinoma, nei žmonės galvoja " (2023 m.) ir " Po Bleiko: mažiau žinoma, nei žmonės galvoja " (2024 m.).

Šiame pavasariniame pasivaikščiojime Davidas Hockney kviečia įleisti šaknis į savo pasaulį. Taigi, ar esate pasirengę pasinaudoti šia nepakartojama akimirka?