Wystawa z okazji 150-lecia: olbrzymia darmowa ekspozycja street art zajmuje dawny sklep Zara o powierzchni 2400 m2.

Powraca wystawa 150 i na nowo odżywia ducha Kabaretu Chat Noir w dawnej ZARze przy Denfert-Rochereau, w paryskiej 14. dzielnicy. Setki prac artystów miejskich czekają na was bezpłatnie od 3 do 25 października 2026 roku. W tym roku partnerują z StreetArt Denfert, by zaproponować aż trzy piętra odkryć. Uwaga, wejście wymaga darmowej rejestracji — zarezerwujcie miejsca!

Expo des 150 powraca do Paryża i w tym roku to dawna siedziba Zary na Denfert-Rochereau, w 14. arrondissement, która zmienia oblicze. Od 3 do 25 października 2026, ta wielka ekspozycja street art darmowa przywraca ducha Cabaretu Le Chat Noir i łączy siły z StreetArt Denfert, wspierana przez Galerię Roussard i artystę Codex Urbanus. W sumie 2400 m2 rozmieszczone na trzech poziomach i setki artystów z regionu Île-de-France.

Należy jednak pamiętać, że jeśli wystawa jest bezpłatna, wejście wymaga wcześniej zakupionych biletów online. Kup z wyprzedzeniem online, aby wejść na teren wystawy. To, przyznajmy, dobry ruch — ogranicza tłok w najbardziej popularnych godzinach. Lokal dostępny jest codziennie od 11:00 do 20:00 dla posiadaczy biletów. Jeśli zapomnieliście zakupić bilet na miejscu, spróbujcie załatwić to od razu online — mogą jeszcze być wolne miejsca w zależności od natężenia odwiedzin.

Pamiętajcie, że w marcu 2025 roku Expo des 150 zagościła w dawnej centrali telefonicznej Bergère, na 9. dzielnicy. Ściany od podłogi do sufitu, bar pełen energii i ruchu, podchodziliśmy z nosem w górę, oglądając, jak artyści pracują. Atmosfera przypominała bardziej ulę niż muzeum.

Wydarzenie, które przyciągnęło tłumy — według organizatorów w 17 dni odwiedziło je aż 100 000 osób. Tym razem przygoda potrwa 22 dni i nabierze jeszcze większego rozmachu. Można powiedzieć, że już nie możemy się doczekać wejścia w świat street-artystów.

Gdzie odbędzie się Expo 150-lecia w 2026 roku?

Kierunek prowadzi na 14 avenue du Général-Leclerc, tuż obok placu Denfert-Rochereau i Katakumby Paryża. Stary sklep Zara zamienia wieszaki i przymierzalnie na płótna, rzeźby i spraye w aerozolu. To całkiem wymowny afront wobec świątyni mody szybkiej, która od teraz gości sztukę urodzoną na ulicy.

Ta przeprowadzka dotyczy także Street Art Madeleine II, którą początkowo zapowiedziano w kryptach kościoła Madeleine. Wystawa opuszcza ósmą dzielnicę, przekształca się w StreetArt Denfert i dołącza do Expo des 150.

Co dla nas oznacza ta zmiana? Więcej miejsca, dłuższa wystawa i sesje autografów, które odbędą się wewnątrz, wśród dzieł, a nie pod namiotami plenerowymi. Innymi słowy: koniec z kłopotami pogodowymi w październiku i, oczywiście, więcej możliwości odkryć dzięki temu dwóm w jednym.

Co warto odkryć na trzech piętrach dawnego Zara?

Budynek o powierzchni 2400 m2 składa się z trzech poziomów po 800 m2, każdy z własnym charakterem:

I piętro: całkowicie poświęcone StreetArt Denfert, z wystawą i sprzedażą dzieł, premierowym wydaniem książki Codex Urbanus i sesjami podpisywania autografów.

Parter: poświęcony Expo des 150, z wystawą i sprzedażą dzieł, rezydencjami artystów i dużym sklepem Art Shop.

Piwnica: dawne biura przekształcono w prawdziwy szlak sztuki miejskiej, z muralami malowanymi bezpośrednio przez artystów. Dzięki temu możemy całkowicie zanurzyć się w unikalny świat sztuki ulicznej.

To podziemie fascynuje nas szczególnie. Catacombes znajduje się kilka ulic dalej; zejście do biur, które zostały całkowicie pomalowane przez grafficiarzy, przypomina kolorową, bardzo żywą wersję podziemi tej dzielnicy.

Których artystów street art można spotkać w Denfert?

Wystawa Expo des 150 łączy malarstwo, rzeźbę i prace sygnowane przez znane postacie sztuki miejskiej jak i młode talenty z regionu Île-de-France. Wśród zapowiedzianych nazw znaleźć można Stesi 156, Dawal, Berthetone, Jo Di Bona, Eddie Colla, Bust The Drip, Ensemble Réel czy jeszcze Titomulk.

