Skulpturer som får folk til å smile, før de gnistrer av misnøye: Guillermo Forchino avslører de ulike fasettene av arbeidet sitt med "Noi, i Grotteschi", en gratis utstilling i Galerie Joseph, i 116 rue de Turenne, i det 3. arrondissement i Paris, fra 6. til 29. november 2026. Gjennom 124 skulpturer, hvorav verk som aldri tidligere har blitt presentert for publikum, knytter denne retrospektiven de satiriske figurene som har gjort kunstneren kjent til verk med et mørkere uttrykk, viet til ekskludering, aldring eller vår likegyldighet overfor klimaendringene.
Den italienske tittelen står som «Vi, groteskene». Og dette «vi» gir en nøkkel til å se verkene med andre øyne: bak de forvrengte skikkelsene og de absurde situasjonene snakker Forchino om ganske menneskelige atferder. Hans figurer, selv om de har karikerte proporsjoner, er full av motsetninger som er kjente for oss. Vi kan le av deres holdninger, før vi legger merke til hva scenene sier om våre egne vaner.
Når å født i Argentina i 1952, Guillermo Forchino bor og arbeider i Paris. Etter utdanning ved Kunstakademiet i Rosario, og deretter restaurering og konservering ved Panthéon-Sorbonne-universitetet, deltar han i opprettelsen av restaureringsverkstedet ved Juan B. Castagnino Kunstmuseum i Rosario. Som skulptør henter han særlig inspirasjon fra universene til Jérôme Bosch, Goya, Otto Dix eller George Grosz, hvor forvrengingen av kropper også avslører samfunnets forhold.
Utstillingen lar fem serier i samtale. Med Comœdia Mundi skaper kunstneren en menneskelig komedie, befolket av figurer som både er rørende og sårbare. Men ruten tar også opp igjen Desafinados, som ble presentert allerede i 1985, og som tar for seg universet til psykiatriske institusjoner. Kroppene og deres poseringer brukes til å stille spørsmål ved innestengthet, ensomhet og institusjonell vold.
I La mirada negada, eller Le Regard dénié, fortsetter Forchino å reflektere over dem vi helst ikke vil se: eldre mennesker, marginaliserte individer, men også ofre for forsvinninger under diktaturet. Tonen blir enda skarpere med Me ne frego, bokstavelig talt "Jeg gir faen i det", som skildrer likegyldigheten overfor miljøomveltningene. Når det gjelder Ajustes, viet til budsjettkutt, blir motorsagen symbolet på kuttene som svekker fellesskapets solidaritet.
Denne retrospektiven vokste fram av møtet mellom skulptøren og samleren François-Henri Bennahmias. Etter å ha kjøpt et verk av Comœdia Mundi, oppdager han i det parisiske atelieret andre sider ved produksjonen hans. Av dette besøket oppstår planen om å samle disse verkene og presentere dem for et bredere publikum.
For å forberede besøket åpner Joseph-galleriet tirsdag til søndag, fra kl. 12:00 til 20:00, med fredagskvelder åpent til kl. 22:00. Utstillingen er stengt på mandager og inngangen er gratis. Visninger, møter og andre tilleggsarrangementer nevnt i presentasjonsdokumentet annonseres etter invitasjon.
Det gjenstår å se hvilken figur som fanger blikket ditt: den som får deg til å le av sin holdning, den som irriterer deg, eller den som minner litt for mye om noen du kjenner. Hos Forchino kan et lite detalj noen ganger vippe tolkningen av en scene.
Denne siden kan inneholde elementer assistert av AI, mer informasjon her.
Datoer og timeplaner
Av 6. november 2026 På 29. november 2026
Plass
Joseph Gallery
116 Rue de Turenne
75003 Paris 3
Ruteplanlegger
Adgang
Metro 8 Filles du Calvaire
Priser
Gratis
Offisiell side
www.instagram.com
Mer informasjon
Åpent tirsdag til søndag fra kl. 12:00 til 20:00.



























