Во свете, сезон 3: программа этого художественного проекта в Фонде EDF

Опубликовано Cécile de Sortiraparis · Фотографии Cécile de Sortiraparis · Обновлено на 8 октябрь 2026 в 18:27
Фонд EDF запускает новое издание проекта Dans(e) la lumière, который сочетает выставку и танцевальные перформансы. Этот третий сезон пройдет с 4 ноября 2026 года по 31 января 2027 года — ознакомьтесь с программой.

Фонд EDF объявляет о своём культурном сезоне, который пройдет с 4 ноября 2026 года по 31 января 2027 года. Учреждение предлагает формат, немного отличающийся от традиционных выставок, с новой редакцией «Dans(e) la lumière", встреча, которая сочетает визуальное искусство и танец, в поэтичном маршруте, полном сюрпризов.

Что конкретно можно увидеть на этой бесплатной выставке? Фонд EDF собрал ряд важных работ из своих собственных коллекций. Работы, вдохновленные светом, созданные великими художниками. Мы откроем для себя малоизвестные, иногда никогда не выставлявшиеся ранее творения таких художников, как Ман Рэй, Рауль Дюфи, Хулио Ле Парк, Гун Гордильо...

В дополнение к этому путешествию между произведениями посетители могут полюбоваться разнообразными танцевальными представлениями. Танцоры создают оригинальный диалог с выставленными картинами, позволяя свету управлять ими, чтобы выразить свой мир и свое искусство. Танцевальные представления меняются изо дня в день и из часа в час. Вы можете полюбоваться сольными танцорами, труппами, импровизированными композициями или отрывками из спектаклей, классическими или современными танцами...

На этой необычной сцене выступают такие артисты, как Бланка Ли, Эрик Суайе, Шарлотта Лувель, Лиза Дюлин, Мауд Ле-Пладе... Миры, эпохи и стили встречаются и переплетаются в Фонде EDF, где художники объединены этим созидательным светом. Эта экспозиция, как обещают, окажется не менее поразительной, чем оригинальной!

К заметке: мероприятия и экспозиция бесплатны, зрелища платные. Ниже приводится подробная программа выступлений Dans(e) la lumière, сезон 3:

ПЕРФОРМАНСЫ

  • 18, 19 и 20 ноября 2026 года, 19:30
    Lory Laurac–Compagnie Les Rhizomes
    Tanbou ka pasé 
    Tanbou ka pasé (пер. «барабан передаётся»') — художественно-хореографическое исследование, создаваемое Лори Леураком и опирающееся на Gwoka — нематериальное культурное наследие Гваделупы. Оно родилось из встречи между Максом Дьякокем, танцором и фигурой первой волны передатчиков Gwoka в Париже, и Лори Леураком, танцором из хип-хоп сцены. Два поколения, две двигательные практики и две траектории встречаются, спорят и выстраивают общий язык. Барабан становится символом перехода, мостом между поколениями, практиками и воображениями.

  • 18, 19 и 20 ноября 2026 года, 19:30
    Filipe Francisco Pereira Silva & Marie Lévénez - Compagnie Métro Electro
    Habebo 
    Habebo возникло из встречи Filipe и Marie. Из этого момента родилась очевидность совместного творческого процесса — ощущение, что наши тела уже говорят на одном языке. Это размышление о невидимом, эмоциях, которые мы транслируем, и их ореоле. Это дуэт, который исследует встречу двух душ и начинает путешествие, в ходе которого тело становится поэтическим высказыванием через движение. Это выражение желания противостоять стандартизации танца электрик-хауса, сохраняя индивидуальные нюансы, мощные идентичности на сцене, и задаёт рождение общей писаности. Проект ανοрывает диалог с современным танцем, как продолжение электрического языка, где два мира сосуществуют и влияют друг на друга.

  • 24, 25 и 26 нояб. 2026 года, 19:30
    Mounir Amhiln - Compagnie Rodin
    Aqua
    Укоренённая в связях с землёй, пьеса подчеркивает глубокую связь между двумя исполнителями, чьи тела, похоже, хранит общую историю, зашифрованную в движении. Взаимная поддержка, противостояние и слушание друг друга — Aqua воплощает братство, сложившееся за время. Под влиянием танца и живой музыки артисты развивают язык обмена, где отношение к другому занимает центральное место.

