Kazuo Kitai : fotografens humanistiske verk utstilt ved Japans kulturhus

For sin nye midlertidige utstilling har Maison de la culture du Japon i Paris sett seg som mål å fremheve den humanistiske arven til Kazuo Kitai. Kanskje lite kjent i Frankrike og i store deler av Europa, blir Kazuo Kitai i hjemlandet solopplysningen som et av de store mionskapene innen japansk fotografi etter krigen. Fra 30. april til 25. juli 2026 vil Maison de la culture du Japon i Paris derfor presentere en egen utstilling. Med tittelen "Kazuo Kitai, en ros til hverdagen" ønsker verket å la besøkende få innblikk i fotografens omfattende arbeid, han som ble født i 1944 og som belyser studentopprør, bondeforholdenes kamp, endrede landlige landskap – og til og med hverdagsbilder fra Japan, som kvinnene i Ama-forkledningen, risåkre, religiøse gravferder og festligheter som Ekin og Bodhisattva-dagen.

Kjent for sitt humanistiske virke, Kazuo Kitai gjør seg gjeldende allerede på slutten av 1960-tallet med dokumentariske serier som "Barricade" og "Sanrizuka". På 1970-tallet fotograferer Kazuo Kitai landsbyer i forsvinningens linje i "Vers les villages" og "Paysages vaguement familiers", før han videre på 80-tallet fortsetter med "Funabashi Story" og i senere tid "Promenade avec mon Leica" og "IROHA", serier som utforsker det japanske hverdagslivet. Som bevis på anerkjennelsen har Kazuo Kitai mottatt flere priser, blant dem Ihei Kimura-prisen i 1975 og Hidano Kazuemon-prisen i 2024.

For å presentere Kazuo Kitais humanistiske verk, som strekker seg over seks tiår, viser Det japanske kulturhuset nærmere 130 fotografier, fra 30. april til 25. juli 2026. Installeringen gir dermed besøkende en fullstendig gjennomgang av fotografens arbeid, fra de politiske seriene på 1960- og 1970-tallet til hans nyeste arbeider hjemme hos ham.

Den kronologiske ruten deles inn i fire kapitler. Det første tar for seg fotografens tidlige år og studentopprørene, mens det andre trekker besøkeren inn i melankolien som preget Japans landlige landskap på 1970-tallet. I den tredje seksjonen retter Maison de la culture du Japon fokus mot middelklassens hverdagsliv i forstedene rundt Tokyo i 1980-årene.

• Les også
• 10 oppdagelsesutflukter for Japan-entusiaster i Paris – de beste tipsene
• Jeg elsker sushi: den gratis utstillingen som vekker appetitten på Japans kulturhus – våre bilder
• Shodo Galleri: et rom for det japanske avantgardemiljøet i Paris

Den avsluttende delen av utstillingen er viet fotografens mer intime arbeid og hans nyeste verker. Mens alle bildene som vises er svart-hvitt, Kazuo Kitai glir inn her, i sin serie "IROHA", med noen fargedetaljer malt. Når man ser nærmere etter, ser man at trykkene, hentet fra hans første serie "Motstand", bevisst er revet i stykker. "Fotografiene jeg rev i stykker var de fra studentbevegelsen jeg tok for seksti år siden, da jeg var tjue år, med andre ord bildene fra mine første år. Det var en opprørsk handling mot meg selv", står det også på en av veggene. Gjennom disse siste verkene viser Kazuo Kitai at han, 81 år gammel, fortsatt er i stand til å skape og overraske oss.

Med en inngangspris på kun 5 euro (ordinær pris) er denne utstillingen et must for deg som elsker fotografi. Merk at samtlige bilder i utstillingen er svart-hvitt, selv de som er tatt relativt nylig. Men installasjonen vil også appellere til dem som brenner for japansk kultur og ønsker å lære mer om livet i Japan etter krigen. Et lite tips: vi anbefaler at du følger den kronologiske ruten og leser alle bildetekstene samt presentasjonstekstene i hver seksjon for bedre å forstå verkene og den kunstneriske utviklingen til Kazuo Kitai. Og ikke gå glipp av tilbudet i forbindelse med Natt til museene; lørdag 23. mai er inngangen gratis og uten forhåndsbestilling fra kl. 19:00 til 22:00!

For å få med deg fotografiene til Kazuo Kitai og hans arbeid, som i stor grad dreier seg om omformingene i landet der solen står opp, sett innenfra, ta turen til Japans kulturhus fra 30. april til 25. juli 2026.