L'Envers du décor w Palais de la Porte Dorée powraca w 8. edycji. W dniach 7 i 8 lutego 2025 r. wielu artystów zaprezentuje bezpłatne, oryginalne i współczesne instalacje i działania. Czy jesteś gotowy? Uważaj, będzie świecić!
Nowa edycja L'Envers du décor została odsłonięta w Palais de la Porte Dorée! Ten bezpłatny festiwal sztuki współczesnej oferuje paryżanom weekend bezpłatnej rozrywki w dniach 7 i 8 lutego 2025 roku. Ósmy rok z rzędu festiwal L'Envers du décor oferuje świąteczny program prezentujący największe talentysztuki współczesnej. Instalacje, koncerty, występy, pokazy... Tegoroczni gościnni artyści dali z siebie wszystko, ku naszej wielkiej radości!
W drugi weekend lutego Pałac i jego różne obszary ożywają podczas dwóch wieczorów artystycznych. Koncerty, instalacje, taniec, opowiadanie historii... Mamy w zanadrzu kilka wspaniałych niespodzianek! Nie można też zapomnieć, że obecnawystawa czasowa jest otwarta dla publiczności od godziny 19:00 w trakcie trwania festiwalu.



Każde życie jest historią: wystawa XXL w Palais de la Porte Dorée
Od 8 listopada 2024 r. do 9 lutego 2025 r. Palais de la Porte Dorée będzie gospodarzem gigantycznej wystawy we wszystkich swoich salach. Nie przegap wystawy "Każde życie jest historią". [Czytaj więcej]
Nie wahaj się: z tej specjalnej okazji wszystkie obiekty festiwalowe są dostępne bezpłatnie, ale tylko po wcześniejszej rezerwacji. Należy pamiętać, że wstęp do Akwarium jest nadal płatny.
Nie możesz się doczekać? Wiemy, co masz na myśli, i my też! Oto najważniejsze wydarzenia z dzisiejszej edycji L'Envers du décor 2025:
Wydajność
Adama et Yves Jo Güstin Piątek i sobota o 19:15 i 21:15 | Forum Czas trwania: 15 minut Pisarka, poetka i aktorka Jo Güstin celebruje czarną i queerową kulturę za pomocą fikcji, opowiadania historii i humoru. Artystka przebrana za "kolorowego potwora" wciąga publiczność w historię Adamy i Yvesa. Historia pochodzi z jej serii Contes et légendes du Queeriqoo, świata, w którym wielokulturowość i wiele akcentów są po raz pierwszy docenione.
Songs of grief (Love me tender) Vanasay Khamphommala Piątek i sobota, godz. 19.30, 20.45 i 22.15 | Salon des laques Czas trwania: 25 minut Co zaśpiewamy, gdy odejdą nasi bliscy? W SONGS OF GRIEF (LOVE ME TENDER) Vanasay Khamphommala ćwiczy piosenkę Elvisa Presleya, którą jej urodzony w Laosie ojciec poprosił ją, by zaśpiewała, gdy umrze. Ten delikatny, rytualny występ jest dla artystki okazją do refleksji nad kwestią przekazu.
Raayam Fa Roog i Les ombres sont les nôtres T.I.E piątek, godz. 19.30 i 21.30 - sobota, godz. 19.30 Audytorium i występy w Salon des laques Czas trwania: 20 minut T.I.E to senegalska artystka, która szczyci się eksperymentowaniem i dekomponowaniem form wyrazu. W audytorium, w dialogu z twórczością Raphaëla Barontiniego, prezentuje rytualny performans, za pomocą którego zamierza uspokoić duchy i uczcić pamięć ofiar transatlantyckiego handlu niewolnikami, jednocześnie wyganiając drapieżną naturę człowieka.
Przejęła również salon des laques na występy oparte na jej wierszu Les Ombres sont Nôtres. W tych dziełach o wielkiej finezji kwestionuje pojęcia piękna i egzotyki w świetle ich kolonialnego kontekstu.
GR1312 - All colonisaters are bastards Saphir Belkheir Piątek i sobota o 19:45 i 21:00 | Hall d'honneur Czas trwania: 15 minut Zaczynając od płaskorzeźby na fasadzie Palais de la Porte Dorée, Saphir Belkheir zaprasza publiczność do wzięcia udziału w choreograficznej i wspólnej podróży. Spektakl koncentruje się na pojęciu przemieszczenia i jego reprezentacjach. Ciało artystki jest zarówno przemieszczane, jak i przemierzane w historii niedoskonałych reprezentacji.
Loro-Loroning Atunggal, unifier ce qui est double Amalia Laurent we współpracy z zespołem Pantcha Indra Piątek, godz. 20.00 - sobota, godz. 20.00 i 21.30 | Forum Czas trwania: 20 minut W ramach wystawy Chaque vie est une histoire Amalia Laurent umieści w Forum ogromną barwioną kurtynę, zainspirowaną kolorami i twarzami fresków i bawiącą się efektami przezroczystości. W ramach wystawy Envers du décor artystka nawiązała współpracę z zespołem Pantcha Indra, aby wykonać koncert rytualnej muzyki indonezyjskiej opartej na jej pracy.
