Acest pictor spaniol din secolul al XVII-lea este în sfârșit expus la Luvru

Muzeul Luvru dedică o amplă retrospectivă lui Francisco de Zurbarán, o figură centrală a picturii spaniole din secolul al XVII-lea. Așadar scoatem în agendă această expoziție de amploare, care se va desfășura în Sala Napoléon, între 7 octombrie 2026 și 25 ianuarie 2027.

Muzeul Luvru găzduiește o retrospectivă mult-așteptată consacrată lui Francisco de Zurbarán (1598-1664), unul dintre marile nume ale barocului spaniol. Prezentată în Sala Napoleon, în 1er arondisment al Parisului, expoziția Zurbarán va fi accesibilă din 7 octombrie 2026 până pe 25 ianuarie 2027, rezultat al unei colaborări inedite între Luvru, figura National Gallery din Londra și Art Institute of Chicago. Ultima retrospectivă internațională de o asemenea amploare a avut loc în 1987-1988, între Metropolitan Museum of Art din New York și Grand Palais din Paris. Aproape patruzeci de ani fără a mai vedea operele expuse de Paris.

Cine a fost Francisco de Zurbarán, marele pictor al secolului de aur spaniol?

Născut în 1598 în Fuente de Cantos, în Extremadura, Zurbarán se formează în Sevilla între 1611 și 1617, într-un context artistic și religios deosebit de intens. Îl regăsim alături de Diego Velázquez (1599-1660) și Bartolomé Esteban Murillo (1618-1682) printre cei mai importanți artiști ai Spaniei secolului al XVII-lea. Multă vreme a fost catalogat ca un caravaggist restrâns la pictura monastică, operă lui a fost reevaluată treptat în secolul XX. Se profilează astfel un colorist de o subtilitate rară, a cărui stil personal îmbină simplificarea volumelor cu un naturalism surprinzător.

Ce să vedeți la expoziția Zurbarán de la Louvre?

Expoziția reunește 65 de tablouri de primă calitate, majoritatea operelor semnate de marele maestru (50 de lucrări), alături de câteva pânze semnate de fiul său, Juan de Zurbarán (1620-1649). Noul itinerariu este organizat în șapte secțiuni cronologico-tematice, care urmăresc parcursul unei cariere îndelungate, în timp ce permit și reuniuni tematice punctuale. O atenție deosebită se acordă picturilor monumentale comandate de mănăstiri din Andaluzia, precum și portretelor și naturilor moarte.

Ca într-un epilog, câteva tablouri de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului XX ne permit să măsurăm influența lui Zurbarán asupra avangardelor franceze, cu lucrări ce evocă pe Édouard Manet, Pablo Picasso și Juan Gris.

De ce această expoziție este importantă pentru înțelegerea picturii europene?

Ceea ce impresionează în pictura lui Zurbarán este capacitatea sa de a transforma tăcerea în imagine. Țesăturile cad cu o precizie tulburătoare, fețele poartă o prezență aproape fizică, iar lumina modelează fiecare compoziție cu o economie de mijloace izbitoare. Expoziția este sub coordonarea Charlotte Chastel-Rousseau, conservatoare-șefă în Departamentul de Picturi al Luvrului, în colaborare cu Francesca Whitlum-Cooper, Daniel Sobrino Ralston și Rebecca Long.

În paralel, accesibil cu biletul:

Sculptarea culorii: sculptura barocă spaniolă ajunge la Luvru
Muzeul Luvru prezintă o selecție de 23 de sculpturi spaniole din secolul al XVII-lea, împrumutate de Museo Nacional de Escultura din Valladolid. Expoziția „Sculptând culoarea” se desfășoară în Sala Napoleon a Muzeului Luvru între 7 octombrie 2026 și 25 ianuarie 2027. [Citeşte mai mult]

Expoziția este accesibilă la muzeul Louvre, Pyramida Louvre, strada Rivoli din al 1-lea arondisment, deschisă în fiecare zi, cu excepția marți. Biletul de intrare costă 22 € pentru rezidenții SEE (32 € în afara SEE) și include colecțiile permanente și expozițiile temporare. Gratuit pentru persoanele sub 18 ani și pentru cei sub 26 de ani din SEE, precum și pentru toți în prima vineri a lunii după ora 18:00 (în afara lunilor iulie-august). Rezervare recomandată la bileterie oficială.