Kongen Solen: Den ikoniske musikalen til Dôme de Paris denne vinteren 2025-2026 – bilder og anmeldelser

Hør, hør, mine damer og herrer - Solkongen er klar til å gjenerobre tronen i 2025 på Dôme de Paris! Tjue år etter premieren kommer Kamel Ouali og Dove Attias kultmusikal, som nå produseres av Décibels Productions, tilbake til Paris fra 4. desember 2025 til 18. januar 2026, før den skal på turné i hele kongeriket ... eller rettere sagt, i hele Frankrike!

Siden kroningen i 2005 på Palais des Sports har dette flamboyante showet, som skildrer Ludvig XIVs kjærlighet og ambisjoner, blendet over 1,6 millioner tilskuere i 380 forestillinger i Frankrike, Sveits og Belgia, ifølge Chéri FM. De tidløse hymnene, fra "Être à la hauteur" til "Je fais de toi mon essentiel", har satt sitt preg på en hel generasjon, og i samme slengen har to store sangere blitt kronet: Emmanuel Moire, keiserlig som Solkongen, og Christophe Maé, uforglemmelig som den opprørske broren.

• Les også
• Ukens tips i Paris og Île-de-France-regionen, fra 8. til 14. desember 2025

Og gode nyheter for hoffets trofaste: Emmanuel Moire ikler seg kronen til Ludvig XIV! Ved siden av ham blir Flo Malley (The Voice, Salut les Copains, Paradis Latin) hertugen av Beaufort, mens Louis Delort (The Voice, 1789: Les Amants de la Bastille), i rollen som kongens bror, lover å skape litt liv og røre ved hoffet.

På damesiden tilfører de kvinnelige rollene litt mer sjarm til hoffet: Lou (The Voice Kids, Molière le spectacle musical) er Marie Mancini, Clara Poulet blir Madame de Maintenon, Vanina spiller Isabelle, folkets datter, og Margaux Heller (The Voice, Flash Dance) skal spille Madame de Montespan.

Denne gjenkomsten står i tradisjonen til de store revyene, og følger i fotsporene til De ti bud og Notre-Dame de Paris, andre monumenter innen fransk musikalkomedie. Teppet går opp for en kongelig gjenkomst ... Er du klar til å dykke ned i legenden igjen?

Vår vurdering:

Glem dine glitrende minner fra 2005… Le Roi Soleil versjon 2025 har inntatt Dôme de Paris med en fullstendig oppdatering, som er utvilsomt moderne og av og til litt forvirrende. De overdådige barokke scenografiene er borte: nå dominerer de store 2D-skjermene scenebildet. En dristig endring som, i første halvdel, gjør opplevelsen litt kald og mindre fordypende enn forventet. Men etter pausen puster teknologien virkelig ut: Versaille lyser opp, praktelige effekter blomstrer, og showet tar større plass. Dette valget kan deles, men gruppen står tydelig fast ved sin vilje til å modernisere et klassisk mesterverk.

Og denne moderniteten stopper ikke der: den nye utgaven byr på mer tekst, flere scener og et tydeligere bakgrunnsappell – en mer utfyllende historie som forklarer handlingen bedre og tydeliggjør konfliktene. Når det gjelder kostymene, de har pastellfarger, noe som er ganske overraskende for et så kongelig og blomstrende rike som dette, langt fra de gjevne gull- og pyntedraktene vi er vant til. En enkelhet som er i tråd med den kunstneriske linjen, selv om den kan forvirre de som elsker overdådighet.

På scenen takler det nye ensemblet utfordringen med glans: Emmanuel Moire, som utgjør kjernen i showet, bruker sin magnetiske tilstedeværelse fullt ut; Lou Jean, alias Marie Mancini, stråler med sin klare stemme; og Louis Delort gjør en imponerende tolkning av kongens bror, etter Christophe Maés versjon. Når det gjelder lydbildet, er det ingen feil: pop- og rockarrangementene er identiske med de fra 2005, og har uten tvil holdt seg tidløse. Det er synd at det ikke er live-musikere denne gangen – som det var flere ganger tidligere – men man kan ikke benekte hvor solide disse låtene er. De to, tre nye sangene tilfører lite til historien, til tross for ønsket om å utvide musikken.

Tempoet holder seg høyt: ingen stillhet, raskt skift mellom scenebilder, rap, breakdance, og en finale som topper alt. Noen småfeil finnes, blant annet en kontakt med publikum som midlertidig bryter innlevelsen og enkelte deler som fortsatt er litt uklare…

Alt i alt representerer denne 2025-versjonen et modig steg: den er mer kompakt, mer tydelig, og noen ganger litt ujevn, mindre emosjonell enn den første utgaven, men den bærer likevel en sterk moderne energi. En ny tolkning som utfordrer uten å fornekte arven etter en av de mest populære forestillingene.

Eneste minus i salen: Synsvinkelen varierer kraftig avhengig av plassen (for å gi en pekepinn, satt vi i Gullrommet, rad 10 rett i midten, men synet var likevel svært begrenset), og de tillatte smarttelefonene kan til tider bryte innlevelsen. På den måten mister magien litt av og til.

Denne testen ble utført som en del av en profesjonell invitasjon. Gi oss beskjed hvis din erfaring er annerledes enn vår.