Noc Muzeów 2024 to wydarzenie roku, którego nie można przegapić, jeśli kochaszsztukę i muzea! Przez jeden wieczór można swobodnie wędrować po wielu muzeach i zabytkach regionu, odkrywając ich stałe kolekcje, wystawy czasowe i wydarzenia specjalne.
W ramach 20. edycji Musée Zadkine zaprasza nas w sobotę 18 maja 2024 r. Położone w 6. dzielnicy Paryża muzeum poświęcone jest pamięci i twórczości urodzonego w Rosji rzeźbiarza Ossipa Zadkine' a (1890-1967), który mieszkał i pracował w tym domu i jego warsztatach. Musée Zadkine prezentuje około stu rzeźb, gobelinów i innych dzieł stworzonych przez Zadkine'a i zapisanych w testamencie przez jego żonę!
Musée Zadkine: Atelier - Muzeum w pobliżu Ogrodu Luksemburskiego
Na skraju Jardin du Luxembourg, Musée Zadkine w Paryżu otwiera swoje podwoje bezpłatnie dla swojej stałej kolekcji, przez cały rok, w samym sercu zielonego otoczenia wypełnionego rzeźbami. Położone przy 100 bis rue d'Assas muzeum jest dawnym domem Ossipa Zadkine'a, kultowego rzeźbiarza, który mieszkał tam w latach 1928-1967. [Czytaj więcej]
Każdego roku, z okazji Nuit des Musées 2024, Musée Zadkine robi wszystko, aby zaoferować nam poetycki wieczór, poza czasem, jeden na jeden z artystą i jego dziełami. Odkryj program tej nowej edycji.
Zadkine. Le Corps en jeu(x)
W tym roku, w związku z Igrzyskami Olimpijskimi, w salach 2 i 3 szlaku, a także w pracowni ogrodowej zamykającej wizytę, utworzono specjalny szlak zatytułowany "Le corps en jeu(x)". Zadkine nie był sportowcem, ale jak wielu rzeźbiarzy interesował się tematem ciała w ruchu. Od lat 20. rysował i rzeźbił akrobatów, żonglerów i tancerzy - wszystkie tematy kojarzyły mu się z radością życia i świętowaniem. Podczas II wojny światowej temat ciała w ruchu nabrał mroczniejszego znaczenia. Radośni akrobaci stali się zaciekłymi wojownikami, których zwichnięte kończyny zdawały się zapowiadać torturowane ciała Zniszczonego miasta, wielkiego dzieła Zadkine'a zainaugurowanego w Rotterdamie w 1953 roku.
Ciało na szali
Lata 1920-1930 były decydujące w karierze Zadkine'a. Od 1920 roku, w którym zorganizował swoją pierwszą indywidualną wystawę w swoim studio przy rue Rousselet, do 1933 roku, w którym odbyła się jego pierwsza retrospektywa w Palais des Beaux-arts w Brukseli, Zadkine stopniowo zyskiwał uznanie głównych krytyków i kolekcjonerów. Na początku lat dwudziestych, pod wpływem kubizmu, tworzył rzeźby, których geometryczne formy zmierzały w kierunku abstrakcji, takie jak L'Accordéoniste. Wkrótce jednak odszedł od tego nurtu, który jego zdaniem ograniczał jego własny liryczny i ekspresyjny temperament artystyczny.
Chociaż Zadkine nigdy nie porzucił bezpośredniego rzeźbienia, jego nowa praktyka modelowania gipsu i gliny pozwoliła mu wprowadzić ruch i elastyczność do swoich dzieł. Ożywione radosnym życiem ciała tańczą, biegają i swobodnie rozprzestrzeniają się w przestrzeni. Trzy wyjątkowe grupy Ménades, Joueuses à la balle i Jeux de Grâces ilustrują ten nowy kierunek. Podczas gdy artysta zapożyczał ze starożytności swoje postacie i draperie, które podkreślały żywiołowość jego gestów, czerpał również z repertuaru cyrkowego: akrobaci i żonglerzy zaludniali duże, jaskrawo kolorowe gwasze od lat dwudziestych XX wieku. Zadkine, rzeźbiarz o bogatej inwencji, również nieustannie rysował. W latach 50. i 60. powrócił do swoich ulubionych tematów: akrobatów rysowanych wyraźną kreską, tancerzy lub kobiet biegających w kompozycjach o żywych kolorach.
