Šią nuostabią Paris Design Week 2026 instaliaciją Marė rajone, įsikūrusią prabangiuose privatiniuose rūmuose, netrukus baigsis.

Harry Nurievo instaliacija baigia savo gyvavimą Medžioklės ir gamtos muziejuje: ši atvirame lauke natūra morta iš kasdieninių daiktų išveda dešimtis objektų iki 2026 m. rugsėjo 20 d.

Per dešimt dienų Paris Design Week parodys dizainą ten, kur jis sugeba nustebinti. Nuo 2026 m. rugsėjo 10–19 d. beveik 500 dalyvių įsikurs 320 adresuose – nuo galerijų iki muziejų, o taip pat studijų ir paveldos objektų. Baldai išeina iš showroom'o, medžiagos įgauna naują mastą, amato įgūdžiai liečiasi su architektūra, o instaliacijos pažadina kartais jau įsikūrusius dekorus. Maršrutas, kurio kelionė dažnai yra nemokama, temą Pulse in Motion įgauna, ir tai suteikia Paryžiaus dizainui rimtą greičio impulsą.

Paryžiaus dizaino savaitė 2026: šios dizaino instaliacijos muziejuose, kurias būtina pamatyti iki rugsėjo 19 d.
Prieš uždarant Paryžiaus dizaino savaitės programą 2026 m. rugsėjo 19 d., keli muziejai ir institucijos vis dar kviečia į savo dizaino renginius. [Skaityti daugiau]

Muziejus „Medžioklė ir gamta“ Harry Nuriev iš paprastus dalykus padaro savo kasdienybės pagrindą. Nuo 2026 m. rugsėjo 10 d. iki rugsėjo 20 d., dizaineris įžengia į XVII a. privačiai priklausantį Guénégaud rūmų kiemą privačiais viešbučiais, su nauja ir nemokama instaliacija, kur daugybė kasdienių daiktų išdėstyti ant grindų pagal reguliarų tinklelius. Milžiniška lauko still life, kuri sudrebina kiemo architektūrą ir atspindi muziejaus identitetą puoselėjantį prieskonių kabinetą. Šis kontrastas tarp praeities ir dabarties yra projekto centras: išėję iš savo pirminės funkcijos daiktai išlaiko naudotos pėdsakus, bet įgauna naują vertę susidūrę su šiuo istorišku apstatymu. Tai parodo, kad paprastas konteksto pakeitimas gali pakakti pakeisti mūsų žvilgsnį į mus supantį pasaulį.

Šis požiūris, įkvėptas daugybės darbų Marcelio Duchampo ir vieno iš svarbiausių menininkų autoritetų Harry Nurievo, atitinka jo koncepciją „Transformizmo“: vietoje nuolatinio naujų daiktų kūrimo dizaineris transformuoja ir perskaito jau egzistuojančius daiktus, erdves ir ženklus. 2014 metais įkūręs Crosby Studios ir įvertintas Maison&Objet kaip metų dizaineris, menininkas gyvena tarp Paryžiaus ir Niujorko, derindamas dizainą, meną, architektūrą ir įspūdingas erdvines instaliacijas. Jo projektai iškelia klausimus apie kultūros, materialumo, atminties ir šiuolaikinio gyvenimo ryšius, vėl kontekstualiai įtraukdami pažįstamus daiktus į netikėtus scenarijus.

Paprasti dalykai čia virsta dizaino medžiaga.

Paryžiaus dizaino savaitė 2026: susitikimai, instaliacijos ir parodos, kurias verta pamatyti iki pabaigos
Paryžių Design Week'o laikotarpis netrukus užsidarys: beliko dar kelios dienos, kad apžiūrėtumėte įrenginius, parodas ir renginius, išsibarsčiusius po visą sostinę. [Skaityti daugiau]