Noc Muzeów 2024 zapowiada się niezapomnianie w MAC/VAL, Musée d'Art Contemporain du Val-de-Marne w Vitry-sur-Seine! Otwarte w 2005 roku MAC/VAL jest pierwszym muzeum sztuki współczesnej we Francji, które od lat 50. jest w całości poświęcone twórczości artystycznej. Zlokalizowane w Vitry-sur-Seine, mieście znanym ze swojego zaangażowania w sztukę i dynamizmu kulturalnego, muzeum zostało zaprojektowane przez architekta Jacquesa Ripaulta. Budynek o śmiałej, nowoczesnej architekturze zajmuje powierzchnię 13 000 m² i mieści stałą kolekcję ponad 2000 dzieł francuskich i międzynarodowych artystów.
Podczas Nuit des Musées można odkryć to miejsce kultury w departamencie Val-de-Marne. Podczas tego wydarzenia, którego nie można przegapić w kalendarzu Ile-de-France, wiele fascynujących miejsc w regionie paryskim zaprasza do odkrywania naszego dziedzictwa w inny sposób, dzięki wspaniałemu programowi nocnych wizyt wzbogaconych o specjalne wydarzenia. Każdy znajdzie coś dla siebie! Czy chciałbyś dowiedzieć się, co czeka Cię w MAC/VAL podczas 20. Nuit des Musées w Paryżu i regionie Île-de-France? Nie przegap następnej daty, 18 maja 2024 roku. W końcu jest to wydarzenie, którego nie można przegapić dla wszystkich miłośników sztuki!
Program w ramach "La Métropolitaine", międzynarodowego wydarzenia sztuki współczesnej organizowanego przez Metropolię Wielkiego Paryża.
Skosztuj naparu przygotowanego przez Maxime Rossi, aby obudzić zmysły i pogodzić się ze światem przyrody i jego marzycielskim potencjałem. Przygotowany przez Maxime Rossi napar jest częścią projektu "Ziemia, Powietrze, Ogień", stworzonego w ramach "La Métropolitaine", międzynarodowego wydarzenia sztuki współczesnej w regionie Wielkiego Paryża, organizowanego we współpracy z TRAM, siecią sztuki współczesnej Paryż/Île-de-France.
Opierając się na wybranych pracach z kolekcji "L'œil vérité", klasa drugiego roku "Création et Culture du design" z Lycée Adolphe Cherioux (Vitry-sur-Seine) stworzyła serię zabiegów graficznych, których kulminacją było stworzenie trasy składającej się z "kart pamięci". Zwiedzający będą mogli odkryć odciski każdego z dzieł i lepiej zrozumieć kolekcję.
Od 17:00 do 18:00: Aktywacja "kart pamięci" przez uczniów.
Doświadcz, poczuj i dołącz do partytury gestów napisanych i opracowanych dla dzieł na wystawie "L'œil vérité". To wyjątkowe doświadczenie, z bliska kolekcji, gdzie można czytać i czuć dzieło sztuki swoim ciałem.
Projekt "L'art au corps" autorstwa Aurélie Gandit i Compagnie Callicarpa został zrealizowany przy udziale Collège Gustave Monod w Vitry-sur-Seine.
Udostępnianie i słuchanie autentycznych tableaux dźwiękowych przed dziełami. Nowy format łączący sztukę wizualną i kreację dźwiękową dla wrażliwego i świeżego podejścia do dzieł.
Aby doświadczyć wystawy "L'œil vérité" w inny sposób, ta wystawa będzie zawierała transmisję radiową pośród dzieł, zapewniając oprawę dla transmisji wierszy dźwiękowych.
Projekt we współpracy z La Muse en Circuit - Centre national de création musicale, Arte radio i La Maison de la radio.
Wciągająca wycieczka po 16 pracach z wystawy "L'œil vérité". Słuchając przez słuchawki, prace rozwijają się i otwierają na inne wyimaginowane światy.
Projekt realizowany we współpracy z Collège Adolphe Chérioux w Vitry-sur-Seine i Antoine Watteau w Nogent-sur-Marne.
Opierając się na swojej książce 7 comptines d'oiselles et d'oiseaux (Éditions Thierry Magnier, 2023), Sarah Cheveau opracowała warsztat tworzenia książki od A do Z za pomocą kleju i nożyczek.