  • 1, 2 и 3 дек. 2026 года, 19:30
    Lilian Damango–Compagnie TRIF
    Le Chant des possibles 
    А что если важнее не выбор, а мгновение, когда все возможности ещё сосуществуют? Момент, в котором пересекаются прошлое, настоящее и будущее, и каждое решение открывает новый путь. В трудностях и взаимопомощи люди строят и эволюционируют через свои выборы. 

  • 15, 16 и 17 дек. 2026 года, 19:30
    Théotim Lestra Di Bernardo–Compagnie Chimères
    SILENCE 
    Поиск утраченного чуда той звезды, которая освещала наши взгляды до того, как уверенности, привычки и ежедневные установки её погасили. Под влиянием хореографического письма, питаемого Hip-Hop Freestyle, SILENCE открывает поэтическую щель, где тела, изначально вынужденные вписываться в рамки, вновь обретают способность творить. SILENCE приглашает нас в мир сновидений, учит смотреть по‑новому, ощущать себя и вместе находить то, что живёт внутри нас.

  • 12, 13 и 14 янв. 2027 года, 19:30
    Olivia Pierre–Compagnie OPS
    S K I N S 
    S K I N S — хореографическое произведение, укоренённое в культуре Хип‑Хоп, рожденное из желания создать более плотное, вовлечённое и incarnate письмо. Смешивая сценическую структуру и фристайл, пьеса рассказывает интимные фрагменты жизненного пути. Она исследует слои, которые мы строим, чтобы существовать: защиты, маски, то, что выбираем показать или спрятать. Через интенсивную физическую выразительность и более чувствительные моменты исполнители балансируют между контролем и отпусканием, силой и уязвимостью. Создание черпает вдохновение из «скинов» вселенной видеоигры, где облик определяет идентичность персонажа. Защитные оболочки, которые мы создаём, охраняют нас или наоборот запирают?

  • 26, 27 и 28 янв. 2027 года, 19:30
    Julie Rilos & Leïla Miretti – Compagnie Dosswé
    SSODADE 
    SSODADE рождается из встречи двух тел, несущих память. Родившиеся на Карибах и в Индийском океане, Лейла и Жюль совместно проходят путь от сомнений к освобождению, от ограничений к празднованию. Жесты замкнутые, механические, постепенно распахиваются к теплоте, круговороту, циклону. На перекрёстке хип‑хопа, house dance и афро‑наследий рождается язык тела, где наследия больше не умалчиваются.

ШОУ И ВЫСТУПЛЕНИЯ

  • 4, 5 и 6 ноября 2026 года, 20:00, 7 ноября 2026 года, 17:00 и 20:00
    Blanca Li - Тень
    В Театре Жюли Рекамье
    Продолжительность: 60 минут
    Тень исследует сложные отношения человека с его двойником. Этот проект Blanca Li и Edith Canat de Chizy сочетает танец, живую музыку и смешанную реальность, создавая событие, где реальные тела и виртуальные тени сталкиваются прямо на глазах у зрителя. Спектакль свободно вдохновлён сказкой Ганса Кристиана Андерсена «Тень»: учёный оживляет свою тень, она становится автономной и пытается masquerade в обществе как мужчина. Тень превосходит своего хозяина, возвращается, чтобы подчинить его, и в конце концов убивает, когда он пытается сопротивляться. Исследуя эту зловещую историю, Blanca Li задаётся вопросом о нашем отношении к двойнику, идентичности и автономии в мире, где граница между реальным и искусственным становится всё неяснее. Оригинальная музыка Edith Canat de Chizy, частично исполняемая вживую, и погружные звуковые решения, разработанные в сотрудничестве с IRCAM, полностью вовлекают зрителя в сенсорное переживание.

