Fra pynt til rusk, Kostymene i Versailles: utstillingen som veksler mellom hoffdrakter og folkeantrekk

Glem for et øyeblikk hoffets glans: i Versailles hadde alle sin garderobe. Fra 14. oktober 2026 til 14. februar 2027 undersøker Lambinet-museet byens ytre uttrykk, fra folkelig til elitetillit, i utstillingen Kostymer i Versailles på 1700-tallet. Fra pryd til rusk.

I Versailles på 1700-tallet betydde klærne langt mer enn bare det ytre uttrykket. De avslørte rang, yrke, økonomi og til og med funksjon, ved første øyekast. Dette er nettopp budskapet i utstillingen Le costume à Versailles au XVIIIe siècle. De la parure à la loque, som presenteres ved Lambinet-museet fra 14. oktober 2026 til 14. februar 2027. I stedet for å hvile ved hoffets garderobesaller, som allerede er grundig dokumentert, retter utstillingen oppmerksomheten mot hele befolkningen i Versailles, fra 1680-tallet fram mot revolusjonen.

Nyhet: her er utstillingene som starter i oktober 2026 i Paris og i Île-de-France
Hver måned følger det med noe nytt! Og akkurat hvilke nye utstillinger som lander i oktober 2026 i Paris og Île-de-France? Vi går gjennom kulturnyhetene som står på programmet i museer, slott, kunstgallerier og også på steder som er litt utenom det vanlige. Klar, ferdig... Nå setter vi i gang med disse helt ferske kulturuttrykkene! [Les mer]

Emnet er enormt bredt, for Versailles var ikke bare monarchiets gullkantede scenografi. Byen huset også håndverkere, handelsfolk, tjenere, religiøse, militære, borgere og folk flest. Alle hadde sine koder, sine materialer, sine farger og sine bruksmåter. For å formidle dette klesskissefeltet samler museet 46 malerier, 21 arkiv- eller grafiske verk, 15 gjenstander eller møbelstykker og 23 tekstiler eller tidsriktige drakter. Her møter man blant annet portretter av Antoine Vestier, Adélaïde Labille-Guiard, Charles-Félix Mulnier de Barnevialle, Claude Langlois de Cézanne eller Léonard Defrance, men også en polonais-kjole, en tyrkisk vest, et par kinesisk-inspirerte sko, et XVII-århundres ortopediske korsett, skredderverktøy og til og med et svært sjeldent skomønster.

Fra atelieret til garderoben: hvem hadde på seg hva i Versailles?

Ruten er etablert i midlertidige utstillingsrom, men følger også de faste samlingene og begynner med yrkene innen klær. Skreddere, syersker, moteforhandlere, skomakere, barberere, hattemakere og tekstilhandlere utgjorde et helt økosystem. I Versailles sørget mote for liv til mange, også gjennom markedet for brukte klær og friper-markedet, en viktig del av et samfunn der et plagg utgjorde betydelig kapital.

De sosiale forskjellene slår tydelig ut. De arbeiderklassene, som utgjorde mer enn 60 % av Versailles’ befolkning, bar særlig robuste, praktiske klær som ble brukt om og om igjen. Hamp, tjukke mørke ullstoffer og gjentatte reparasjoner utgjorde dette garderobet som var utsatt for hard bruk. Det hvite undertøyet hadde derimot en annen funksjon: å signalisere renhet og respektabilitet uten at lommeboka ble tømmer.

Hos de mellomklassene kunne garderoben endre tone. Forhandlere, kontorister eller jurister foretrakk enkle og slitesterke antrekk til arbeidet, før søndagene ble brukt til plagg som lå nær aristokratiets koder, som de indienne-stoffer, disse trykkbomullsvevene som var svært ettertraktet.

Og helt øverst i samfunnsskiktet ble moten enda mer krevende. Ved hoffet former klærne kroppen, tvinger fram holdningen og følger nøyaktige regler avhengig av klokkeslett og sesong. Inntil fem antrekksskift om dagen kunne sette rytmen for dagen. Kjoler i polonaisestil, vester i tyrkisk stil, sko i kinesisk stil eller fint broderte strømper viser hvordan en garderobe understreker at sofistikasjon også var et spørsmål om disiplin.

Moteutstillinger: couture-arrangementer i Paris å oppdage uten forsinkelse
Paris' museer og kunstgallerier byr på en rekke moteutstillinger i år. Fra legendariske skikkelser til moderne designere - det er noe for enhver smak! Følg guiden for å være sikker på at du ikke går glipp av noen av disse motearrangementene! [Les mer]

Uniformer, cornette og moteselgere

Utstillingen utvider garderoben til offisielt antrekk. I Versailles’ gater kunne en uniform umiddelbart avsløre hvem som gikk under. Civile klær står thus side om side med de militære uniformene fra Maison du Roi, med en tydelig inndeling mellom «Maison rouge» og «Maison bleue».

Samme logikk når vi ser på den religiøse drakten. Presteskapet utgjorde under 1 % av befolkningen, men silhuettene var langt fra uniforme: Récollets’ bure, Filles de la Charité sin grå serge, den berømte hvite cornette… Her viser kappen i stedet avholdshet fra vaniteter.

Så følger selve moten, og i første rekke står motehandlere som med sin ekspertise kan gjøre en pynteting til et ekte begjær. Pynt, tilbehør og ornamenter kunne, takket være deres arbeid, få prisen ti ganger eller mer. En flott demonstrasjon på at tilbehøret allerede ikke var noen bagatell.

Hygiene, stell og morrollen: klær som når helt inn i det intime

Utstillingen retter også søkelyset mot garderoben bak fasaden. En seksjon om personlig stell belyser hygieniske skikker på 1700-tallet og nyanserer bildet av en tid som ofte blir framstilt som skitten. Tørrestell, hyppig skifte av hvite skjorter og bruk av parfyme var blant vanene.

Og siden klærne kostet mye, var det ingen måte å la dem gå tapt ved første rif. Utstillingen går i dybden på rengjøringsarbeidet til klesrensere ved det sveitsiske vannverket og Gobert-reservoarene, på den delikate vasken av silkestoffer med svovel og på flekkfjernende produkter utviklet lokalt, som «den klesessensen» fra Dupleix eller «den royale essensen» fra Catinée.

Utstillingsreisen avsluttes til slutt med et mer personlig tema: svangerskap, foreldreskap og småbarnstiden. Her får man blant annet se hvordan kvinner tilpasset garderoben til graviditeten ved hjelp av de såkalte «corps de grosses», snørede mødrekorsetter, eller ved å omforme eksisterende kjoler med mer stoff foran.

På Lambinet-museet følger denne utstillingen hele samfunnets historie gjennom klærne vi brukte. Fra de slitte lappete plaggene til de mest sofistikerte paradeantrekkene forteller hver gjenstand om en måte å leve i Versailles på, langt unna bare hoffets gull og prakt.