พิพิธภัณฑ์ศิลปะและประวัติศาสตร์ของโรงพยาบาลเซนต์อานน์นำเสนอผลงานเด่นของศิลปิน-ผู้ป่วย

ใครจะสื่อถึง art-thérapie ได้ดีกว่า Yayoi Kusama? ศิลปินชาวญี่ปุ่นผู้โดดเด่นในวงการศิลปะร่วมสมัย ได้เข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลจิตเวชในโตเกียว ตามคำขอของตัวเอง ในทศวรรษ 1970 ตั้งแต่นั้นมา Yayoi Kusama ก็มุ่งสร้างสรรค์งานศิลปะต่อเนื่องไม่หยุดนิ่ง และเกิดผลงานใหม่ๆ อยู่เสมอ เธอถ่ายทอดความหมกมุ่นในลายจุดและความไม่มีที่สิ้นสุด ด้วยตัวตนของเธอเองที่มองงานศิลป์เป็นการบำบัดอย่างชัดเจน

ทั่วโลกมีผู้ป่วยหลายคนหันมาหาศิลปะเพื่อระบายความกังวลหรือต้องการหลีกหนีความจริงบางเวลา ตั้งแต่วันที่ 16 เมษายนถึง 26 กรกฎาคม 2026, Musée d’Art et d’Histoire de l’Hôpital Sainte-Anne (MAHHSA) ในปารีสได้ตัดสินใจเปิดเผยผลงานบางส่วนจากคลังสะสมผลงานที่สร้างโดยศิลปิน-ผู้ป่วย ซึ่งมีอายุย้อนกลับไปถึงปลายศตวรรษที่ 19 จนถึงปัจจุบัน

โอกาสนี้จะให้นักชมศิลปได้ชื่นชม 145 ชิ้นงาน จากศิลปินที่กลายเป็นผู้ป่วย ผู้ป่วยที่กลายเป็นศิลปิน หรือศิลปินผู้เป็นพยานของวงจรการดูแลสุขภาพจิต

ชื่อเรื่อง “ผลงานชิ้นเอก ใจกลางคอลเล็กชัน Sainte-Anne” ซึ่งเป็น นิทรรศการชั่วคราว นี้ เปิดโอกาสให้ผู้ชมได้ดำดิ่งเข้าสู่คอลเล็กชันผ่าน หกส่วนธีม ได้แก่ “ประวัติศาสตร์ของสถานสงเคราะห์และที่ลี้ภัย” สำรวจโรงพยาบาลในฐานะสถานที่ที่มีสองด้าน, “ความฝันของทิวทัศน์และการผจญภัย” ที่เกิดผลงานที่เปรียบเสมือนการหลบหนี, “จักรวาลจินตนาการ” ที่มีทั้งโครงสร้างแฟนตาซีสลับกับรูปทรงแบบผสม, “ดิบและงดงาม” สื่อถึงความดิบเถื่อนและการเสาะหาความงาม, “ความเป็นส่วนตัวและชีวิตชีวา” ที่เผยให้เห็นภาษาแบบส่วนตัว, และ “สัญลักษณ์ทางศิลปะ” ที่งานศิลป์แต่ละชิ้นสื่อความหมายหลายชั้น

แนวคิดเชิงหัวข้อ ไม่ใช่แบบลำดับเหตุการณ์ ทำให้ผลงานแต่ละชิ้นได้ถกเถียงกันเอง เป้าหมายคือการยืนยันว่าการสร้างสรรค์สามารถข้ามผ่านความเจ็บป่วยได้ และให้เสียงของผลงานเหล่านี้ได้พูดผ่านการ ผสมผสานเรื่องราว ธีม และบริบท โดยไม่ถูกลดทอนให้เป็นความเจ็บป่วยของผู้สร้าง อธิบาย แอนน์-มารี ดูบัวส์, ผู้ดูแลนิทรรศการ

