Ви знаєте: Palais de Tokyo завжди готовий святкувати: чи то під час особливих вечірок, чи під час сучасних виставок, цей культурний осередок у Парижі збирає найвеселіших митців та відвідувачів. Забронюйте свій вечір суботи 23 травня 2026 року, адже у Palais de Tokyo запланована гарна програма до нової Ночі музеїв, яка обіцяє бути захопливою.
Токійський палац, з якого відкривається чудовий вид на Ейфелеву вежу, зосереджує увагу на сучасному та актуальному мистецтві. Відкритий у 1937 році для проведення Міжнародної виставки мистецтв і техніки, з роками він перетворився на центр авангардного мистецтва зі сміливою архітектурою та інноваційними виставками.
Ніч музеїв - це чудова нагода безкоштовно дослідити цю виняткову будівлю під час унікального ноктюрну, який занурює нас у саме серце сучасної сцени.
Виставка бере свій початок із кадрів документального фільму про каліфійську поетесу з інвалідністю Шеріл Мері Вейд, знятого Діаном Марожер. Її охрестили «Королева-мати Gnarly»; Вейд входить у коло художників з інвалідністю, яке виникло в Берклі наприкінці 1970-х поруч із «Disability Studies». Її тексти та тексти художників із близького оточення відокремлюють інвалідність від медичного дискурсу, щоб показати, як це — чуттєвий і загальний досвід світу.
Теперішній час експозиції використовується для перегляду десятків годин документальних зйомок цієї спільноти на переломі 1990-х — 2000-х років та для створення монтажу із роботами художників, що пов’язані безпосередньо або метафорично з берклійською сценою людей із інвалідністю.
«Чисті повороти» позначають ті моменти перелому, коли тіло, сюжети, вірування та конструкції залишають звичайні траєкторії, щоб зухвало й непокірно відкривати інші можливі майбуття.
Ця монографічна виставка глобального масштабу дає Пуліні Журньє Джардин можливість розгорнути свою практику через добірку вагомих інсталяцій та нових творів. Тут ви побачите її атмосферу, що межує з фантазією та зображується як театр, кіно та ритуал, служачи повторюваним темам: плинність між вразливістю та силою тіл, місце жінок у суспільстві, а також форми народної духовності та синкретизму.
УВЕДОМЛЕННЯ: Ці відеоматеріали містять зображення, які можуть зачепити певні чутливі аудиторії, зокрема молодших глядачів:
* Fat to Ashes, показується у Колізеї на початку маршруту
* Qu’un sang impur, показується у лісі наприкінці маршруту
За допомогою простих, мінімалістських і водночас справляючих враження дій, скульптури та інсталяції Джессі Дарлінг розкривають приховані оповіді, що переселяються в предмети, матеріали та форми, які насичують наше повсякденне життя. Працюючи з індустріальними матеріалами, використаними предметами або залишками, він збирає їх у незвичайні композиції, гібридні реліквії чи фантазійні ландшафти, підкреслюючи сліди часу на їхньому фізичному стані — від виснаження до деградації — щоб підкреслити їхню крихкість і ненадійність.
Просякнутий формою критичної меланхолії або настороженого романтизму, його робота з’єднує нас із зворушливою ненадійністю матеріальностей, що нас оточують, але й із структурами виробництва, споживання та домінування, які зробили їх можливими.
Цей сезон піднімає позитивні питання про вразливість, крихкість та взагалі про відхилення від норм, пропонуючи естетично та сенсорно вражаючі досвіди, які міняють місця в ієрархіях та усталених уявленнях.
Зараз ці теми широко присутні в суспільстві і глибоко позначають сучасне мистецтво, ставлячи під сумнів відкритість інституцій та ставлячи доступність серйозно в центр роздумів та практик. Через різні форми, від більш абстрактних до прямо активістських, йдеться про те, щоб спільно з художниками подумати, як маргінальні позиції говорять від імені більшості.
З: Jessie Darling, Cathy de Monchaux, Benoît Piéron, Pauline Curnier Jardin, Joseph Grigely, Sheryl Marie Wade.
Пристрої адаптації
Слухова інвалідність:
• Магнітні петлі на касі.
Доступні у Контрольно-бронзових та Інформаційних пунктах і Приєднань, а також у hamo.
• Пристрій звукового посилення в експозиціях Virages Vierges Полін Курнер Жардин та Cheryl Marie-Wade, королева вузлів Луці Камо та Етьєн Шоссон.
Позичення на інформаційній стійці та Приєднанні.
• Відео LSF з презентацією: загальне відео про Палас де Токіо у холі + презентація за експозицією.
QR-код доступний для кожної експозиції, розташований під підписом до твору. Щоб отримати доступ, завантажте застосунок Lingua Vista та відскануйте QR-код, щоб переглянути відео Льяндрема Шевро, сурдоперекладача.