Les Travaux d'Hercule
Podczas II wojny światowej Zadkine został zmuszony do emigracji ze względu na swoje żydowskie pochodzenie. W czerwcu 1941 roku wyjechał z Francji do Stanów Zjednoczonych. Osiedlił się w Nowym Jorku, wynajął studio w Greenwich Village i wrócił do pracy. Martwiąc się i nie mając pieniędzy, Zadkine rzeźbił mniej w tym okresie, ale dużo czytał. Na nowo odkrył mit o Herkulesie, który zinterpretował w świetle tragicznych wydarzeń tamtych czasów i który zainspirował serię rysunków. "Zacząłem rysować "Prace Herkulesa" wieczorami w latach 1943-1944, pośród wycia i rozpaczliwych krzyków dochodzących ze Wschodu. Naprawdę wszystko, o czym mogłem myśleć, to to, co działo się "tam"" - pisze w swoich wspomnieniach. Wykonana piórkiem i czarnym tuszem seria została opublikowana w litografii w 1960 roku, z której pochodzą prezentowane tutaj płyty. Niezależnie od tego, czy zabija Hydrę z Lerny, czy Lwa z Nemei, grecki bohater jest uchwycony w żywej walce wręcz. Zabieg graficzny podkreśla jego muskulaturę, oddaną energicznym kreskowaniem i powiększoną mocnym światłocieniem, przypominającym Katastrofy wojenne Goi. Les Travaux d'Hercule (The Labours of Hercules) w żaden sposób nie przedstawia heroicznego obrazu walki. Zadkine przedstawia raczej horror i przemoc ludzi: "moje rysunki były rodzajem narracji o furii zabijania, furii, która podpaliła całą ziemię, owijając ją w całun przeszyty gradem krwi i cierpienia".
Zadkine i rzeźba monumentalna
Od 1914 roku Zadkine tworzył monumentalne dzieła. Podobnie jak późniejszy Prometeusz prezentowany w tej sali, były to głównie figury wyrzeźbione bezpośrednio z kolosalnych pni, których kształt i materiał inspirowały artystę. Po II wojnie światowej, gdy odbudowa miast odnowiła "powołanie rzeźby do zajęcia miejsca w przestrzeni publicznej", Zadkine przyjął kilka zleceń na pomniki. Był wtedy w stanie nadać kształt swoim projektom, z których niektóre, jak pomnik Jarry'ego, powstały pod koniec lat trzydziestych. Najbardziej znanym jest La Ville détruite, sześciometrowa figura z brązu zainaugurowana w Rotterdamie w 1953 roku. Dzieło to, określane czasem mianem "rzeźbiarskiej Guerniki", upamiętnia bombardowania, które zmiotły z powierzchni ziemi to portowe miasto, a także potępia horror i absurd wojny. Do końca swojej kariery artysta interesował się kwestią monumentalności, dostosowując niektóre ze swoich abstrakcyjnych dzieł do monumentalnego formatu, takich jak La Forêt humaine, zamówiona w 1960 roku dla siedziby fundacji w Jerozolimie, oraz La Demeure, zainaugurowana w Amsterdamie w 1963 roku.