จัดแสดงอยู่ในสองห้องโถงโค้งสวยงามของพิพิธภัณฑ์ นิทรรศการ « Chefs-d’œuvre, au cœur de la collection Sainte-Anne » เผยผลงานของศิลปินที่มีชื่อเสียงในยุคปัจจุบัน เช่น ชาวสวิตเซอร์แลนด์ Aloïse Corbaz, ศิลปินชาวเยอรมัน Unica Zürn, Maurice Blin, Caroline Macdonald หรือแม้กระทั่งจิตรกรชาวฝรั่งเศสแนวอาร์ตบรุต Guillaume Pujolle ผู้ใช้งานผลิตภัณฑ์เภสัชในบางชิ้นงานของเขา นักสร้างสรรค์ที่ไม่ระบุชื่อจากโปแลนด์ อินเดีย หรือญี่ปุ่นก็ถูกนำมาชูให้เห็นเช่นกัน บางคนเลือกสะท้อนถึงการถูกจองจำ ความบ้าเรือนและโรงพยาบาลในผลงานของตน ขณะที่บางคนถ่ายทอดความวิตกกังวลของตนเอง เช่น Charles-Octave Lévy และจิตรกรที่น่าหลงใหลชื่อว่า « Ste Âme ».

• ที่จะอ่าน
• นิทรรศการศิลปะ: กิจกรรมที่ไม่ควรพลาดในปารีสและแคว้นอิล-เดอ-ฟรองซ์
• นิทรรศการที่ไม่เหมือนใครในปารีส: กิจกรรมศิลปะต้นฉบับที่คุณต้องชมในตอนนี้
• นิทรรศการตามธีมที่ควรชมในปารีส สำหรับการท่องเที่ยวเชิงวัฒนธรรมที่น่าตื่นเต้น

การจัดแสดงนี้ให้ความสำคัญกับการลดการตีตราเป็นหัวใจของเรื่อง และจึงไม่กล่าวถึงโรคที่นักศิลป์ผู้ป่วยกลุ่มนี้กำลังเผชิญ ที่นี่ศิลปะเท่านั้นที่สำคัญ เปลื้องให้แต่ละชิ้นได้ส่องแสงอย่างอิสระ ไม่ถูกจำกัดด้วยการตีความเพียงแบบเดียว พิพิธภัณฑ์เชิญชวนผู้ชมให้ก้าวข้ามอคติ ขณะเดียวกันก็ปลุกอารมณ์ของแต่ละคนอย่างลึกซึ้ง ถึงแม้พิพิธภัณฑ์จะมีขนาดเล็ก แค่สองห้องแสดง แต่ MAHHSA ก็รวบรวมผลงานมากกว่า 140 ชิ้น ตั้งแต่ขนาดเล็กจนถึงขนาดกลาง

การแสดงนี้ระหว่างศิลปะกับจิตเวช คุณสนใจไหม? เราขอแนะนำให้ไปที่ พิพิธภัณฑ์ศิลปะและประวัติศาสตร์ของโรงพยาบาลเซนต์อานน์ โดยเข้าไปทางประตูที่ใกล้ที่สุด ตั้งอยู่เลขที่ 1 ถ.คาบานิส จากนั้นเดินตรงไปไม่กี่เมตรตามทางเดินหลัก พิพิธภัณฑ์จะอยู่ทางขวา ชั้นใต้ดินของอาคาร ในส่วนค่าธรรมเนียม การจัดแสดงนี้เปิดให้เข้าชมในราคาที่จับต้องได้ เพียง 5 ยูโร (ราคาปกติ) การเข้าใช้ฟรีสำหรับ 'เพื่อนพิพิธภัณฑ์' ผู้ที่มีอายุต่ำกว่า 26 ปี ผู้ว่างงาน บุคลากร และผู้ป่วยของ GHU และโปรดทราบว่า พิพิธภัณฑ์ปิดทุกวันจันทร์และวันอังคาร งั้นพบกันตั้งแต่วันพุธจนถึงวันอาทิตย์ เวลา 13.00–18.00 น. เพื่อชมการจัดแสดงนี้

สำหรับผู้ที่อยากรู้อะไรมากขึ้น จะสามารถขยายประสบการณ์ได้อีกเล็กน้อยผ่าน ทัวร์นำชมการจัดแสดง หรือจะเป็น การสำรวจพื้นที่ประวัติศาสตร์และมรดกของโรงพยาบาล Sainte-Anne

โปรดทราบว่าองค์กรวัฒนธรรมแห่งนี้ยังมีส่วนร่วมใน Nuit européenne des musées ในวันที่ 23 พฤษภาคม 2026 ด้วย ช่วงเวลาทัวร์ชมที่มีไกด์ 30 นาที (มีสี่ช่วงเวลาให้เลือก เข้าชมหากไม่จองล่วงหน้าและขึ้นอยู่กับที่นาที่มีอยู่) เชิญมาเห็นผลงานชิ้นเอกของศิลปิน-ผู้ป่วยในคอลเล็กชัน Sainte-Anne