Nourejeva Bayadēra Bastiljas opērā: iespaidīgs balets, klasisks šedevrs — atsauksme

Pie Graziella de Sortiraparis · Fotogrāfijas ar Graziella de Sortiraparis · Atjaunināts 2026. gada 19. jūnijs, plksten 9:43
No 17. jūnija līdz 14. jūlijam 2026. gadā Parīzes Nacionālā opera atgriež La Bayadère ikoniskajā versijā, ko iestudējis Rūdolfs Noureevs, Opera Bastille. Lielas apjoma balets, kur virtuozitāte mijas ar sapņainību un lielā skatuves tradīciju. Iepazīstiet mūsu viedokli.

La Bayadère atgriežas uz skatuves Opéra Bastille, no 2026. gada 17. jūnija līdz 14. jūlijam, ārpusē rakstītā versijā ar signētu Rudolf Noureev, XX gadsimta nozīmīgākais horeogrāfs un vēsturiskā figūra šajā namā. Izdzīvojusi Parīzē 1992. gadā, šī izrāde ir Noureeva pēdējais sveiciens savam publikai, un viena no spilgtākajām klasiskā baleta pārskatēm, kas manto Māris Petipa.

Šis grandiozais deju stāsts, kurš risinās iztēlotā Indijā, kļūst par repertuāra stūrakmeni, apvienojot kolektīvus skatus, mīlas drāmu un bezgalīgu žēlastību. Greznā un simboliskā skatuve La Bayadère stāsta par traģisko Nikiya— svētās dejotājas— un Solor, karavīru, kurš ir saistīts ar rajaha meitu. Krāpšanās, skaudība un zvērestu laušana vienu pēc otras ved līdz slavenajam Acte des Ombres, liriskuma un precizitātes virsotnei.

Šis skats, kur 32 balerīnas baltajos tutu zīmē spoguļoti precīzas līnijas miglainā, dūmīgā tumsā, paliek par vienu no klasiskā baleta ikoniskākajiem mirkļiem. Ar spilgtiem tērpiem, aizraujošiem dekoru risinājumiem un virtuozām variācijām darbs atklāj plašu iztēli ar orientālistiskiem akcentiem, kas tiek pavadīti ar Ludviga Minkusa mūziku.

La Bayadère ir piemērota visiem skatītājiem — no Opéra uzticīgajiem apmeklētājiem līdz tiem, kas baletu atklāj pirmoreiz. Klasiskā deja entuziastiem šeit atgādina akadēmisko precizitāti un iespaidīgo skatuves plašumu, kādi raksturo Noureeva stilu, savukārt tiem skatītājiem, kuriem svarīgi ir lielie vizuālie stāsti, būs aizrautīgi ar darba narratīvā un estētiskā dimensiju.

Notre avis

Jau pirmajā aktrāžā skan balss tonis: iesaiste ir pilnīga. Vizuāli izrāde pārvietojas pa izcilu dekoru pasauli, ko parakstījis Ezio Frigerio, mūs aizvedot no noslēpumaini indīgā templa, kur uguns spiedz saskaņā ar mūzikas ritmu, uz Babilonas elegantojām iekšējām telpām.

Fragmentu tērpi no Francas Squarciapino – reizēm krāšņi krāsu sarežģītie saris vai krāšņas svārku svītras – lieliski definē personāžu statusu un raksturu, vienlaikus piešķirot dejām brīvības un plūdumu. Tas ir komplekts, kas godā Parīzes Nacionālā Operas darbnīcas grandiozumu.

Bez vārdiem izteikta dejotāju ekspresivitāte – to šovakar izcel Sae Eun Park (Nikiya) un Paul Marque (Solor) kā zvaigžņu dejotāji – nes pārnesumu emocionālai skaidrībai, papildinot attēlu skaistumu un lomas bagātību, īpaši sievišķīgajās lomu slāņos.

Otro cēlienu paceļ vēl augstāk iespaidīga varoņa ievads ar kustamu zirdziņu/elefantu, atklājot virkni sērvju un dāvanas. Šeit virtuozitātes sadeg priecīgi: Solora pērlainās piruetes vai Gamzatti (Inès Mcintosh) vezuma spārni ar neapturamu precizitāti elpu aizskāra zāli.

Rokas darbs ar priekšmetiem (vēji, lakati) liek dejai iegūt dzīvi, pirms dramatiskā klimaka svārkņa – sāpīgā Bayadēras solo, kas joprojām dejo ar graciozitāti pat tad, kad nāvējošā čūskas bede iekrīt.

Pēdējais cēliens iegrūž mūs pavisam citā noskaņojumā, daudz noslēgti vienaldzīgi nobriedušāks, noskaņots uz melanholiju un sapņotāju pasauli. Zem dekoru fona, kas atgādina ziemas dārzu vai noslēpumainu džungli, atveras slavenais ēnas cēliens – īsts baleta “baltais” akts. Nolaižas baltie tutu līniju riteņi rampā – tas uzreiz atgādina Trīstonības Zvanu spēli.

Līdzjūtīgā scenogrāfija šeit ir izcila un skaistiska, taču galīgais fināls varētu šķist plašākiem skatītājiem mazliet garš un prasīgs. Krāsu trūkums un varbūtība geometriskā ēnas variācijās izstiepj tempu un prasa koncentrēšanos, lai novērtētu sniegumu pilnā mērā. Tomēr izrāde noslēdzas ar retu poētisku akcentu, pēc 2 stundu 55 minūšu neaizmirstama ceļojuma uz romantiskā Oriente perifērijām, brīnišķīgs mirkis.

Divi pārtraukumi sadala trīs cēloņus, ļaujot skatītājiem atslābināties un labāk izbaudīt trīs stundu baletu, kas dažiem var šķist mūžība, ja klasiskie iestudējumi nav ikdiena. Nav visām datumam pieejami biļešu skaitīšanas punkti, izmantojiet iespēju – Bayadēra tiek rādīta līdz pat 14. jūlijam.

Šajā karstajā sezonā lielā Bastilles operas zāle ir labā klimata apstākļos, neaizmirstiet paņemt šalles gabaliņu, ja esat jutīgs pret aukstumu! Turklāt ņemot vērā baleta ilgumu, labāk iepriekš paēst, lai gan vietā ir neliels uzkodu klāsts.

Šis tests tika veikts kā daļa no profesionāla ielūguma. Ja jūsu pieredze atšķiras no mūsu, lūdzu, informējiet mūs.

Noderīga informācija

Datumi un grafiki
No 2026. gada 17. jūnijs, Pie 2026. gada 14. jūlijs,

× Aptuvenais darba laiks: lai apstiprinātu darba laiku, lūdzu, sazinieties ar uzņēmumu.

    Izvietot

    Place de la Bastille
    75012 Paris 12

    Maršrutu plānotājs

    Pieejamība

    Pieeja
    1., 5. un 8. metro līnijas, stacija "Bastīlija"

    Cenas
    €15 - €170

    Oficiāla vietne
    www.operadeparis.fr

    Atruna
    Skatīt biļešu cenas

    Komentāri
    Precizējiet meklēšanu
    Precizējiet meklēšanu
    Precizējiet meklēšanu
    Precizējiet meklēšanu