  • 18, 19 и 20 ноября 2026 года, 19:30
    Maud Le Pladec - Veins of Water 
    Продолжительность: 15 минут
    Veins of Water — трио из трёх женщин, представляющее три водные фигуры: полупровалившиеся русалки, волны и заблудшие души. Эти существа поднимаются из глубин, чтобы сопровождать человека, раздираемого между плаванием и погружением. Это произведение исследует акт оставления, спуск в глубины как форму возрождения. Вода становится метафорой внутренней борьбы человека, где красота переплетается с уродством. Костюмы и свет подчеркивают напряжение между текучестью и плотностью, благодатью и странностью. В нем танец и музыка сливаются в два взаимосвязанных потока, приглашая зрителя дрейфовать в подвешенном, хрупком и гипнотизирующем пространстве.

  • 24, 25 и 26 ноября 2026 года, 19:30
    Compagnie les Corps Jetés–Noé Chapsal - Viscum 
    Продолжительность: 40 минут
    Viscum — острое хореографическое и эстетическое эссе, где физическая вовлечённость ничем не ограничена. Помимо формы, пьеса speaks о напряжении, о столь красивых, скрупулёзно понятных попытках двигаться друг к другу, о согласии и о разумной дистанции между двумя телами. Сильный и органичный дуэт, где каждый мастер своего дела развивает современную жестовую эстетику, гибридную смесь вспышек брейк-данса и точных ритмов джаза. В этой бурной, акробатичной и кошачьей подвижности два человека в чёрной коже сталкиваются и поддерживают друг друга в тесном пространстве, преодолевая робкие, болезненные и трогательные шаги навстречу другому. Спектакль рекомендуется детям старше 7 лет.

  • 1, 2 и 3 декабря 2026 года, 19:30
    EPSEDANSE Montpellier – Hofesh Shechter - tHE bAD
    Продолжительность: 25 минут
    Неукротимый вихрь: tHE bAD — это пляска племени исполнителей на перкуссионной дорожке. Золотистые ткани костюмов отражают энергичную уличную хореографию и напряжение ночного мира, где присутствует и свобода, и опасность. По словам автора, это «попытка создать танец без раздумий», без постоянной оценки «хорошо» или «плохо». Здесь движение и взаимодействие тел становятся полноцінным языком хореографии — от взрывной энергии до истощения, следствия дисциплины. Этот фрагмент триптиха под названием «Г barbarians» — четвёртое входное произведение в репертуар Хофеша Шехтерa. Известный хореограф, проживающий в Лондоне, с помощью света и бешеного ритма заставляет зрителей и танцоров погружаться в атмосферу конца света. Эти образы говорят о темноте современных обществ и о уверенности в способности человечества создавать лучшие варианты.

  • 15, 16 и 17 декабря 2026 года, 19:30
    Helena Olmedo - Fareras
    Продолжительность: 45 минут
    В центре Fareras — маяк, символ надежды и памяти. Его свет становится хрупким обещанием, языком, который соединяет людей через границы. Четыре хранительницы маяка рассказывают историю своим телом, направляя свет, и в то же время рассказывают о том, через что им приходится пройти, чтобы сохранить, спасти и сделать свет маяка живым. Как в собственной мифологии, они рождают богатый мир образов и движений. Маяк остаётся якорем и свидетелем нашей истории.

  • 12, 13 и 14 января 2027 года, 19:30
    Mickaël Le Mer – Compagnie S'Poart - Chiaroscuro 
    Продолжительность: 30 минут
    Из темноты рождается свет. Из света — тень. Chiaroscuro — художественная техника эпохи Возрождения (кларобскур), играющая на резких контрастах между областями тьмы и яркого света, чтобы лепить формы, создавать драму и раскрывать глубину тел. Среди знаменитых художников, применявших её с блестящим мастерством, — Караваджо и Рембрандт. Вдохновлённая этой техникой, Chiaroscuro исследует сильный и интимный диалог между тенью и светом через дуэт танцоров. Тела становятся материей: порой призрачной, порой эффективной и обнажаемой игрой света и тьмы. От жестокого столкновения до чувственного слияния, притяжения и сопротивления — исполнители развивают язык хореографии, где каждый жест, каждый контакт и каждая разлука отражают взаимодополнение противоположных сил. Свет не просто освещает — он формирует, ослабляет и возвеличивает. Тень, далеко не простое отсутствие, становится активным, таинственным и защищающим присутствием. Этот визуальный и сенсорный опыт ставит под вопрос нашу человеческую двойственность — постоянное колебание между уязвимостью и силой, между тем, что показываем, и тем, что скрываем — и прославляет драматическую, хрупкую и суверенную красоту движущегося тела.

