ปฏิทินเหตุการณ์ประจำวันที่ 9 กันยายนในปารีส : การแสดงครั้งแรกของ L'Avare ของมอลิแร์ที่ Palais-Royal

วันที่ 9 กันยายน 1668 มอลิแร์ขึ้นเวทีที่ Théâtre du Palais-Royal เพื่อเปิดตัว L'Avare ละครตลกห้าองค์ในรูปแบบร้อยแก้วซึ่งเขาสวมบทเป็นฮาร์ปาโกงเอง บทละครที่กลายเป็นหนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของละครฝรั่งเศสเรื่องนี้ ในยามแรกกลับไม่สามารถคว้าการตอบรับจากผู้ชมปารีสได้ทันที

ใน 1668 มอลิเยร์ยังอยู่บนจุดสูงสุดของอาชีพ นักเขียนบทละครชื่อดังอายุ 46 ปี Jean-Baptiste Poquelin ขับเคลื่อนทีม Troupe du Roi และดำเนินชีวิตที่ โรงละครแห่งพระราชวัง ซึ่งตั้งอยู่ไม่ไกลจาก พิพิธภัณฑ์ลูฟวร์ Louis XIV ทรงอุปถัมภ์เขา อย่างไรก็ดีความใกล้ชิดกับอำนาจไม่ช่วยให้ dramaturge ปราศจากถกเถียง ผลงาน Tartuffe ที่สร้างครั้งแรกที่ Versailles ในปี 1664 ถูกห้ามแสดงไปเพราะทำให้กลุ่มผู้ศรัทธารำคาญผู้มีศรัทธาในศาสนา เวอร์ชันใหม่ที่นำเสนอในปี 1667 ภายใต้ชื่อ L'Imposteur ก็ถูกสั่งห้ามเช่นกัน.

Molière ยังคงเขียนบทอย่างรวดเร็วอย่างน่าประทับใจ ในเดือนมกราคม 1668 เขาเปิดตัว Amphitryon; และในเดือนกรกฎาคม George Dandin ou le Mari confondu ได้รับการนำเสนอต่อหน้าราชสำนักใน Grand Divertissement royal de Versailles จากนั้นตามด้วย L'Avare ก่อนที่วันที่ 9 septembre 1668 บทละครจะถูกนำแสดงเป็นครั้งแรกโดย Troupe du Roi บนเวที Palais-Royal บันทึกความทรงจำของวันนั้นถูกเก็บรักษาไว้ในฉบับพิมพ์เมื่อครั้งเก่า: หน้าปกย้ำอยู่เสมอว่า คอเมดี้เรื่องนี้ได้ “représentée pour la première fois à Paris, sur le Théâtre du Palais-Royal, le 9 du mois de septembre 1668, par la Troupe du Roi.”

Éphéméride du 9 septembre à Paris : Première représentation de L'Avare de Molière au Palais-Royal — Portraits en médaillons d'Armande Béjart, Jean-Baptiste Poquelin dit Molière et Madeleine Béjart, trois figures de la troupe de Molière. Armande Béjart interprète Élise lors de la création de L'Avare au Palais-Royal en 1668. Copyright : CC0 / Domaine public – Jules-Armand Hanriot / Rijksmuseum.

ที่น่าสนใจก็คือ มอลิเอร์ไม่ใช่แค่เป็นผู้เขียนบท เขายังรับบท Harpagon ด้วย ในวัย 46 ปี dramaturge ผู้เขียนบทเองยังสวมบทพ่อที่แก่ชรา ไร้ความเมตตา สอดส่าย และคลั่งไคล้ทรัพย์สินจนผิดปกติ ตามประวัติกล่าวว่า มอลิเอร์ยังหยิบยก toux ของตนเองที่มีอยู่มาผสมในการแสดง เพื่อเติมเต็ม effets comiques ของตัวละคร

