Švytinti dangaus Odisėja: naujas spektaklis Šv. Eiustacho bažnyčioje – pristatomas išsamiau, nuotraukos

Prisiminkime, 2024 metais mums labai patiko atrasti šį spectaklį, kuris vėl atgaivino šventovę Senųjų Halės rajone. Šiemet Luminiscence grįžta į Paryžiaus pirmąjį rajoną su dar ambicingesne, visiškai naujai apgalvota ir įspūdingesne versija. „Dangaus Odisėja“ pažada mums sensorinę kelionę, kur technologijos ir paveldas susitinka, kad suteiktų nepakartojamą patirtį. Šis techninis pasiekimas, vadinamas pirmuoju visos Europos spektakliu, pilnai atvaizduojamu 3D formatu, keičia pačią Šv. Eustachijaus bažnyčią į gyvą paveikslą. Jums leidžiamės į šį nuostabų kultūrinį lobį, kurį turėjome garbės išvysti pirmieji.

Patenkant senos neaprėpiamomis bažnyčios arkados, šimtametės akmenys virsta nuostabios vaizdinės pasakojimo atrama. Vitražai išsiskiria kaip žėrinčios žvaigždės, kolonos atrodo pneumatiškai kvėpuoja pagal projekcijos ritmą, o gotikos architektūra nusidažo spalvomis ir formomis, kurios žavi ir priverčia svajoti. Čia jau nebe tik stebėjimas – tai tikra kelionė, kur kiekvienas architektūros elementas virsta stebuklo šaltiniu. Dar įspūdingesnė ir įtraukiančiu meniu už ankstesnes – naujosios šou mus užbūrė. Bažnyčia tarsi įgauna kvėpavimą, pulsuoją ir keičiasi akyse – kaip ir garsiausi šviesos ir garso šou, kurių sostinė gali pasiūlyti daug.

Pasakojimą apie Dangų Odisėją sudaro laiko trilogija, vedanti mus per amžius. Praeitis šlovina statytojus ir mąstytojus, kurie, įkvėpti gamtos ir žvaigždžių, sukūrė sakraliąją geometriją katedros. Sužinome, kaip vizionieriški architektai sugebėjo paversti dangaus tobulumą akmenyje, sukurdami vietą, kur dieviškas ir žmogiškas susilieja. Dabartis švenčia gyvąją medžiagą, šviesą, šokčiojančią ant sienų, akmenį, pasakojantį amžių istoriją, rankas meistrų ir menininkų, kurie ir toliau puoselėja šį išskirtinį paveldą. Ateitis kviečia įsivaizduoti rytdienos bažnyčią – tą, kuri gyvuos dalijantis žinias, per harmoniją tarp menų ir kolektyvinę emociją.

Pagrindinis šou akcentas – centrinis Nimbas, naujausias ir svarbiausias spektaklio akcentas

Dubuo „Odyssejos Dangus“ Šv. Eustache scenografijos centre – Nimbe – yra originalus ir įspūdingas šviesos kūrinys, kurį ypač mėgome. Įkvėptas senovinių aureolės formų, šis monumentalus šviesos ratas, kurio skersmuo siekia beveik tris metrus, interpretuoja šviesą kaip gyvą ir pasakojančią medžiagą. Įrengtas bažnyčios choro centre, jis formuoja scenos erdvę ir tampa svarbia šiuolaikinės scenografijos elementu. Papildydamas 360 laipsnių projekcijas, Nimbe siūlo tikrą įspūdį paliekantį pažangiąją projekcijų apipavidalinimo patirtį. Jo šviesos blyksniai, idealiai suderinti su projekcijomis ir menininkų pasirodymais, keičia erdvės suvokimą ir pabrėžia svarbiausius spektaklio momentus. Naudodamas adresuojamas LED diodas, teliu projektuojamą vaizdą ir šviesos skulptūrą, Nimbe kuria unikalią estetiką. Per amžinuosius rato simbolius šventojoje erdvėje jis įkūnija tikėjimo, architektūros ir technologijų susitikimą.

Originalo įdainuota naujai, sufilharmonijos orkestro atlikta

Muzika taip pat išauga lyginant su ankstesne versija. Dirbant itin kino estetiką atspindinčiu požiūriu, garso takelis tampa neatsiejama spektaklio dalimi, jungiančia kiekvieną vaizdą ir kiekvieną jausmą. Jis nėra tik fonas, bet pasakoja, siūlo užuominas ir kvėpuoja kartu su scena. Klasikiniai kūriniai transformuojami nauja šiuolaikine interpretacija, praturtinta įtraukiančiu garso dizainu, jungiančiu slojus, poveikius ir atgarsius, stiprinančius jutiminį ryšį tarp vaizdo ir garso. Jį įrašo Slovakijos filharmoninis orkestras, kuriame groja daugiau nei 50 muzikantų ir 24 dainininkai, o garso takelis atgimsta iš naujo su tokiomis žymiomis kompozicijomis kaip Satie, Beethovenas ar Vivaldis. Per sidabrinį garsinį sprendimą, išdėstytą aplink žiūrovus ir sukurtą siekiant išryškinti išskirtinį Švento Eustachijaus bazilikos akustikos potencialą, muzika įgauna medžiagiškumą, judesį ir jausmą.

