Śniłem o tobie w kolorach: wystawa Otobonga Nkangi w Musée d'Art Moderne w Paryżu

Musée d'Art Moderne de Paris uhonoruje Otobonga Nkangę jego pierwszą indywidualną wystawą w stolicy, "Śniłem o tobie w kolorach", łączącą instalacje, rysunki i wcześniej niewidziane prace, od 10 października 2025 r. do 22 lutego 2026 r.

Zanurz się w świecie, w którym sztuka intymnie łączy człowieka z naturą... Artysta Otobong Nkanga przejmuje Musée d'Art Moderne de Paris z I dreamt of you in colours, wystawą, która splata wrażliwe relacje między ludźmi a ich środowiskiem, od 10 października 2025 r. do 22 lutego 2026 r.

Jego prace, oparte na transhistorycznym i międzykulturowym podejściu, poruszają tematy takie jak ekologia, pamięć, obieg materiałów i eksploatacja zasobów, jednocześnie kwestionując nasze relacje z ziemią."Myślę o Ziemi jak o istocie podobnej do naszych ciał: woda, powietrze, drzewa, kamienie i rośliny to istoty podobne do naszych ciał" - podsumowuje artysta.

Dorobek ukształtowany przez międzynarodową karierę

Otobong Nkanga urodziła się w Kano w Nigerii w 1974 roku, a obecnie mieszka w Antwerpii. Studiowała naUniwersytecie Obafemi Awolowo, wÉcole nationale supérieure des Beaux-arts w Paryżu i Rijksakademie w Amsterdamie. Od końca lat 90. rozwija multidyscyplinarną praktykę - obrazy, instalacje, gobeliny, performanse, poezję - w której centralną rolę odgrywa pojęcie warstw.

Jego prace materializują wymianę między ciałami i ziemiami, badają obieg dóbr, historii i wiedzy oraz podkreślają ślady przemocy środowiskowej, jednocześnie nakreślając perspektywy naprawy.

Śniłem o tobie w kolorach, podróż przez archiwa i oryginalne kreacje

Wystawa łączy w sobie emblematyczne instalacje, serie fotografii, wcześniej niewidziane rysunki i najnowsze prace.Wystawa w Musée d'Art Moderne de Paris oferuje przekrój jego twórczości, śledząc genealogię powracających tematów, takich jak górnictwo i kulturowe wykorzystanie zasobów naturalnych.

Niektóre z dzieł są reaktywowane z nowymi elementami stworzonymi na miejscu, w poetyce splątania. Prace pochodzą z publicznych i prywatnych kolekcji w Europie, w tym Castello di Rivoli, Stedelijk Museum, Fondation Beyeler i Centre Pompidou, a także ze studia artysty.

Ta strona może zawierać elementy wspomagane przez SI, więcej informacji tutaj.