Benoît Piéron v Palatinu Tokyo: razstava o skrbi, ranljivosti in domišljiji

Palais de Tokyo v Parizu posvečuje razstavo Benoîtu Piéronu, sodobnemu umetniku, s predstavitvami skulptur in instalacij, navdihnjenih s svetom bolnišnice, od 3. aprila do 13. septembra 2026. Razstava raziskuje teme oskrbe, čakanja in občutljivosti skozi dela, ki združujejo medicško estetiko, senzorične naprave in razmišljanje o ranljivosti kot skupni izkušnji.

Med čakanjem, skrbjo in domišljijo ponuja drugačno interpretacijo bolnišnice... Palais de Tokyo posveča razstavo Benoît Piéron, ki združuje skulpture, inštalacije ter sodelovalne medije, zasnovane v dialogu z razstavnimi prostori sodobne umetnosti v Parizu, od 3. aprila do 13. septembra 2026. Gre za razstavo, ki raziskuje teme začasnega ustavljanja časa, čakanja in ranljivosti na podlagi osebnih izkušenj umetnika, ki jih je zaznamovalo dolgo bivanje v bolnišnici. Z estetiko, navdihnjeno z zdravstveno in medicinsko tematiko, razstava ponuja občutljiv potop v znane situacije, pogosto povezane s stisko ali nelagodjem, a tukaj preoblikovane v poetično in kontemplativno doživetje.

Razstava združuje oblike in materiale, ki izhajajo iz bolnišničnega okolja, a jih skuša prikazati na načine, ki so hkrati ambivalentni. Uporabniški in funkcionalni dizajn se pogovarja s pastelnimi barvami, tekstilnimi strukturami ter mehkimi volumni. Reciklirani bolnišniški prtički so preoblikovani v patchworke, hibridne predmete ali okrasne elemente, medtem ko barvane rentgenske slike tvorijo abstraktne ali organsko oblikovane figure. Skupaj ustvarjajo vzdušje, ki se giblje med klinično nevtralnostjo in umirjenim čutnim sporočilom.

Benoît Piéron au Palais de Tokyo : une exposition entre soin, vulnérabilité et imaginaire — ©Andy Keate

Poetika krhkosti in nestabilnosti

Nekatere instalacije temeljijo na diskretnih napravah, ki igrajajo z igro svetlobe, zvoka ali rastlin. Svetlobni žarki, ki skozi vrata prodrejo, ustvarjajo vtis nedostopnega prostora, ob tem pa spremlja minimalna zvočna kompozicija. Šum tablete aspirina, ki se raztopi, se spremeni v poudarjen zvočni vzorec, ki vzbuja spomine na kemijski pojav in obenem na abstrakten zvočni kraj. Rastline, navdihnjene z rastlinami v čakalnicah, pa tvorijo fragmentarne povratke v nedefinirane pokrajine, nekje med domestiziranim ambientom in bolj divjo vegetacijo.

Koncept ranljivosti prežema celotno razstavo, ne kot izjemo, temveč kot splošno deljeno stanje. Delo Benoît Piéron se osredotoča na krhkost teles, identitet in duševnih stanj, hkrati pa odkriva povezave z širšimi ekološkimi vprašanji. Rastline, ki so na razstavi, hkrati dekorativne in potencialno strupene, ponazarjajo to nenehno napetost med skrbjo in nevarnostjo, uporabnostjo in negotovostjo.

Nova razstava, zasnovana posebej za Palais de Tokyo

Za to razstavo v Palais de Tokyo umetnik razvija povsem novo produkcijo, ki nastaja v neposrednem dialogu z arhitekturo, volumnom in svetlobo prostora. Sama lokacija postane aktivni del projekta, s čimer se okrepi občutek nestabilnosti, ki preveva celotno delo. Ta nestanovitnost ni videna kot nekaj negativnega, temveč kot strukturirani del, povezan s socialnimi statusi, življenjskimi potmi in fizičnimi ali mentalnimi spremembami.

Razstava v Palais de Tokyo ponuja osvobajajoč in premišljen pogled na teme, ki jih v sodobni umetnosti redko obravnavamo z te perspektive. Prepletanju osebnih doživetij, ustvarjalnih instalacij in refleksije o pogojih obstoja omogoča vzpostavitev prostora, kjer domišljija deluje kot orodje za premikanje in prilagajanje, obiskovalcu pa pusti možnost osebne in razvojno naravnane interpretacije.

Ta stran lahko vsebuje elemente, ki jih podpira umetna inteligenca, več informacij tukaj.