В честь столетия со дня смерти Клода Моне, Музей Оранжери посвятил масштабную выставку, исследующую, как импрессионист воплощал тему времени на протяжении всего творчества — от первых пленэрных зарисовок до грандиозного цикла Nymphéas, с 30 сентября 2026 года по 29 марта 2027 года. Называется эта экспозиция Моне и время, она включает почти сорок картин, главным образом из коллекций музея Орсе и музея Мармоттан-Моне. В экспозицию также вошли работы из французских и международных коллекций, которые позволяют взглянуть на творчество Моне через призму концепции временности — с новой, междисциплинарной точки зрения.
Уже в 1870-х годах Моне считался одним из ведущих представителей импрессионизма. Он рано начал создавать картины, основанные на запечатлении мгновения, с помощью быстрых мазков, ярких гармоний и работы на открытом воздухе. Его творчество отражает перемены XIX века — ускорение темпа жизни, массовое появление часов в общественных местах, синхронизацию социальных ритмов и развитие транспорта. В этом контексте живопись Моне становится попыткой зафиксировать настоящее, передать мимолетность света и стремительные изменения городской и природной панорамы.
После периода импрессионистских выставок Клод Моне углубил свою исследовательскую работу, экспериментируя с одним и тем же мотивом в разное время суток и при различных атмосферных условиях. Так он создал в Нормандии знаменитые серии, среди которых Снопы, Тополя, Утренние виды на Сену и Кафедральный собор в Руане. В этих произведениях, созданных с конца 1880-х до конца 1890-х годов, Моне оттачивал идею мгновенной передачи, доводя ее до настоящей фрагментации времени и пытаясь уловить его суть через повторение одного и того же мотива.
Презентация Кафедралей Руана в галерее Дюран-Рюэль в 1895 году стала настоящим поворотным моментом, который Жорж Clemenceau называл «революцией без выстрелов». Этот серийный подход, напоминающий почти научное наблюдение за реальностью, отражает увлечение того времени детальным анализом видимых явлений. Выставка подчеркивает эту эпоху перемен, когда Моне разбирает время на части, чтобы сделать его более ощутимым, одновременно предвосхищая дальнейшие исследования, приведшие к созданию Немфей.
В 1890-х годах Моне начал тот этап своего творчества, который станет последним крупным циклом его жизни — серия Водяных лилий. На эти полотна он посвятил более двухсот пятьдесят картин, завершив их созданием огромных декоративных панелей, подаренных Франции после завершения Первой мировой войны и установленных в музее Оранжери. Эти масштабные панели, открытые в 1927 году, всего за год после смерти художника, стали вершиной его размышлений о времени — превзойдя идею отдельной серии, они создали целостный художественный поток, объединённый ощущением бесконечности и движения времени.
Выставка естественно занимает своё место в Павильоне оранжереи, где хранится уникальный ансамбль, получивший иногда название "Сикстинская капелла импрессионизма". Маршрута выставки побуждает задуматься о понятии длительности, в бергсоновском смысле, предлагая постепенно погружаться в последние работы Моне. Здесь зритель уже не сталкивается с разрозненными моментами, а оказывается в насыщенном пространстве, где время кажется остановленным.
В дополнение к экскурсии музей предлагает опыт в виртуальной реальности под названием Моне — по течению воды. Эта погружающая в атмосферу интерпретация длится около двадцати минут и основана на проекте Одержимость Нимфеями, который уже был представлен в Орхэнжери в 2018 и 2024 годах. Используя автономный шлем виртуальной реальности, посетитель отправляется в путешествие от Аржентёйля до Живерни, от Сены до пруда с нимфеями, чтобы увидеть, как Моне пытался запечатлеть течение времени через игру света, смену сезонов и водные пейзажи.
Этот опыт также раскрывает более личные стороны жизни художника, такие как создание его сада в Живерни, его увлечение отражениями и борьба с ухудшением зрения, которая постепенно привела его к живописи на грани абстракции. Доступный на французском и английском языке, он служит дополнительной точкой входа для восприятия творчества Моне с ощущением, через чувства.
С выставкой Моне и время Музей Луи-ле-Гран предлагает углублённую интерпретацию творчества Клода Моне, освещая то, как художник отражал и задавал вопросы о переменах своей эпохи через изображение мгновения, сериальную живопись и концепцию длительности. Собрав культовые картины и крупные декорации Водяных лилий в их оригинальном месте, выставка создаёт особенно гармоничную среду для понимания развития его художественного поиска. Следующее событие — конец 2026 года, не пропустите погружение во временные и художественные горизонты!
Эта страница может содержать элементы с искусственным интеллектом, подробнее здесь.
Даты и время работы
C 30 сентябрь 2026 к 28 март 2027
Местонахождение
Национальный музей Оранжереи
Jardin Tuileries
75001 Paris 1
Доступ
Метро 1, 8 и 12, станция Concorde
Тарифы
Tarif réduit : €10
Plein tarif : €12.5
Официальный сайт
www.musee-orangerie.fr
Дополнительная информация
Работает с miércoles по понедельник с 9:00 до 18:00. В пятницу — вечерняя сессия до 21:00.