Po przeczytaniu swoich książek i prezentacji techniki wycinania, Sarah Cheveau przedstawi metodę konstruowania prostej i lirycznej historii, a także szybkiej oprawy, dzięki czemu każdy uczestnik będzie mógł wyjść z własnym mini albumem ptaków!
Na zakończenie warsztatów uczestnicy będą mogli odkryć "Radio oiseaux" autorstwa Marylou i Nathana Luyé, łagodną dźwiękową podróż opartą na książce 7 comptines d'oiselles et d'oiseaux autorstwa Sarah Cheveau.
Dla rodziców i dzieci w wieku od 5 lat.
Centrum dokumentacji
Playlista" po wystawie w kolekcji "L'œil vérité"
A gdyby dzieła miały ścieżkę dźwiękową, co by to było? Odkryj lub odkryj na nowo wystawę kolekcji poprzez muzykę podczas tej "playlistowej" wycieczki przygotowanej przez zespoły muzealne!
Czas trwania: 1 godzina
W związku z wystawą "Humain Autonome : Déroutes" prezentowaną w MAC VAL do 22 września 2024 r.
"Cloches sous pression" to projekt instrumentów-rzeźb muzycznych wymyślony przez François Dufeila i dający początek wystawom, koncertom i zaproszeniom do współpracy z muzykami i wykonawcami.
Współpraca między François Dufeilem, artystą wizualnym, a Charlesem Dubois, perkusistą, rozpoczęła się w 2019 roku. Po kilku rezydencjach i występach François Dufeil opracowuje instrumentarium składające się z około dziesięciu modułów wykonanych z mosiądzu, butli gazowych, gaśnic, gumy i czarnej stali. Różne odzyskane przedmioty i materiały są wybierane ze względu na ich szczególne właściwości dźwiękowe. Zostały one zaprojektowane i ukształtowane w rzeźby-instrumenty. Na tych unikalnie brzmiących instrumentach kompozycje Charlesa Dubois nadają kształt energetycznemu i subtelnemu spektaklowi, inscenizacji i wibracji materiałów, które są bliskie praktyce artysty. Pomiędzy frenetycznymi rytmami i olśniewającymi metalicznymi melodiami, artysta bada barwy, zmiany dynamiki i różne rezonanse wielu metali, modułów i kształtów, które składają się na ten wieloraki instrument.
Odwiedź wystawę "Humain Autonome: Déroutes" z kuratorami wystawy Marianne Derrien, Sarah Ihler-Meyer i Salim Santa Lucia.
Prezentacja wystawy:
Autonomiczny podmiot, uwolniony od swoich fizycznych ograniczeń, napędzany nieubłaganym postępem, stający się panem i posiadaczem natury: taki jest mit, którego symbolem jest samochód. Innymi słowy, epicka, indywidualistyczna i "petromaskulinistyczna" narracja (według Cara New Dagget) - taka, która wspiera sposoby produkcji, relacje dominacji i wyzysku, które leżą u podstaw niszczenia naszych ekosystemów.
To właśnie z tym współczesnym dziedzictwem mierzy się wystawa "Humain Autonome : Déroutes" (Autonomiczny człowiek: trasy), porównując wyobrażenia i realia zmotoryzowanej cywilizacji. Będący obiektem fetyszyzmu samochód jest tutaj reinterpretowany w kategoriach systemów energetycznych, organizacji pracy, kwestii geopolitycznych, erotyzmu i kontrkultur, które implikuje - tych z "kapitału kopalnego", według Andreasa Malma, który nigdy nie przestaje żyć.
Artyści biorący udział w wystawie, należący do różnych pokoleń i reprezentujący zarówno scenę francuską, jak i międzynarodową, są zaangażowani w inną koncepcję ludzkiej autonomii: rozumianej nie jako niezależność od wszystkiego, co zewnętrzne, ale jako zdolność do refleksji nad naszymi własnymi determinacjami i współzależnościami. Autonomii usytuowanej w odniesieniu do porządku społecznego i symbolicznego, który wymaga dekonstrukcji.
