Uma fotografia pode, às vezes, dizer o que as palavras já não conseguem expressar... Para a Nuit Blanche 2026, a Magnum Gallery apresenta Luciérnagas, uma exposição do fotógrafo mexicano Yael Martínez, no sábado, 6 de junho de 2026. Das 19h à meia-noite, o público pode conhecer gratuitamente este trabalho nascido no Guerrero, no México, após o desaparecimento de três membros da família do artista em 2013. Através desta série, Yael Martínez aborda a violência ligada ao crime organizado, o luto impossível de muitas famílias e a forma como uma imagem pode manter viva a memória de uma ausência.
A Nuit Blanche é esse encontro cultural que tira a arte contemporânea do seu eixo horário, abrindo gratuitamente museus, galerias, centros de arte, espaços públicos e lugares mais ocultos por uma noite. Circula-se conforme as próprias vontades, de uma exposição a uma performance, de uma instalação a um encontro, sem necessariamente seguir um percurso fixo. Na Magnum Gallery, essa noite assume a forma de um confronto com imagens marcantes, longe do simples evento festivo, articulando um tema íntimo e político: os desaparecimentos, a memória e o que resta após a violência.
Em Luciérnagas, Yael Martínez perfura suas tiragens e as retroilumina, abrindo pontos de luz que atravessam as cenas fotografadas. O gesto confere às imagens uma presença particular, entre documento, ritual e tentativa de reparação. Nascido em 1984, no Guerrero, o artista trabalha com as comunidades atingidas pela violência no México e tornou-se membro pleno da Magnum Photos em 2024. Uma obra que ficamos com essa luz tênue na lembrança, como um vaga-lume que continua a avançar na escuridão.
Luciérnagas assenta, em muitos aspectos, no ritual. Uma tentativa de exorcizar traumas não resolvidos no cenário espectral de Guerrero, terra natal do fotógrafo Magnum Yael Martínez, no México.
O projeto começa em 2013, após o desaparecimento de três membros de sua família. A tragédia inaugura uma investigação sobre a violência presente do crime organizado na região, sobre a forma como ela se infiltra no cotidiano e transforma profundamente o espírito dos lugares. Martínez passa, então, a conviver com outras famílias que enfrentam a perda de alguém querido. Desses encontros emergem laços que vão além de sua história pessoal, atravessando fronteiras, até Honduras, Brasil e Estados Unidos, para compor uma constelação de histórias marcadas por uma violência endêmica.
Ao longo da obra, as imagens são atravessadas por fragmentos de diário, escritos no terreno. Martínez registra ali as emoções que o acompanham frente à perda e acompanha o processo de luto de famílias que não tiveram a oportunidade de fazer o seu luto. Em Luciérnagas, a morte não é mostrada, mas sua presença impregna cada imagem, escondida na sombra. Cada fotografia carrega a dor de uma violência calculada, ocorrida sem ser vista nem detectada, deixando para trás o imenso vazio de alguém que desapareceu.
E, no entanto, uma forma de esperança persiste e atravessa todo o conjunto da obra.
Dar forma ao invisível:
Entre 2019 e 2023, Martínez inicia uma nova exploração de suas imagens: ele retrabalha as tiragens e as retroilumina. Raios de luz emergem então das fotografias, desdobrando-se em formas livres que rompem a escuridão. Nesse gesto, a luz se transforma ao contato com as cenas representadas, gerando uma espécie de alquimia onde surgem, de modo frágil, a reparação, a resiliência e a possibilidade de um futuro.
É nesse diálogo entre realidade e fantasia que Luciérnagas renova o olhar sobre as violências na América Latina. Aqui, as emoções não são apenas sugeridas, são expressas. Por meio de figuras comuns que nos guiam, a obra devolve à humanidade daqueles que vivem nesses territórios provados, ao mesmo tempo em que revela o custo íntimo da violência. Reunido pela primeira vez sob a forma de livro, este trabalho propõe uma nova maneira de representar as desaparecimentos ligados ao crime organizado e à violência de Estado: uma visão em que a luz vem esclarecer a escuridão, como uma vaga-luz abrindo caminho para outras possibilidades.
Nascido em Guerrero em 1984, Yael Martínez cria obras que tratam das comunidades dilaceradas de seu México natal. Ele recorre com frequência a uma linguagem simbólica para evocar o sentimento de vazio, de ausência e de sofrimento vividos pelas pessoas afetadas pelo Estado e pelo crime organizado. Ele ingressou na Magnum Photos como membro pleno em 2024.
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Datas e horário de abertura
De 6 de junho de 2026 a 7 de junho de 2026
Localização
Galeria Magnum
2 Impasse Delaunay
75011 Paris 11
Acesso
Metrô linha 9, estação "Charonne"
Site oficial
www.paris.fr
