Hilma af Klint w Grand Palais: wyjątkowa wystawa ukazująca pionierkę abstrakcji

Grand Palais poświęca wyjątkową wystawę niezwykłej artystce – szwedzkiej wizjonerce Hilma af Klint, we współpracy z Centre Pompidou, od 6 maja do 30 sierpnia 2026 r. To pierwsza w Polsce okazja, by odkryć jej mistyczne i awangardowe dzieła, które przez lata pozostawały w cieniu.

Pierwsza wystawa artystki w Polsce! Grand Palais zaprasza do odkrycia ekspozycji, która na nowo rzuca światło na historię sztuki nowoczesnej, skupiając się na twórczości Hilmy af Klint. Od 6 maja do 30 sierpnia 2026 roku będzie można podziwiać prace tej szwedzkiej artystki, urodzonej w 1862 roku, której abstrakcyjne obrazy podważały konwencjonalny podział na główne nurty artystyczne. O wiele wcześniej niż Kandinsky czy Malevicz, Hilma af Klint eksperymentowała z formami geometrycznymi, intensywnymi plamami koloru i motywami organicznymi, by ukazać własną, intymną wizję świata niewidzialnego.

Wspólnie z Centrum Pompidou przygotowano nową wystawę, która po raz pierwszy w France zaprezentuje dzieło tego artysty, obejmujące pełen zbiór Obrazów Świątyni (1906-1915) — mistyczny i monumentalny cykl składający się z 193 prac, w tym słynnej serii Dziesięciu Największych o zawrotnych rozmiarach i ezoterycznej symbolice. To wyjątkowe wydarzenie dla wszystkich miłośników początków absolutyzmu, a także relacji między sztuką, duchowością i tajemnymi naukami.

Hilma af Klint au Grand Palais : une exposition inédite sur la pionnière de l’abstraction — ©The Moderna Museet, Stockholm

Artystka między dwoma światami, między widzialnym a niewidzialnym

Ukończona Akademię Królewską Sztuk Pięknych w Sztokholmie, artystka prowadziła podwójne życie artystyczne: z jednej strony tworzyła dzieła o wyraźnych cechach realistycznych, z drugiej zaś – działała tajnie, w sposób radykalnie nowy. Pod wpływem spirytualizmu, teozofii oraz własnych doświadczeń mediumicznych, które zdobyła w gronie kobiet zwanym "Piątka", kreowała własny język wizualny — sposób wyrażania sił kosmicznych i niewidzialnych energii, które ją inspirowały. Spiralne kształty, koła i promienie światła składają się na unikalny język wizualny, znacznie odbiegający od obowiązujących wówczas kanonów.

Ta rozmowa między nauką, wiarą a sztuką wybrzmiewa w każdym dziele wystawy, niosąc ze sobą utopijny duch wykraczający poza czysto artystyczne tło. W przestrzeni zaprojektowanej tak, by ukazać wibrującą siłę prezentowanych prac, zwiedzający przemierzają łańcuch immersyjnych doświadczeń, pełen echa metafizycznej i uniwersalnej wędrówki. Ta wystawa to nie tylko podróż w przeszłość, lecz zachęta do aktualnej refleksji na temat roli kobiet w historii sztuki, której długo brakowało lub była pomijana.

Nowe spojrzenie na historię sztuki przez pryzmat kobiecości

Przez długi czas nieznana, Hilma af Klint przeżywa na nowo światową popularność od lat 80., szczególnie dzięki wystawom takim jak The Spiritual in Art w Los Angeles w 1986 roku, a ostatnio też Elles font l’abstraction w Centre Pompidou. Ekspozycja w Grand Palais wpisuje się w tę falę przywracania do życia artystek, ukazując ich wkład w powstanie najważniejszych ruchów artystycznych XX wieku.

Poprzez to wyeksponowanie, proponowana jest całościowa rewizja dominujących narracji w historii sztuki, otwierając nowe perspektywy na rozumienie nowoczesności. Ta wystawa stanowi kluczowy krok dla wszystkich zainteresowanych różnorodnością artystycznych głosów oraz sposobem, w jaki niektóre postacie, działając na obrzeżach, potrafiły odmienić nasze postrzeganie świata. Koniecznie do zobaczenia!

Ta strona może zawierać elementy wspomagane przez SI, więcej informacji tutaj.