Otwierając drogę do innych horyzontów, innych punktów ucieczki, ich prace stają się taktykami bifurkacji i dewiacji, aby obalić i przedefiniować dominującą logikę ekonomiczną i systemy wartości: wyzysku ciał i ziemi, nadprodukcji, ekstraktywizmu, podbojów kolonialnych, prędkości, władzy, postępu...
Składający się z dziesiątek tysięcy części samochód jest jednocześnie światem samym w sobie, banalnym przedmiotem codziennego użytku i ikoną dwudziestowiecznego postępu technicznego. Podczas gdy samochód zawdzięcza swój rozwój początkowej obietnicy - możliwości podróżowania szybciej i dalej, oferując niespotykaną dotąd indywidualną autonomię - celem jest przyjrzenie się emancypacjom i zniewoleniom wytwarzanym przez kulturę motoryzacyjną.
Rysując alternatywne narracje, wystawa generuje otwarte, czasem paradoksalne propozycje.
Odwiedź wystawę kolekcji "L'œil vérité" z Nicolasem Surlapierre, dyrektorem MAC VAL i kuratorem wystawy.
Historia sztuki współczesnej we Francji, 1950-1990 i później.
Ta nowa wystawa w kolekcji oferuje rodzaj historii sztuki współczesnej we Francji, opartej na jedności czasu i miejsca. Pomiędzy pierwszą pracą na wystawie a ostatnią, "L'œil vérité" rzuca światło na rozróżnienie między sztuką nowoczesną a współczesną i jego ambiwalencję, która nie została dokonana od razu, wbrew temu, co twierdzą historycy sztuki, wysuwając raczej zbyt wygodną datę 1945 roku.
Ta nowa prezentacja jest również historią rozróżnienia oraz krytycznej i historycznej konstrukcji. Okazuje się, że podążając za ruchami, wystawa opowiada o różnych debatach, które zostały wykorzystane do ustalenia znaków rozpoznawczych między sztuką nowoczesną a współczesną. Chociaż są one dyskusyjne, a czasem prawie wymienne, mają jednak tę zaletę, że ustanawiają punkty orientacyjne. To nowe opus przygląda się przejściu między sztuką nowoczesną, tradycyjnie definiowaną jako zerwanie z przeszłością, a sztuką współczesną, która nie jest po prostu zadowolona z tego warunku wstępnego.
L'œil vérité" jest również okazją do ponownego odwiedzenia lub odkrycia dzieł z kolekcji, z których większość nie była pokazywana od czasu otwarcia muzeum w 2005 roku.
W związku z wystawą "Humain Autonome : Déroutes" prezentowaną w MAC VAL do 22 września 2024 r.
"Driving Drama", koncert Elsy Michaud
Elsa Michaud jest performerką, muzykiem i kierowcą samochodowym. W swoim debiutanckim albumie Driving Drama, wydanym przez brukselską wytwórnię electro-popową TG Gondarda Midi Fish, Elsa Michaud prezentuje 9 utworów obracających się wokół jej obsesji na punkcie samochodów. Śpiewa o niemal amerykańskich krajobrazach, poprzecinanych niekończącymi się drogami, po których kobiety jeżdżą samochodami i motocyklami w niepokojącej nocnej atmosferze.
Przyszły mieszkaniec kolumn luksusowego fanzinu Garagisme lub nieoczekiwana ścieżka dźwiękowa do niedzielnych poranków M6-Turbo, kto wie, gdzie skończy się gwałtowny pęd Elsy Michaud do samochodów. Bardziej prawdopodobne jest, że niczym postać z filmu Crash (w wersji Cronenberga lub Ballarda, to zależy od ciebie), zamieni swój dryf w zimne, hipnotyczne piosenki, z jej głosem na pierwszym planie, a jej elektroniczna ścieżka dźwiękowa porusza się jak kałuża oleju napędowego w stawie, odbijając światło w koncentrycznych dyskach o toksycznych pastelowych kolorach. Renaud Sachet
Auditorium
Czas trwania: 50 minut
Daty i harmonogramy
. 18 maj 2024
Miejsce
MAC/VAL, Muzeum Sztuki Współczesnej w Val-de-Marne
Place de la Libération
94400 Vitry sur Seine
Ceny
Bezpłatny
Oficjalna strona
www.macval.fr