เฟรด แอสแตร์, การเต้นแท็ป และทำนองเพลงที่ตราตรึงใจ: ภาพยนตร์เพลงคลาสสิกของเออร์วิง เบอร์ลิน "ท็อป แฮท" จะมาแสดงที่โรงละคร Théâtre du Châtelet ตั้งแต่วันที่ 15 เมษายน ถึง 3 พฤษภาคม 2026 ในการดัดแปลงเวทีที่หรูหรา
ตั้งแต่วันที่ 15 เมษายน ถึง 3 พฤษภาคม 2569 โรงละคร Théâtre du Châteletจะจัดแสดง ละครเพลง Top Hatผลงานอันเป็นเอกลักษณ์ของเออร์วิง เบอร์ลิน ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากภาพยนตร์ชื่อดังปี 1935 นำแสดงโดยเฟร็ด แอสแตร์ และจินเจอร์ โรเจอร์สเป็นครั้งแรกที่หนึ่งในเสาหลักของGreat American Songbookจะถูกเพิ่มเข้าไปในรายการการแสดงของโรงละครในปารีส ร่วมกับGershwin,KernและRodgersที่ได้รับการเฉลิมฉลองบนเวทีเดียวกันนี้มาแล้ว ด้วยฉากเต้นแท็ป ดนตรีอันยอดเยี่ยม และโลกที่เต็มไปด้วยความหรูหราTop Hatพาผู้ชมย้อนกลับไปสู่ยุคทองของบรอดเวย์ พร้อมกับความเข้าใจผิดอันแสนโรแมนติกและการแสดงบัลเลต์อันเปล่งประกาย
ที่ลอนดอน เจอร์รี ทราเวอร์ส นักเต้นชาวอเมริกันที่มีเสน่ห์ ได้ปลุกเพื่อนบ้านชั้นล่างของเขาโดยไม่ตั้งใจขณะฝึกเต้นแท็ปในห้องพักโรงแรม เมื่อเดล เทรมอนต์ขึ้นมาบ่นเรื่องเสียง เจอร์รีก็ตกหลุมรักเธอตั้งแต่แรกเห็นเกิดเหตุการณ์เข้าใจผิดขึ้นหลายครั้ง และตัวละครพบว่าตัวเองอยู่ในเวนิสเพื่อผจญภัยในความรักที่ทั้งสนุกสนานและมีการวางแผนไว้อย่างประณีต ออกแบบตามแบบฉบับของละครเพลง คลาสสิก Top Hatสลับไปมาระหว่าง บทสนทนาที่เปล่งประกาย เพลงฮิตอย่างCheek to Cheek และการแสดงเต้นรำในฉากที่มีสไตล์ซึ่งชวนให้นึกถึงภาพยนตร์ฮอลลีวูดยุค 1930
การแสดงนี้มุ่งเน้นไปที่ผู้ชื่นชอบละครเพลงคลาสสิก ผู้ที่โหยหาความรุ่งเรืองของยุคทองแห่งฮอลลีวูด และครอบครัวที่กำลังมองหาความบันเทิงที่สง่างามและเข้าถึงง่าย แฟนๆ ของการเต้นแท็ป เพลงอเมริกันคลาสสิก และโลกแห่งความรักที่มีสไตล์จะพบว่างานนี้สะท้อนจิตวิญญาณของบรอดเวย์ได้อย่างแท้จริง
ด้วยTop Hat โรงละครThéâtre du Châteletเฉลิมฉลอง ความสง่างามเหนือกาลเวลาของละครเพลงอเมริกัน นำเสนอการเต้นแท็ปที่มีชีวิตชีวา ความโรแมนติกแบบเทคนิคัลเลอร์ และบทเพลงอันน่าจดจำ จัดแสดงตั้งแต่วันที่ 15 เมษายน ถึง 3 พฤษภาคม 2026 ผลงานคลาสสิกที่ได้รับการตีความใหม่นี้จะพาผู้ชมดำดิ่งสู่โลกของเออร์วิง เบอร์ลินอย่างสนุกสนานและหรูหรา เป็นการแสดงความเคารพต่อบรอดเวย์ในโชว์ที่ทั้งตระการตาและชวนให้หวนคิดถึงอดีต
