С 2018 годаAtelier des Lumières (бывший литейный цех в 11-м округе) стал одним из самых посещаемых культурных мест в Париже, собирая более миллиона посетителей в год. Здесь мы встречаемся с его дирижером Грегуаром Моннье, директором Culturespaces Studio (компании по производству иммерсивных выставок группы). Для Sortir à Paris он рассказывает о философии этого места, его художественном выборе и секретах, лежащих в основе этого необычного опыта.
Грегуар Моннье: Я директор Culturespaces Studio, организации, которая разрабатывает все иммерсивные выставки на площадках Culturespaces. Я присоединился к этому предприятию четыре года назад, имея за плечами финансовый опыт, но страсть к изображению, звуку, технологиям и изобразительному искусству. Сегодня наша студия выросла с 4 до 18 человек, и мы управляем проектами в Париже, а также в Амстердаме, Нью-Йорке, Дортмунде, Сеуле... Это большое человеческое приключение, очень творческое.
Грегуар Моннье:Потому что наш подход совершенно иной. Музей выставляет физические произведения, в то время как мы предлагаем иммерсивный, игровой и сенсорный опыт, созданный для того, чтобы быть одновременно доступным и эмоциональным. Цель остается той же: познакомить посетителей с художником или эпохой, но с совершенно другими кодами.
Грегуар Моннье: Есть три ключевых момента: во-первых, местоположение- бывший промышленный литейный цех с ярко выраженной индивидуальностью. Во-вторых, технология, очень мощная, но незаметная, преобразующая пространство. И, наконец, качество выставок, которые должны понравиться всем - от любителей искусства до любопытных.
Грегуар Моннье: Да, безусловно. Мы хотим, чтобы все, от специалистов до детей, могли что-то почувствовать. Это еще один способ проникновения в произведение. Звук играет важную роль в погружении - саундтрек является основой наших выставок. Он передает эмоции художника и усиливает впечатления.
Грегуар Моннье: Мы были одними из пионеров иммерсивного искусства в Париже. С 2018 года этот сектор активно развивается, и мы гордимся тем, что внесли свой вклад в это увлечение. Мы не заменяем музеи, мы просто предлагаем оригинальный способ войти в мир искусства.
Грегуар Моннье: Все начинается с сильной темы, которая часто определяется совместно с правообладателями или научными консультантами. Затем мы создаем сценарий выставки по главам. Каждая глава ассоциируется с эмоцией и часто неожиданным саундтреком. Затем мы препарируем изображения, чтобы оживить их, и плавно размещаем в пространстве. В этой кропотливой работе есть настоящий кустарный аспект, а команды работают месяцами напролет. Это волшебно, даже для нас.
Грегуар Моннье: Это интенсивная совместная работа с нашими командами и нашей звуковой студией. Мы ищем сюрпризы, контрасты, а иногда и противоположности. Если посетитель удивлен, значит, мы добились успеха. Иногда возникают долгие дискуссии, но мы всегда помним об эмоциональном опыте посетителя. Идеальная ситуация - это когда песня перекликается с произведением искусства, пусть даже неожиданным образом.
Грегуар Моннье: Качество проекторов значительно улучшилось. Но прежде всего мы открыли интерактивную комнату для детей : они могут раскрасить животное, вдохновленное картиной, отсканировать его и увидеть, как оно появляется в анимированном виде в иммерсивных джунглях вокруг них. Стены тактильные и отзывчивые: это революция в нашем подходе. Родители говорят нам, что никогда не видели, чтобы их дети были так увлечены выставкой.
Грегуар Моннье: Мы думаем об этом. Но все зависит от пространства, объема и потока посетителей. В таком огромном помещении сложно интегрировать некоторые эффекты, например направленный звук или запах. Но мы делаем шаг за шагом.
Грегуар Моннье: Мы по-прежнему рассчитаны на широкую публику, поэтому наша репутация очень важна. Но у нас еще много тем для изучения, включая малоизвестные фигуры исовременное искусство. Самое главное - это привлечь внимание посетителей.
Грегуар Моннье: Потому что они - будущие взрослые! Когда мы были детьми, мой отец всегда водил нас в музеи, когда мы путешествовали. Для нас важно привить молодым людям вкус к искусству с помощью веселых мероприятий, специальных посещений и семейных тарифов. Сегодня от 25 до 30 % наших посетителей - это семьи, а 30 % - люди моложе 30 лет. И как отец, я это понимаю: искусство может быть игрой, эмоцией, открытием. Мы хотим стать их первым художественным увлечением".
Грегуар Моннье: Мы хотим сохранить "вау-эффект". Предложений с эффектом погружения становится все больше и больше. Поэтому мы стремимся идти еще дальше в плане эмоций и творчества. Мы разрабатываем новые системы.
Грегуар Моннье: Я хожу на иммерсивные выставки - конечно же! - и вожу в музеи своих детей, чтобы понаблюдать за их реакцией. А в остальном я наслаждаюсь Парижем, катаясь на велосипеде... и в хороших ресторанах, которыми управляют друзья, например, Entier (43 rue d'Amsterdam) и Bonhomme (58 rue du Faubourg Poissonnière)!
Грегуар Моннье: Пойдемте с нами! Это опыт, который вы должны получить хотя бы раз. А тем, кто уже побывал здесь, стоит знать, что все постоянно развивается. От 30 до 40 % наших посетителей возвращаются. Мы надеемся и дальше удивлять вас.