Sześciu muzyków tworzy zespół instrumentalny zwany gamelanem, grając unisono na gongach, metalofonach i instrumentach perkusyjnych. Za zasłoną artystki tancerze poruszają się w rytm tej urzekającej muzyki, niczym upiorna obecność.
4 (a) ch/cords Daniel Nicolaevsky & Adeola Piątek i sobota o 20:30 i 22:00 | Forum Czas trwania: 20 minut Spektakl 4 (a) ch/cords bada pojęcie przywiązania, tej ambiwalentnej siły, która wiąże nas z bliskimi, znajomymi miejscami, ziemią i naszą historią. Performer Daniel Nicolaevsky wije się i rozwija wokół napiętych lin, bawiąc się monumentalnością Forum. Głęboka pieśń nigeryjskiej artystki Adeoli, będąca mieszanką języka angielskiego i joruba, towarzyszy temu lewitującemu ciału, usypiając je i stopniowo uwalniając z uwięzienia.
Azeze Ame Adre, l'étincelle finale Kokou Ferdinand Makouvia Sobota, godz. 20.00 | Wystawa czasowa | Hall Marie Curie Czas trwania: 2 godziny DlaChaque vie est une histoire togijski rzeźbiarz Kokou Ferdinand Makouvia wymodelował siedem kolumn ceramicznych wazonów reprezentujących dni tygodnia. Wewnątrz każdego wazonu artysta umieścił liście kpatima, zachodnioafrykańskiej rośliny o wielu mistycznych i terapeutycznych właściwościach, które rozprzestrzeniają swoje oczyszczające cnoty poprzez glinę.
Przez cały czas trwania wystawy odwiedzający byli zachęcani do pozostawiania słów, życzeń i wiadomości. Regularnie wypalane, pisma te były wykorzystywane do tworzenia atramentu, którego kolejni odwiedzający używali do pisania swoich wiadomości. W wieczór zakończenia festiwalu Kokou Ferdinand Makouvia przeprowadzi ceremonię zamknięcia, odę do wspomnień, które odbijają się echem w ścianach Pałacu.
Miłość jest we włosach/Partition Carte blanche à la compagnie For Happy People & Co Piątek i sobota o 20:00, 21:00 i 22:00 | Wystawa czasowa Czas trwania: 2 godziny Pałac zaprasza firmę For Happy People & Co na carte blanche na wystawieChaque vie est une histoire. Pod kierownictwem artystycznym reżysera Jean-François Auguste'a pięciu olśniewających, wszechstronnie utalentowanych aktorów i aktorek przejmuje przestrzenie muzeum i oferuje performatywny spacer łączący tekst, taniec i śpiew.
Udogodnienia
Toussaint Louverture Raphaël Barontini piątek i sobota | Audytorium Instalacja Raphaëla Barontiniego składa hołd postaci Toussainta Louverture'a, haitańskiego bohatera walki z niewolnictwem. Raphaël Barontini znajduje inspirację w dziedzictwie pozostawionym przez postacie historycznych ruchów wyzwoleńczych. W kolażowym stylu łączącym fotografię, sitodruk, malarstwo i wydruki cyfrowe, artysta tworzy dzieło w ruchu.
Je suis ému.e mais je ne comprends pas pourquoi Jack&Jane Productions Piątek i sobota | Salon Asie Jeanne Paravert i Jack Souvant stworzyli instalację dźwiękową, która pozwala usłyszeć te fragmenty wielu historii w zagłębieniu ucha. To intymne urządzenie, które przemawia do naszych zmysłów i wyobraźni.
Koncerty
Mah Damba & La Litanie des Cimes Piątek o 22:30 | Forum Czas trwania: 45 minut Urzekająca obecność piosenkarki Mah Damba spotyka się z melodiami tria La Litanie des Cimes (skrzypce, wiolonczela, klarnet) w ponadczasowym koncercie.
Exillians - Mike Ladd, T.I.T, Juice Aleem Sobota o 22:30 | Audytorium Czas trwania: 1 godzina Exillians to wybuchowe spotkanie trzech poetów-raperów z afrykańskiej diaspory, którzy badają pojęcie wygnania i podróży. Koncert łączący poetycki rap, calypso, jazz, afro, soul i electro, który zabierze Cię w podróż po morzach i przestworzach. Na potrzeby koncertu Exillians artysta Raphaël Barontini stworzył cyfrowy kolaż.
Wymieniony klejnot Art Deco z 1931 roku, bezpłatna rozrywka i bogactwo kultury - czego chcieć więcej? Wykorzystaj w pełni to wydarzenie, którego nie można przegapić, zanim spotkamy się ponownie na kolejnym!