O restaurante do hotel Meurice, o Mama Shelter, o Royal Monceau, o Kong, a Maison Baccarat, o paraíso das frutas da avenida George V... Todos esses estabelecimentos levam a marca do designer e, no entanto, são todos quase radicalmente diferentes. Os seus designs oscilam entre a orgulhosa modernidade e a tradição francesa, o vegetal e o artístico, as inspirações venezianas e a reinjeção de símbolos da cultura pop.
Starck trabalhou na área da arquitetura, do design de objetos do quotidiano, do mobiliário, muitas vezes com um avanço em relação às tendências da moda. Foi o primeiro a trabalhar com a Redoute em coleções especiais e a interessar-se de perto pela alimentação biológica. As suas instalações em locais como o Royal Monceau são o resultado desses trabalhos muito diferentes.
Tradição francesa e modernidade
Starck é frequentemente associado a uma certa ideia de modernidade, quase uma frieza futurista, à imagem do seu trabalho para a esplanada do restaurante Kong, em Paris. No entanto, ele também é representante de uma tradição arquitetónica francesa, que reutiliza e destila nas suas criações. Quando ouvimos Starck falar sobre o seu trabalho em hotéis parisienses, descobrimos o seu fascínio particular por uma tradição intelectual e artística francesa. Nas suas respostas, ouvi-lo citar Jean-Jacques Rousseau, Jeanneret, o romantismo, os anos 20 e 30... Ele diz-se inspirado pelo interior dos apartamentos dos escritores, que são práticos e artísticos ao mesmo tempo. Philippe Starck é interessado e curioso por tudo, como prova o seu trabalho com a sua filha Ara Starck na decoração do restaurante dohotel Meurice. A decoração mistura tons brancos e prateados, a combinação perfeita entre design e tradição barroca. Ele soube manter o estilo do Grand Siècle, acrescentando um toque subtil de um ambiente definitivamente moderno. A ideia para o restaurante do Meurice, o Dali, era homenagear o famoso pintor surrealista Salvador Dalí. O Royal Monceau, outro hotel projetado por Starck, também exibe essa mistura incomum de modernidade e tradição. O Royal Monceau foi pensado como um palácio, com quartos únicos, que respondem ao presente, mas não hesitam em misturar estilos e épocas. Ele se inspirou tanto na tradição de uma grande biblioteca (onde se encontram cerca de 700 títulos) quanto na modernidade de um cruzamento cultural dinâmico (guitarras nos quartos, ingressos disponíveis para exposições, concursos de fotografia...).). Para a sua carta branca na Maison Baccarat em Paris, Starck também jogou com essa linha tênue entre o presente e o passado: ele brincou com o imaginário em torno dos palácios de cristal, trabalhando com lustres que permanecem ligeiramente tradicionais.
O convite para viajar
As criações de Starck giram frequentemente em torno do tema da viagem, com alguns toques próprios do designer a convidarem a uma fuga. As suas inspirações são por vezes orientais, por vezes europeias, e lembram, em alguns detalhes, a incrível beleza dos palácios venezianos. Aqui e ali, no Royal Monceau, que ele projetou, encontramos pontas de vidro de Murano, produção típica da ilha de Murano, ao sul de Veneza. Muito cedo, Starck interessou-se por conceitos que hoje estão muito em voga. Ele incorporou ao seu trabalho um respeito pelo vegetal, uma sensibilidade pela natureza e pelas plantas. Pensamos aqui nas suas criações para o Paradis du Fruit, na avenida Georges V. Starck recria infinitamente uma espécie de jardim do Éden moderno, que integra elementos de design muito sofisticados. No Kong, outro restaurante em que trabalhou, que serve comida asiática, encontramos uma atmosfera japonesa, exótica, que convida à viagem, mantendo os pés no futuro. O trabalho de Starck nos restaurantes parisienses é, acima de tudo, uma flutuação temporal entre um Oriente imaginário, uma Veneza onírica e um futurismo lúdico. Em torno destas convites à viagem gravitam detalhes caros a Starck: a ecologia, os vegetais, os frutos, a alimentação saudável e equilibrada.
Os símbolos da cultura pop
Para o Mama Shelter, Starck quis um local altamente urbano. A ideia: um hotel no coração do 20.º arrondissement, muito moderno, com 172 quartos equipados com um iMac de 24 polegadas e ligação Wi-Fi. Um escritório, preços razoáveis, uma decoração moderna e prática: tudo foi feito para agradar a um público jovem e urbano. Um local que se quer popular e que utiliza detalhes lúdicos, lembrando uma certa ideia do uso da cultura pop no design: cores chamativas, bar elegante e outras lâmpadas Batman saídas da imaginação das bandas desenhadas americanas. O Kong também é muito pop, com as suas cadeiras translúcidas decoradas com personagens femininas e o seu teto muito colorido. Starck inscreve-se definitivamente na dualidade, na mistura de géneros, e acima de tudo, faz valer a sua curiosidade pelo passado e pelo futuro.
Philippe Starck pontua os estabelecimentos parisienses com as suas criações. Ele está em toda a parte em Paris, e é frequente encontrar uma ou outra das suas criações. É por esta multiplicidade que se destacou como um dos designers mais famosos de França. E também um dos mais premiados: o seu prémio mais recente é o de criador do ano do salão Maison & Objet de Paris. Até ao próximo.
