Мы, Гротески: бесплатная выставка Гильермо Форчино в Галерее Жозеф

Галерея Жозепа, в Марэ, Париж, представляет "Noi, i Grotteschi" — бесплатную экспозицию, собравшую 124 скульптуры Гильермо Форчино, с 6 по 29 ноября 2026 года. Ретроспектива, охватывающая сорок лет творчества, сочетает человеческую комедию, язвительный юмор и взгляд на хрупкость нашего общества.

Скульптуры, вызывающие улыбку, а затем стрижущие нервами — Гильермо Форчинo раскрывает разные грани своего творчества в рамках Noi, i Grotteschi, бесплатной выставки в Галерее Джозеф, по адресу 116 rue de Turenne, в 3-м округе Парижа, с 6 по 29 ноября 2026 года. В рамках 124 скульптур, среди которых есть работы, не представленные широкой публике, эта ретроспектива соединяет сатирических персонажей, прославивших автора, с более мрачными творениями, посвящёнными изгнанию, старению или нашей индифферентности к изменению климата.

Noi, i Grotteschi : l’exposition gratuite de Guillermo Forchino à la Galerie Joseph — ©Guillermo Forchino

Итальянское название переводится как «Мы — уроды». И этот «мы» подсказывает, как смотреть на произведения: за деформированными контурами и абсурдными сценами Форкино говорит о вполне человечных поступках. Его персонажи, хоть и с карикатурными пропорциями, несут в себе противоречия, которые нам знакомы. Мы можем посмеяться над их манерами, прежде чем заметить, что сама сцена рассказывает о наших привычках.

Родился в Аргентине в 1952 году, Гильермо Форчина живёт и работает в Париже. Пройдя обучение в школе изобразительных искусств в Росарио, затем изучал реставрацию и сохранение в Университете Пантеон-Сорбонна, он участвовал в создании мастерской реставрации музея изящных искусств Хуана Б. Кастаньино в Росарио. Его скульптурное творчество в первую очередь черпает вдохновение из миров Йеронима Босха, Гоя, Отто Дикса и Джорджа Гроца, где деформация тел обнажает социальные отношения.

Выставка выстраивает диалог между пятью сериями. Совместно с Comœdia Mundi художник создаёт гуманистическую комедию, населённую фигурами и трогательными, и уязвимыми. Однако маршрут выставки также возвращает внимание к Desafinados, представленному ещё с 1985 года, который поднимает тему мира психиатрических учреждений. Тела и их позы служат для размышления о заключении, одиночестве и институциональном насилии.

В серии работ La mirada negada, или Le Regard dénié, Форкино продолжает размышлять о тех, кого предпочитают не замечать: пожилых людей, маргинализированных личностей, а также жертвах принудительных исчезновений во время диктатуры. Тон становится ещё более резким в работе Me ne frego — буквально «мне насчёт этого всё равно» — где подчёркнуто безразличие перед лицом экологических потрясений. Что касается Ajustes, посвящённой бюджетным урезаниям, пилу становится символом тех сокращений, которые подрывают солидарность общества.

Эта ретроспектива возникла из встречи между скульптором и коллекционером Франсуа-Анри Беннахьяс. Получив работу Comœdia Mundi, он обнаружил в парижской мастерской иные грани своего творчества. По итогам этого визита родился проект объединить эти серии, чтобы представить их более широкой публике.

Чтобы спланировать визит, Галерея Жозеф работает с вторника по воскресенье с 12:00 до 20:00, с ночной программой по пятницам до 22:00. Выставка закрыта по понедельникам, а вход бесплатный. Показы, встречи и другие сопутствующие мероприятия, указанные в информационном пакете, объявляются по приглашению.

Понадобится увидеть, какой персонаж привлечёт ваш взгляд: того, чья манера поведения вас развлекает, того, кто раздражает, или того, кто слишком похож на кого-то знакомого. У Форкино иногда достаточно одной детали, чтобы перевернуть восприятие сцены.

Эта страница может содержать элементы с искусственным интеллектом, подробнее здесь.