ความคิดเห็นของเรา :
Claquettes ฟิตเปรี๊ยะทุกจังหวะ บนเวทีสูงที่ถูกล็อคด้วยหมวกทรงสูง และ Top Hat สร้างจังหวะ Swing ให้โรงละคร Théâtre du Châtelet เต้นอย่างมีสไตล์แบบ Broadway ตั้งแต่เปิดฉาก—ระเบิดแดนซ์แรกและฉากเมืองสูงตระหง่านเป็นฉากหลังเป็นการบอกทิศทางที่ไม่หยุดยั้งตลอดเกือบสองชั่วโมงสามสิบห นาที
Adapté du film culte de 1935 โดย Mark Sandrich นำแสดง Ginger Rogers และ Fred Astaire สแตรปนี้โดย Matthew White และ Howard Jacques เติมท่วงทำนอง Irving Berlin เพิ่มเติมอีกสิบเพลง โดยไม่หลุดจากแกนเรื่องที่เป็นปะติดปะต่อของภาพบ้านใกล้เรือนเคียง การเข้าใจความรักที่ขัดแย้งจนถึงเวนิส เรื่องราวยังคงเบาสบาย เหมือนเป็นเหตุผลแทรก แต่สนับสนุนด้วย พลังบนเวที ที่เปิดโอกาสให้ท่อนเพลงและการเต้นได้เต็มที่
เที่ยวแรกไปยัง ลอนดอน : Nicole-Lily Baisden (Dale, ผู้ยั่วยวนใจ) และ Philip Attmore (Jerry) คู่หูที่กลมกลืนและสง่างาม เชี่ยวชาญในการจัดองค์ประกอบสามส่วน ร้อง-เต้น-คล๊ากเก็ต ได้อย่างสมบูรณ์แบบ แล้วไปต่อที่ ที่การแสดงยิ่งขยายออกไป: จังหวะ ตลกขบขัน โอ่วขึ้น ผู้รับบทสำรองแย่งซีนจนสำคัญ—โดยเฉพาะ คู่ Madge–Horace ที่การโต้เถียงด้วยวาทศิลป์ชวนหัว, ช่างตัดเสื้อ ชาวอิตาเลียน ผู้คามคิ้ว caricatura บ Bedini เป็นคายลاحبละมุนละม่อมในแบบคมเข้ม และ มาจอร์โดม Bates ผู้ปรุงรสด้วยความแปลกในแบบที่น่าขำ
โดยรวมภายใต้การนำของ Kathleen Marshall ฉากหลังเป็น ฉากล้อ Art Deco หมุนเวียน— โถงทางเข้า ห้องพักโรงแรม พื้นที่ที่ไหลเวียนและประกอบร่างกันใหม่ไปตามเรื่องราว—and ด้วย ชุดที่วิจิตรจริต ที่หมุนตามทำนองของเพลงจาก ผู้อำนวยเพลง Chris Walker พลังงานบนเวทีมิได้หยุด—“Broadway ในทุกมุมมองของมัน” ซึ่งขับเคลื่อนโดยคณะนักแสดงที่หลากหลายมาก
ข้อสังเกตเล็กๆ ที่เป็นประเด็นปฏิบัติ: สำหรับผู้ชมที่ไม่ใช่เจ้าของภาษาอังกฤษ ซุ้ยซิทเทร (sur-titres) บางครั้งวางตำแหน่งไม่สม่ำเสมอ บางจุดต่ำเกินไปหรือสูงไปตามที่นั่ง ซึ่งอาจทำให้ติดตามยากขึ้น แต่บนเวทีจริงเสน่ห์ยังคงชัดเจนอยู่เสมอ
