Связанный с поп-артом, но не ограничивающий себя им, Хокни черпал вдохновение в пейзажной живописи, в кубизме ради множества точек зрения, в фотографии и затем в цифровых технологиях. Его самые известные полотна по-прежнему ассоциируются с калифорнийскими пейзажами 1960–х и 1970–х годов: A Bigger Splash (1967) с неподвижным бассейном, нарушаемым всплеском, Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) (1972) и Mr and Mrs Clark and Percy (1970–1971).
В Париже его творчество неоднократно выходило на передний план. Центр Помпидоу в 1999 году посвятил ему выставку David Hockney, Пространство/Пейзаж, затем — крупная ретроспектива в 2017 году, организованная вместе с Tate Britain и Метрополитен-музеем. Музей Орсе в 2021 году представил «Год в Нормандии», длинную фризу, созданную на iPad, вдохновлённую нормандскими сезонами и задуманную в диалоге с «Нимфеями» Монэ. Наконец, Fondation Louis Vuitton приняла в 2025 году David Hockney 25, широкую выставку, собравшую более 400 работ, охватывающих несколько десятилетий творчества.
Не искал сенсаций, Хокни прежде всего расширил границы живописи: от холста к фотографии, от Полароидa к iPad, он продолжал задавать один и тот же простой вопрос — как изобразить мир, когда наше восприятие постоянно меняется.
Эта страница может содержать элементы с искусственным интеллектом, подробнее здесь.
