Ноэ Сулье, Мод Бландель, Лиам Фрэнсис: три танцевальных спектакля в Театре де ла Вилль

Театр де ля Виль представляет уникальный вечер, объединяющий три хореографические работы под лозунгом жеста, памяти и идентичности. В спектаклях Petites Perceptions Ноэ Сулье, La Rumeur Мод Бландель и A Body of Rumours Лиама Фрэнсиса собраны хореографические работы разных художественных направлений, но всех их объединяет стремление к сложности движения.

Что посмотреть на этой неделе в Париже? Театральные постановки и спектакли, которые нельзя пропустить
Театральные постановки и спектакли, которые стоит посмотреть на этой неделе в Париже: комедии, танцы, юмор, магия, кабаре... Наш выбор лучших мероприятий. [Читать далее]

Созданное в 2010 году "Petites Perceptions " Ноэ Сулье стало знаковым произведением в современном репертуаре. Это трио, за которое его создатель получил первый приз на конкурсе Danse élargie, исследует жестикуляционную грамматику, в которой каждое движение строится на границе между ощущаемым и намеренным. Сейчас Ноэ Сулье является директором Национального центра современного танца в Анжере и уже заложил основы для исследования языка тела как средства выражения мысли.

В проекте La Rumeur Мод Бландель приглашает двадцать студентов из CNDC поставить под сомнение понятие передачи и идентичности через коллективное письмо. Жесты, поначалу простые и повседневные, трансформируются и искажаются, пока не создают физический слух, распространяющийся по пространству. Множественность тел здесь становится отказом от единообразия и восхвалением сингулярности.

Наконец, "Тело слухов" британского танцовщика и хореографа Лиама Фрэнсиса ставит под вопрос понятие сообщества в работе, которая одновременно интимна и открыта. Бывший танцовщик Балета Рамберта, Фрэнсис представляет трио, в котором связь между телами формируется через слушание, напряжение и соучастие в повседневной жизни.

• Читайте также
• Лучшие планы недели с 24 по 30 августа 2026 года в Париже и Иль-де-Франс

Этот вечер адресован поклонникам современного танца, которым интересно познакомиться с разными хореографическими языками в рамках одного спектакля. Разнообразие форматов, стилей и поколений объединяет требовательный, но доступный опыт. Зрителям, ожидающим линейного повествования или классического нарративного спектакля, некоторые произведения могут показаться слишком абстрактными.

Между формальным исследованием и коллективной силой эти три работы представляют собой живой танец, рассматриваемый как продолжение наших тел, наших отношений и нашего времени.

Эта статья основана на общедоступной информации и не основана на непосредственном опыте участия в шоу.

Эта страница может содержать элементы с искусственным интеллектом, подробнее здесь.