ฮาร์ปาโญงร่ำรวยมาก และนี่เองคือเหตุผลที่เขาไม่ยอมใช้จ่ายอะไรเลย ทั้งหมดของบทนี้พายหน้าอยู่บนความขัดแย้งนี้ นักโลภมีเงินพอจะใช้ชีวิตอย่างสบาย แต่ทุกการใช้จ่ายกลับทำให้เขารู้สึกว่ากำลังเสียเปรียบอย่างทนไม่ได้ เขาสงสัยพนักงานในบ้าน เฝ้าดูแลบ้านของเขา ให้เงินกู้ในเงื่อนไขที่แพงหูฉี่ และซ่อนอยู่ในสวนของเขา หีบที่บรรจุทองคำสิบพัน écus ความหมกมุ่นที่แพร่กระจายไปถึงทุกอย่างรอบตัวเขา

อย่างไรก็ตาม ตัวละคร นี้ที่เกือบจะไม่แยกออกจากชื่อของโมลิแร์กลับไม่สามารถดึงดูด ผู้ชมปารีส ในปี 1668 ได้ทันที! นี่คือหนึ่งในความขัดแย้งที่น่าสนใจที่สุดในประวัติศาสตร์ของ L'Avare : ตอนนี้บทละครนี้คุ้นเคยจนยากที่จะจินตนาการการปรากฏตัวของมันในฐานะเหตุการณ์บนเวทีที่ค่อนข้างน่าผิดหวัง และถึงอย่างนั้น การเปิดการแสดงเมื่อวันที่ 9 กันยายนก็ไม่กระตุ้นความตื่นเต้นที่คาดหวัง

รูปแบบที่มอลิแร์เลือกอาจมีบทบาทสำคัญ “L'Avare” เป็น ละครคอมเมดี้ห้ากระบวนท่า เขียนเป็นบทพูด prose. อย่างไรก็ตาม ผู้ชมในปารีสคุ้นชินกับการเชื่อมโยงละครใหญ่กับบทกวี โดยเฉพาะอเล็กซานดริน ตัวเลขจาก การแสดงครั้งแรก ยืนยันความระมัดระวังนี้: ซีรีส์แรกมีเพียง 9 การแสดง เท่านั้นจนถึงวันที่ 7 ตุลาคม 1668 “L'Avare” จึงกลับมาที่ Palais-Royal เพื่ออีกชุดหนึ่งของ 12 การแสดง ระหว่าง 14 ธันวาคมถึง 22 มกราคมถัดไป

รายได้เฉลี่ยต่อการแสดง ตามบันทึกของทีมละครอยู่ที่ราว 500 ปอนด์กว่าเล็กน้อย ซึ่งบ่งชี้ถึง ความสำเร็จที่น้อยนิด มากกว่าจะเป็นการฉลองชัยครั้งใหญ่ อีกไม่นานละครของมอลเยร์เรื่องหนึ่งก็แซงหน้าคว้าความเด่นไปครองอย่างรวดเร็ว วันที่ 5 กุมภาพันธ์ 1669 หลังจากต่อสู้มาหลายปี ละคร Tartuffe ในที่สุดก็สามารถแสดงได้อย่างเสรี ครั้งนี้ ความสำเร็จ อย่างถล่มทลาย และเมื่อเผชิญกับกระแส Tartuffe L'Avare ก็หล่นลงมาสู่บทบาทรองชั้นในช่วงเวลาหนึ่ง

แต่มอลิแร์ไม่ทิ้งมันไป เขาหยิบละครเรื่องนี้ขึ้นมาอีกครั้งใน 1670, 1671 et 1672, ซึ่งยังคงแสดงที่ Palais-Royal แต่เมื่อเขาเสียชีวิตในเดือนกุมภาพันธ์ 1673, L'Avare ก็ยังไม่ครอง สถานที่อันทรงเกียรติที่ประวัติศาสตร์ละครมอบให้ การสถาปนาความเคารพต่อเรื่องนี้ค่อยๆ ก่อขึ้น และมันรอดพ้นจากทีมละครของมอลิแร์เอง