Сліпота та слабкий зір:
Три сидіння з аудіодескрипцією доступні в трьох наступних експозиціях:
• Cathy de Monchaux: аудіодескрипція та тактильна дошка до твору Unicorn.
• Pauline Curnier Jardin: аудіодескрипція та тактильна дошка до Fat to ashes.
• Joseph Grigely: аудіодескрипція та тактильна дошка до всієї сценографії експозиції.
Психічна інвалідність: Посередники Палас де Токіо пройшли навчання з надання Першої допомоги у сфері психічного здоров’я. Не соромтеся звертатися до них за потреби.
Моторна інвалідність:
• Прокат крісел-інвалідних візків.
Доступні на пункті безпеки.
• Крісля-«котра» (кінцевий варіант крісла).
В наявності у холі.
• План доступності для людей із порушенням руху (PMR).
Доступні на вході адміністративного та на Information and Adhésion пункті.
Інтелектуальна інвалідність:
• Документ французькою простішою мовою.
Доступний у hamo та залі посередництва.
• Пристрій QR-коду, який приведе до тексту документу простішою французькою.
QR-код доступний для кожної експозиції, розташований під підписом до твору.
Щоб готувати візит : План Паласу - Palais de Tokyo
За всіма запитами на місці не соромтеся звертатися до працівників зустрічі та квитків та посередників.
Саме архітектура простору відкриває нам його доступність. За запрошенням Palais de Tokyo художник Жозеф Ґрілі звертається до теми інвалідності та доступності у одному з його приміщень, де людям із обмеженою мобільністю не завжди доводиться легко. Як могла б бути модифікована архітектура місця? Що може дати поєднання сходи та пандуса? Як зробити доступ для кожного настільки спільною відповідальністю?
У сукупності творів художник ставить задачу не просто висловити проблему, а подумати й спроектувати «протез доступу» — інструмент як концептуальний, так і матеріальний, через який він пропонує випробувати свою власну навігацію світом як людина з втрачено слуху, водночас прокладаючи шляхи до більш доступного та значущого шляху.
Кеті де Моншо
Палац де Токіо представляє першу ретроспективу Кеті де Моншо, однієї з ключових фігур британської арт-сцени, яка охоплює близько п’ятдесяти робіт з 1984 року до сьогодні.
Виставка тримає нас у напруженні між бажанням і епідермальними небезпеками, розхитуючи усталені орієнтири, зокрема ті, що пов’язані з пануванням чоловічої сили у філософській та художній мові. Вона також пропонує гру з вимірами — від інтимного до демонстративного — і з матеріалами — від ніжності бархатного зерна до холодної металевості. Робота Кеті де Моншо м’ясить форми та емоції, залишаючи в нас смак у очах: метал під язиком, під яким навіть можна зупинитися та зосередитися.
Творчість Беноа П'єрона пропонує досвід призупиненого часу, очікування, галюцинацій та мрійливості через переорієнтування функціональної та санітарної естетики. Відтворюючи ніжність і бажання там, де їх вигнали, художник розгортає альтернативні оповіді про тіла, афекти та простори, пов’язані з хворобою.
Виставка презентує еротичний та абстрактний фільм у формі театру тіней, проєкцію якого окреслює зловісну чужість у постановці. Запозичуючи як урбаністичний дизайн функціональності, так і реєстр чудес, цей смутний декор надає формі поняття непостійності — статусів, ідентичностей, фізичних та психічних станів — з якого народжується простір для колективної уяви.
Палац Токіо — це місце відкриттів сучасного мистецтва та простір, де кожен може відчути себе вдома. Прямо зараз він активно працює над демократизацією сучасного мистецтва. Медіатори культурного життя Палацу Токіо допоможуть вам розкрити програму мистецтва та культури, зменшити відстань між індивідуальним враженням і задумом художників. Є питання по роботах? Хочете висловити думку або поділитися враженням? Завітайте до нашої команди в Офісі посередницької служби, у вестибюлі Палацу Токіо, з 18:00 до 23:00!
Адаптовані рішення
Для слабкого слуху:
• Магнітні петлі на касах.
Доступні у Відділі продажу квитків та Інформації, а також у хамо.
• Пристрій для підсилення звуку в експозиціях Virages Vierges Пауліни Карньє Жардин та Шеріл Мері-Вейд, королеви дерев’яних вузлів Lucie Camous та Etienne Chosson.
Ґрунтовий пристрій у відділі Інформації та Приєднання до клубу.
• Відеоролики LSF з презентацією: загальне вступне відео про Палац Токіо у холі + презентація кожної експозиції.
При кожній експозиції доступний QR-код під назвою твору. Щоб отримати відео від Леандра Шевро, посередника-менёра зі слабким слухом, потрібно завантажити застосунок Lingua Vista та відсканувати QR-код.