• Taip pat skaitykite
• Šios savaitės geriausi pasiūlymai Paryžiuje ir Ile-de-France regione, nuo sausio 26 iki vasario 1 d., 2026 m.

Gyvas choras ir orkestras – tikrasis vertybės šaltinis

Gyvai orkestrą matyti per Nimbe dalyvauja svarbiame patirties elemente. Kiekvieną vakarą choro Ensemble Aura Vocis, kurį diriguoja Stéphane Hézode arba Anne-Catherine Picca, jungiasi prie muzikinės filmo garso takelio. Gyvai scenoje, šalia bažnyčios, choristai suteikia patirčiai gilų žmogiškumo ir kolektyviškumo impulsą. Specialių vakarų metu, LUMINISCENCE orkestras, kurį sudaro 15 muzikantų (smuikai, violončelė, kontrabosas, trimitai, trombonas, arfa, fleita ir organas), vadovaujamas dirigento Pierre-Alexis Touzeau, iš esmės pakylėja choro balsus į naują sklendžiantį lygį.

2026 metais jus laukia šeši išskirtiniai savaitgaliai su orkestru – vyksiantys vasario 20-21, 27-28, kovo 6-7, 13-14, 21 ir 27-28 dienomis. Rekomenduojame itin karštai – šiuose koncertuose jus laukia visiškas garsinis įsijautimas, kurio tikrai nepamiršite kaip įprasto klasikinio pasirodymo.

Kaip technologijos iškelia paveldą į naują lygmenį

Skaitmenys suklaidina – jie atskleidžia milžinišką projekto mastą. Devyni mėnesiai kūrybinio darbo buvo reikalingi, kad šis monumentalus sumanymas atgimtų. Komanda, sudaryta iš 20 žmonių – programuotojų, modeliuotojų, motion dizainerių ir technikos menininkų – atliko 40 skenavimo seansų, kurių pagalba buvo įkūnyta detali katėdralo kopija. Kiekvienas vaizdo projekcijos seansas apima 50 000 kadrų, užtikrinančių sklandų ir tikslų vaizdą. Garso pusėje siekis yra dar įspūdingesnis – 50 muzikantų ir 24 choristai prisidėjo kuriant originalią garso takelį. Iš viso į spektaklį įsilieja daugiau nei 250 garso takelių, iš kurių 20 % visiškai sukurti specialiai šiai progai. Ši garso gausa sukuria pojūčių oro užuovėją, kuri dar labiau padidina įspūdingų vaizdų poveikį.

Iniciatyva, skirta saugoti kultūros paveldą

Kaip paaiškina Romain Sarfati, LOTCHI bendrasis steigėjas ir generalinis direktorius, „antrasis „LUMINISCENCE“ spektaklis tęsią tą pačią misiją nuo pat pradžios – atskleisti kultūros paveldo emocinę jėgą per meninę, įtraukiančią ir visiems prieinamą patirtį“. Pabrėžti paveldą – svarbu, bet dar geriau jį išsaugoti. Reikia žinoti, kad LUMINISCENCE“ pasiryžęs saugoti kultūros paveldą. Šį projektą 2023 metais įkūrė LOTCHI, jis kuria įtraukiąsias patirtis, jungiančias skaitmeninę technologiją ir gyvą muziką, siekdamas išryškinti ir apsaugoti pasaulio paveldo simbolius. Nori apsaugoti kultūros paveldą, LUMINISCENCE dalį savo pajamų skiria paminklų restauracijai, kurie jį priima. Iki šiol jau yra skirta daugiau nei milijonas eurų paveldo išsaugojimui.

Jei ieškote originalios kultūrinės pramogos naujuoju metų pradžiai, siūlome išbandyti šią įsimintiną patirtį, kuri pažada parodyti vieną iš gražiausių Paryžiaus architektūros stebuklų visiškai nauju būdu. „Odisėja dangumi“ tampa privaloma patirtimi visiems, vertinantiems vaizdinį ir garso spektaklį, kur technologijos tarnauja emocijoms ir paveldui. Ši šventė vyks Šv. Eustachijaus bažnyčioje, esančioje 2 Impos šiaurės Eustachijaus g. pirmame rajone, netoli metro stotelės „Les Halles“. Renginiai prasideda 2026 m. sausio 23 d., o bilietų užsakymas vyksta oficialioje svetainėje. Bilietų kainos prasideda nuo 15 eurų.

Šis testas buvo atliktas gavus profesionalų kvietimą. Jei jūsų patirtis skiriasi nuo mūsų, praneškite mums.