ในปี 1680 พระเจ้าหลุยส์ที่ 14 สั่งรวมกองทัพฝรั่งเศสหลักของปารีส นับเป็นการถือกำเนิดของ คอมเมดี้-แฟร็องซ์. L'Avare ถูกถ่ายทอดโดยคณะละครใหม่เป็นครั้งแรกเมื่อวันที่ 2 กันยายน 1680 ณ โรงละคร Hôtel Guénégaud เพียงไม่กี่วันหลังจากการก่อตั้งคณะละคร

ตลอดหลายศตวรรษ บทบาทของ Harpagon กลายเป็นหนึ่งในความท้าทายอันใหญ่ที่นักแสดงชาวฝรั่งเศสต้องเผชิญ Molière เป็นผู้บรรจงสร้างตัวละครนี้ไว้ และหลังจากนั้นมีชื่ออย่าง Rosimond, Brécourt, Duchemin, Des Essarts และ Grandmesnil. ในศตวรรษที่ 19 การตีความยังคงพัฒนาไปเรื่อยๆ Leloir ทำให้ตัวละครมีมิติที่น่ากังวลและแทบจะหลอน ขณะที่ Coquelin cadet, ตั้งแต่ปี 1893 เน้นว่าศักยภาพ ด้านขันเฮฮา ของมันมีมากขึ้น

สถานที่สำหรับการแสดงครั้งแรกนี้ก็ค่อยๆ เปลี่ยนแปลงไปอย่างลึกซึ้ง โรงละคร Palais-Royal ของมอลิเอร์ ไม่ใช่ห้องที่เป็นปัจจุบันของ Comédie-Française! ห้องที่ได้มีการสร้าง L'Avare ตั้งอยู่ใน palais ที่สร้างขึ้นในศตวรรษที่ 17 เพื่อสมเด็จพระบรมราชูปถัมภ์ของคาร์ดินัลริเชลยู ซึ่งในขณะนั้นเรียกว่า Palais-Cardinal ซึ่งได้มีการจัดสรรห้องแสดงไว้ เมื่อริเชลยูสิ้นพระชนม์ในปี 1642 พระราชวังก็กลับคืนสู่หลุยส์ที่ 13 ก่อนที่จะถูกครอบครองโดยราชวงศ์และได้ชื่อว่า Palais-Royal

ที่ห้องนี้เองที่ มอลิแร์ร์และคณะของเขา ตั้งหลักอยู่ในปี 1660 หลังจากแสดงที่ Petit-Bourbon, ซึ่งถูกรื้อถอนเพื่อให้พระราชวังลูฟวร์ขยายใหญ่ขึ้น ตลอดมากกว่าสิบปี พระราชวังปาเล-รัวจึงกลายเป็นหนึ่งใน ห้องทดลองสำคัญของละครมอลิแร์ร์ โดยที่นี่ได้ผลิตผลงานสำคัญอย่าง L'École des femmes, Le Misanthrope, L'Avare หรือ Le Bourgeois gentilhomme และที่นี่เองที่มอลิแร์ร์นำเสนอ Le Malade imaginaire เป็นครั้งสุดท้ายเมื่อวันที่ 17 กุมภาพันธ์ 1673 ก่อนที่ จะเสียชีวิต เพียงไม่กี่ชั่วโมงถัดมา ณ บ้านที่ถนนริเชอลิเอก

อ่านเพิ่มเติม:

ทัวร์สำรวจปารีสตามรอยโมลิแยร์
เพื่อเป็นการเฉลิมฉลองครบรอบ 400 ปีแห่งการเกิดของโมลิแยร์ ขอเชิญท่านเดินเที่ยวชมกรุงปารีสตามรอยนักเขียนบทละครชาวฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่ และค้นพบสถานที่มากมายที่หล่อหลอมชีวิตของเขา [อ่านเพิ่มเติม]

จะชมเบื้องหลังการแสดงที่ Comédie-Française ได้อย่างไร และค้นพบเบื้องหลังเวทีที่คุณไม่เคยเห็น?
La Comédie-Française เปิดประตูสู่หลังเวทีเป็นระยะๆ ให้ผู้ชมได้สัมผัส สำรวจห้องแต่งตัว พื้นที่เทคนิค และประเพณีของบ้านโมลิเยร์อันทรงเกียรินี้ [อ่านเพิ่มเติม]