2025 m. Brazilijos-Prancūzijos sezonas: Rafaelio Carneiro paroda "Espace Molière

2025 m. balandžio 11 d. - gegužės 10 d. Paryžiaus "Espace Molière" galerijoje vyksta paroda "Iš fabriko į studiją", kuri yra "Brazilija-Prancūzija 2025" sezono dalis. Tai įtraukianti retrospektyva, skirta Rafaeliui Carneiro, svarbiai Brazilijos šiuolaikinio meno figūrai, kurio paveiksluose susilieja teritorija, materija ir kolektyvinė atmintis.

Pasinerkite į dailininko Rafaelio Carneiro pasaulį... Brazilijos-Prancūzijos 2025 m. sezono dalis - Brazilijos dailininko, medžiagų tyrinėtojo ir kovotojo už meninę autonomiją darbų paroda "Espace Molière". Paroda, pavadinta " De la Fabrique à l'Atelier", veiks nuo 2025 m. balandžio 11 d. iki gegužės 10 d. Paroda pasakoja apie 20 metų meninės raidos istoriją nuo fotorealizmo iki vizualinio koliažo ir pigmentinės abstrakcijos.

Parodoje " De la Fabrique à l'Atelier" kuratorius Leonelis Kazas pasakoja apie du dešimtmečius trunkančią jo kūrybinę veiklą, leisdamasis į juslinę kelionę, kurioje tapybos istorija susilieja su Brazilijos gamtinių medžiagų istorija.Parodoje tyrinėjamas meninis judėjimas, kuris Prancūzijoje vis dar mažai žinomas: vietinių išteklių pasisavinimas menininkų šalyje, kuri ilgą laiką buvo priklausoma nuo brangių importuojamų meno reikmenų.

Bėgant metams Rafaelis Carneiro perėjo nuo kruopštaus fotorealizmo, įkvėpto mokslinių ar kulinarinių enciklopedijų, prie vizualinės dekonstrukcijos, kurioje figūros pamažu išnyksta ryškiose abstrakcijose. Jis kuria originalią tapybinę kalbą, naudodamas natūralius pigmentus, pavyzdžiui, gautus iš juodojo turmalino, kurie suteikia jo darbams unikalų grūdėtumą.

Meninis ir politinis eksperimentas

Ar jums įdomu suprasti, kaip paprastas pigmentas gali pakeisti paveikslo suvokimą? Jus nustebins čia pateiktų medžiagų gausa. 2020 m. Rafaelis Carneiro ir menininkas Bruno Dunley įkūrė amatininkų aliejinių dažų gamyklą " Joules & Joules". Jų tikslas? Aprūpinti Lotynų Amerikos menininkus vietinėmis, tvariomis ir prieinamomis medžiagomis. Šis kovingas projektas, gimęs iš meninio suverenumo troškimo, tiesiogiai atsispindi parodoje eksponuojamuose darbuose, kurių tekstūra, tankis ir spalva atspindi gilias jų šaknis Brazilijos žemėje.

Parodoje, kuri yra Brazilijos-Prancūzijos 2025 m. sezono dalis, pristatomas dvigubas menininko gyvenimas - ir gamykloje, ir studijoje, atkartojant jo šūkį: "Gamykla ir studija yra viena ". Atrasite įvairių formatų kūrinių, kuriuose medžiaga ir teritorija yra glaudžiai susijusios, o tapyba tampa tiek pat politiniu, kiek ir estetiniu veiksmu.

Nesvarbu, ar esatešiuolaikinio meno entuziastas, ieškantis meninės introspekcijos akimirkos vienas, ar kultūrinio pasivaikščiojimo dviese, ši paroda siūlo retą vizualinį ir juslinį pasinėrimą. Ji skirta visiems, ieškantiems naujo būdo suprasti meno, gamtos ir socialinių kovų ryšį intymioje ir prieinamoje aplinkoje. Tai paroda, kurios negalima praleisti kultūros sezono metu, kai galima atrasti, kaip tapyba gali tapti ekologiniu, kultūriniu ir estetiniu manifestu, įsišaknijusiu teritorijos turtingume.

Šiame puslapyje gali būti dirbtinio intelekto padedamų elementų, daugiau informacijos čia.