Gianni Versace: den italienske moteskaperens retrospektive utstilling på Musée Maillol

Paris kler seg i glamour denne sommeren med «Gianni Versace – Retrospektiv» ved Maillol-museet, 5. juni–6. september 2026. Mellom barokkens detaljer og en overdose av mønstre lover retrospektivutstillingen farger og ekstravaganse i hyllest til legenden.

Barokk, sexy og solfylt: i sommer går Paris inn i Versace-modus! Fra 5. juni til 6. september 2026, Musée Maillol, som ligger i 7. arrondissement, legger ut den gyldne løperen for Gianni Versace-tilbakeblikket, den første store franske utstillingen dedikert til skaperen siden 1986. Etter utstillinger som fokuserte på Dolce & Gabbana eller Rick Owens, bekrefter hovedstaden igjen sin forkjærlighet for omfattende motefester ved å hylle en av sine mest flamboyante og ikoniske figurer.

En av verdens fremste skikkelser innen mote, Gianni Versace har aldri gått på kompromisser. Glamour, skulptural sensualitet, barokk opulens... designeren har innprentet en estetikk der overflod blir signaturen. Som resultat står en retrospektivutstilling med nærmere 450 gjenstander - ikoniske silhuetter, tilbehør, skisser, dekorative gjenstander, bilder, videoer og intervjuer - og utgjør et panorama over hans verk. retrospektiv.

Man bør imidlertid ikke forvente en helt immersiv scenografi i samme stil som utstillingen om Dolce & Gabbana. I motsetning til den sistnevnte, som er utformet av motehuset selv, samler denne retrospektiven plagg fra private samlinger til store samlere. Ruten presenterer kreasjonene etter ulike temaer som følger hverandre gjennom rommene, i en utforming som er relativt enkel, mer fokusert på de utstilte plaggene enn på en spektakulær opplevelse.

Han går gjennom nesten alle rommene i museet og forteller historien om en karriere sydd sammen for hånd, fra startene i Calabria til Paris’ store anerkjennelse. For Versace var Paris den ultimate catwalken. Selv om han bidro, fra slutten av 1970-tallet, til å flytte moteenergien mot Milano, valgte han i 1989 Paris’ Fashion Week for å lansere Atelier Versace. På Ritz-hotellet ved Place Vendôme ble visningene hans legendariske – mer enn shows, ekte kongelige hoff – helt til hans siste opptreden, omgitt av sine supermodeller, før hans tragiske bortgang i Miami i 1997.

Dermed vekker moteutstillingen en hel verden av inspirasjoner: fra familiens verksted i Calabria til dens store visuelle besettelser, mellom katolsk ikonografi, gresk skulptur, italiensk opera og fascinasjonen for barokken. Dets skapelser fører en dialog med Sandro Botticelli, Antonio Canova eller Pablo Picasso, og støter sammen med Pop Art fra Andy Warhol og klinger i universet til Julian Schnabel.

Versace-bildet skrives også gjennom linsene til Richard Avedon, Irving Penn, Helmut Newton, Patrick Demarchelier eller Mario Testino. Og det lever også på scenen, båret av Madonna, Elton John, George Michael, Grace Jones, Prince, prinsesse Diana eller Elizabeth Hurley. Ikke å glemme supermodellene - Carla Bruni, Naomi Campbell, Cindy Crawford, Claudia Schiffer, Karen Mulder og Linda Evangelista – som representerte en ny moteperiode, fanget i videoer fra catwalk, photoshoots og arkiver.

Den har allerede vært i London, Berlin og Malaga, og utstillingen tar endelig plass i Paris. Fra punk- og bondageårene til minimalistismen i slutten av karrieren, fra solenergien i Miami til den eksplosive bølgen av trykk, lover Versace-verket å få mote, kunst og popkultur til å vibrere i én felles bølge.

Denne testen ble utført som en del av en profesjonell invitasjon. Gi oss beskjed hvis din erfaring er annerledes enn vår.