Na drugim piętrze StreetArt Denfert poświęca 800 m2 Codexowi Urbanusowi i jego Codex Urbanus oraz Mały atlas kieszonkowy street artu Paryża i okolic. Z publikacji zostanie wyłonionych 200 artystów z Île-de-France, a większość z nich pojawi się osobiście, by zaprezentować swoje prace, porozmawiać z publicznością i podpisać książkę.

Z pewnością natknęliście się na nie w rogu ulicy: białe sylwetki Jérôme Mesnager, koty Chanoir, krótkie hasła Petite Poissone albo postacie tuszem Levalet. Ardif, Brusk i Ludo znajdują się również w gronie zapowiedzianych artystów. Setki sesji podpisywania prac będą towarzyszyć wydarzeniu, a książka jest dostępna w przedsprzedaży na French Art Collection.

Dlaczego Kabaret Czarny Kot odżywa na czas wystawy?

Założony w 1881 roku w Montmartre przez Rodolpha Salisa, Cabaret du Chat Noir był pierwszym paryskim kabaretem awangardowym o profilu literackim, artystycznym i muzycznym. Tu gromadziła się cała ówczesna bohema Paryża, a miejsce to dało nazwę słynnemu czasopismu satyrycznemu, podobnie jak plakat Steinlena, który wciąż zdobi liczne pocztówki.

To właśnie ten duch wolności chce odnowić Romain Nouat. Po karierze w telewizji, w 2018 roku w Montmartre odświeża gazetę Le Chat Noir, organizuje poetyckie sceny i zakłada Expo des 150. Idea: stworzyć współczesną wersję kabaretu, w której poezja, malarstwo i performance współistnieją.

Na tę edycję 2026 łączy się z trzema przyjaciółmi poznanymi dziesięć lat temu wokół tej samej pasji – street art. RosLucie, utkana z kultury miejskiej, wspiera utalentowanych twórców poprzez wystawy, zlecenia płatne i wspólne projekty murale. Sophie i Julien Roussard prowadzą Galerię Roussard, założoną w 1948 roku na Montmartre, przekazywaną przez trzy pokolenia i od 2023 roku przekształconą w galerię podróżującą. To im zawdzięczamy m.in. wystawy street art w kościele Madeleine i Festiwal Sztuki La Poste du Louvre.

Przez cały czas trwania wydarzenia program kontynuuje ducha Nowego Kabaretu Nowoczesnego Czarny Kot.

sceny poetyckie
występy
tradycyjna drukarnia
inne propozycje związane z Nowym Kabaretem Nowoczesnym Czarnym Kot

Jak bezpłatnie zwiedzić Expo 150?

Wernisaż, otwarty dla publiczności, odbędzie się w sobotę 3 października 2026 o godz. 14:00. Uwaga: tego dnia miejsce nie otworzy drzwi wcześniej niż o godz. 14:00. Wystawa będzie dostępna codziennie od godz. 11:00 do 19:00 aż do niedzieli 25 października 2026 roku; ostatnie wejście o 19:00. Godziny otwarcia mogą ulec zmianie, prosimy więc o wcześniejszą weryfikację przed wyjazdem.

Przypominamy, wstęp wolny, ale tylko po rejestracji online za pośrednictwem tej billetterie, zarówno na wernisaż, jak i na zwiedzanie. Aby dotrzeć, najłatwiej skorzystać z przystanku Denfert-Rochereau, obsługiwanego przez linie metra 4 i 6 oraz RER B.

Skorzystajcie z okazji, by przedłużyć spacer po dzielnicy: Lew Belfordu dumnie stoi na środku placu, a Muzeum Wyzwolenia Paryża znajduje się tuż naprzeciwko.

Dlaczego warto odwiedzić wystawę 150 i StreetArt Denfert?

Zebrać pod jednym dachem scenę uliczną, trasę malowaną na poziomie piwnicy i setki podpisów — a wszystko za darmo, to piękne odkrycie na tę jesień. Format na trzy piętra zapowiada zwiedzanie bardziej przewiewne niż w 2025 roku, a obecność artystów naprawdę zmienia doświadczenie: nie ogląda się już tylko dzieł, widzi się je w akcji i można porozmawiać?

Wydarzenie skierowane jest do miłośników street art oraz do ciekawskich, którzy wreszcie chcą przypisać nazwę dziełom, które widują na ulicach Paryża. Dla rodzin również się znajdzie coś atrakcyjnego — kolory i różnorodne formaty łatwo trafią do młodszych odbiorców. Porada: w weekendy może być tłoczno, lepiej zaplanować wizytę w dni powszednie. Uwaga: prace StreetArt Denfet są na sprzedaż, bez obowiązku zakupu. To także szansa na upolowanie naprawdę interesujących okazji.

Jeśli po Denfert wciąż macie ochotę na sztukę miejską, wybierzcie się do 13. dzielnicy, by zobaczyć prawie 200 rysunków Jeana Faucheura w galerii Mathgoth, dostępnych bezpłatnie do 24 października 2026 roku. A żeby zaplanować kolejne wyjścia, nasz wybór wystaw street art, które warto odwiedzić w Paryżu i Île-de-France, jest regularnie aktualizowany.