Ciało w walce
Po powrocie do Francji w 1945 roku Zadkine nie zapomniał o pracach, które stworzył podczas wygnania w Stanach Zjednoczonych. Wykorzystał je jako matrycę do odnowienia swojej pracy, która ewoluowała w kierunku bardziej abstrakcyjnych form, często inspirowanych światem roślin. Temat ciała w walce, szeroko eksplorowany w Les Travaux d'Hercule, nadal zajmuje artystę. Postać w La Ville Détruite, rodzaj chaotycznego, rozczarowanego arlekina, wiele zawdzięcza zapaśnikom z lat czterdziestych, jak pokazują wspaniałe rysunki przygotowawcze do pomnika. W latach pięćdziesiątych i sześćdziesiątych Zadkine powrócił do tematu walki, ale w trybie abstrakcyjnym i symbolicznym, niemal całkowicie bezcielesnym. W rzeźbie Combat (Walka) z 1960 roku przedstawione są tylko dwie dłonie, a splecione palce są jedynym przypomnieniem splątania ciał i przemocy walki.
www.zadkine.paris.fr
Wstęp wolny w zależności od pojemności muzeum
od 19:00 do 23:00 Ostatnie wejście o 22:30
Koncert Trio Topaze
Z okazji Europejskiej Nocy Muzeów Trio Topaze (flet, altówka i harfa) zaprezentuje publiczności program muzyczny inspirowany życiem Ossipa Zadkine'a. Muzycy Lucie Humbert, Alexandra Morand i Claire Rousset wykonają utwory Grupy Sześciu. Zadkine, który ściśle współpracował z tymi kompozytorami, cenił ich muzykę i powiedział o nich: "Ich kompozycje muzyczne idealnie pasowały do mojej rzeźby, z równoważną atmosferą i paralelizmem naszych intencji i naszych poszukiwań nowego w duchu form i dźwięków".
Aby umożliwić publiczności skojarzenie muzycznych światów tych kompozytorów z dziełami Zadkine'a w muzeum, trzej muzycy Trio Topaze zdecydowali się zaadaptować krótkie utwory Francisa Poulenca, Arthura Honeggera, Germaine Tailleferre i Georgesa Aurica dla swojej grupy. Zagrają również Trio na flet, altówkę i harfę Leo Smita, holenderskiego kompozytora, który przeniósł się do Paryża w latach dwudziestych XX wieku i był pod wielkim wpływem Dariusa Milhauda. Podobnie jak Zadkine, Leo Smit był pochodzenia żydowskiego i został deportowany do obozu zagłady w Sobiborze, gdzie został zamordowany w 1943 roku. Podczas II wojny światowej Zadkine schronił się w Stanach Zjednoczonych.
Koncert o godz. 19.30, 20.30 i 21.30
Czas trwania: ok. 20 minut
Wstęp wolny, bez rezerwacji, w miarę dostępności miejsc
Nocne otwarcie Muzeum Zadkine'a od 19.00 do 23.00
PROGRAM
Francis Poulenc: Andante z Tria na obój, fagot i fortepian* (1926)
Arthur Honegger: Petite Suite pour deux instruments et piano* (1934)
Leo Smit: Trio na flet, altówkę i harfę (1926)
Germaine Tailleferre: Forlane na flet i fortepian* (1972)
Georges Auric: Walc z filmu "Moulin Rouge "* (1952)
*transkrypcja na flet, altówkę i harfę w wykonaniu Trio Topaze
Nuit des Musées to okazja do odkrycia paryskich muzeów, o których wiemy mniej, i do odkrycia na nowo tych, które już kochamy! Tak czy inaczej, zawsze jest dobry powód, aby odwiedzić Musée Zadkine podczas tej wyjątkowej nocy.
Daty i harmonogramy
. 18 maj 2024
Miejsce
Muzeum Zadkine
100 bis rue d'Assas
75006 Paris 6
Ceny
Bezpłatny
Zalecany wiek
Dla wszystkich
Oficjalna strona
www.zadkine.paris.fr
Musée Zadkine: Atelier - Muzeum w pobliżu Ogrodu Luksemburskiego