  • 26, 27 и 28 января 2027 года, 19:30
    Area Jeune Ballet Genève–Sadeck Berrabah - Murmuration Blue Edition
    Продолжительность: 30 минут
    Dance Area Genève и La Cité Bleue объединяются для создания, которая вписывается в уникальный стиль Садека Беррабаха, значимой фигуры на современной танцевальной сцене. С Murmuration хореограф утвердил подпись: точное письмо, где тела рисуют линии, расправляются в геометрические фигуры и сливаются в гипнотическое коллективное движение, вдохновлённое стаями птиц в полёте. Десяток молодых танцоров Dance Area перенимает этот требовательный и визуальный язык, в котором каждый жест имеет значение и где индивидуальность вписывается в общую архитектуру. Хореография превращается в живой организм, постоянно трансформирующийся; группа дышит, вибрирует и развивается в унисон. В новой версии танец плотно взаимодействует с музыкой — не как просто accompany, а как структурирующая сила.

МЕРОПРИЯТИЯ

  • 8 nov. 2026, 10h30-22h
    Au Théâtre Juliette Récamier
    La danse dans le cinéma
    Animateur : Ramy Ciné Club
    Gratuit, sur réservation
    À travers une sélection de quatre films cultes, cette projection propose d'explorer les multiples représentations de la danse au cinéma. Ces films explorent notamment la danse comme un espace de liberté, d'expression de soi et de questionnement des normes de genre. À l'issue des projections, des temps d'échange seront proposés afin de revenir sur les films et prolonger la réflexion autour de la danse et des représentations qu'elle véhicule.

  • 14 nov. 2026, 17h-19h
    Changer le regard sur la danse
    Gratuit. Entrée libre
    Le projet Changer le Regard vise à déconstruire les stéréotypes de genre dans la danse amateur. Parrainé par Hugo Marchand, danseur étoile de l'Opéra national de Paris, et soutenu par le ministère de la Culture, il réunit 12 jeunes danseurs venus de toute la France. Chacun présente un solo original, révélant sa personnalité à travers des esthétiques variées : danse classique, contemporaine et jazz.
    L'événement se poursuit par une création collective interprétée par une quinzaine de danseurs, née d'une résidence artistique. Construite autour du regard, de la lumière et de l'ombre, cette pièce interroge la manière dont l'opinion des autres influence nos gestes et notre identité. Cette projection est une invitation à réfléchir et se questionner sur son rapport à la danse et sur les messages que sa pratique peut véhiculer dans notre société contemporaine.

  • Samedi 30 janv. 2027, 10h-22h
    Carte blanche à Mazelfreten
    Dans(e) la lumière, la clôture
    Gratuit, sur réservation
    Pour clôturer en beauté la saison Dans(e) la lumière, la Fondation donne carte blanche à la compagnie Mazelfreten ! Une journée festive et pleine de surprises, où hip-hop et électro investissent la Fondation sous toutes leurs formes. Performances, rencontres, initiations et moments inattendus rythmeront cette journée imaginée comme une véritable célébration de la danse. À cette occasion, retrouvez également la 3e édition du Battle Electro Hip-Hop ! Venez découvrir, vibrer, danser et vous émerveiller !

Мероприятие Dans(e) la lumière возвращается в третьем выпуске и, возможно, будет продлено и на следующий год. Каждый выпуск позволяет вывести на первый план новых художников и новые спектакли. Позвольте себе окунуться в эту необычную программу на Фонде EDF!

Практическая информация

Даты и время работы
C 4 ноябрь 2026 к 31 январь 2027

× Примерное время работы: для уточнения времени работы, пожалуйста, свяжитесь с заведением.

    Местонахождение

    6, rue Récamier
    75007 Paris 7

    Планировщик маршрутов
    Информация о доступности
    Доступ
    Станция метро 10 или 12 линии "Севр-Бабилон"

    Официальный сайт
    fondation.edf.com

    Дополнительная информация
    Бесплатные экскурсии для широкой публики по субботам и воскресеньям Танцевальные представления для широкой публики по средам и четвергам в 19.00.

    Comments