Для слабкого зору:
У трьох експозиціях доступні сидіння з аудіодописом:
• Cathy de Monchaux: аудіодопис та тактильна карта твору Unicorn.
• Pauline Curnier Jardin: аудіодопис та тактильна карта Fat to ashes.
• Joseph Grigely: аудіодопис та тактильна карта всієї сценографії експозиції.
Для психічного здоров’я: Медіатори Палацу Токіо навчалися основам першої допомоги у галузі психічного здоров’я. За потреби можете звертатися до них.
Для руху:
• Прокат крісел-колясок.
Доступні у відділі Безпека.
• Сидячі візки-«каннис».
Наявні у холі.
• План для людей з обмеженою мобільністю (ПМР).
Доступний на вході адміністративному та у Відділі Інформації та Приєднання.
Для інтелектуальних обмежень:
• Документ простими французькими словами.
Доступний у хамо та залі посередництва.
• Пристрій з QR-кодом, що веде до тексту документу французькою мовою простими словами.
Кожна експозиція має QR-код під назвою твору.
Щоб підготувати відвідування : План Палацу — Палац Токіо
За всіма запитами прямо на місці не соромтеся звертатися до прийомних адміністраторів квитків та до медіаторів.
Швидке знайомство з трьома експозиціями рівня «Entrée» разом із нашим/нашою культурним/культурними посередником(ами) для першого ознайомлення з їхнім змістом.
Після завершення вашої прогулянки ви зможете продовжити мандрувати експозиціями так, як забажаєте, аби ще детальніше їх відкрити для себе.
Посли. Джессі Дарлінг
За допомогою простих, мінімалістських, але водночас видовищних жестів скульптури й інсталяції Джессі Дарлінг розкривають мовчазні розповіді, які переслідують предмети, матеріали та форми, що нас оточують у щоденному житті. Роблячи з матеріалів промислового походження, побутових речей або відходів незвичайні композиції—релікти-гібриди чи фантастичні пейзажі—він підкреслює сліди часу на їхньому фізичному стані: виснаження та деградацію, як спосіб наголосити на їхній вразливості та нестабільності.
Нюансований відтінок меланхолії з критичною або динамічною романтикою в погляді його робіт з’єднує нас із зворушливою ненадійністю матеріальностей, що нас оточують, а також із структурами виробництва, споживання та домінування, які зробили ці речі можливими.
Вугільні лаки тіні. Бенуа П’єрон
Роботи Бенуа П’єрона пропонують досвід часу, що зависає, очікування, галюцинацій та мрій через переорієнтування функціональної та санітарної естетики. Повертаючи м’якість та бажання туди, де їх вигнали, художник розгортає альтернативні розповіді про тіла, прив’язані емоції та простори, пов’язані з хворобою.
Експозиція представляє еротичний та абстрактний фільм у вигляді тіні-театру, що демонструється у постановці з тривожною дивністю. Запозичуючи елементи міського дизайну як з характеру чудесного, цей тревожний декор створює форму поняття непостійності — статусів, ідентичностей, станів фізичних та психічних — щоб стати простором колективної уяви.
Студія, рани та битви, бажання — це повторна надія. Кеті де Монтош
Палац Де Токіо презентує першу ретроспективу Кеті де Монто (Cathy de Monchaux), провідної постаті британської арт-сцени, у рамках зібрання близько півсотні робіт із 1984 року до сьогодні.
Виставка тримає нас між бажаннями та епідермальними небезпеками, випробовує орієнтири, зокрема фалократию філософської та художньої мови. Вона також пропонує гру з вимірами — від особистого до демонстративного — і з матеріями, від фактури велюру до холодного металу. Робота Кеті де Монто розмелює форми так само, як емоції, залишаючи у нашому погляді той смак: метал під мовою, коли навіть можна помолитись."
Палац Токіо цього року запустив проект з художньої та культурної освіти під назвою «Міні-Посередники» для 18 учнів 4-го та 3-го класів у класі CHAAP (клас з адаптованим графіком в образотворчому мистецтві) пані Гаранс Мальбрейль із коледжу Луї-Мішель у Корбей-Есонн. Протягом кількох місяців у Палаці Токіо та ліцеї учні опановували практику культурної посередництва і мали можливість глибше ознайомитися з роботою цього мистецького центру.
Під час Європейської ночі музеїв ви зустрінете цих майбутніх посередників у просторах експозицій. Це шанс для них застосувати набуті знання й вміння, щоб супроводжувати свої родини та відвідувачів Палацу Токіо у знайомстві з експозиціями, з 18:30 до 19:30. Не соромтеся підійти до них!
Коротка оглядова прогулянка трьома експозиціями Ротонди з нашим культурним посередником або посередницею для першого читання змісту.
Після вашої прогулянки зможете продовжити знайомство з експозиціями так, як вам подобається, заглиблюючись у кожен матеріал.
„Незайняті повороти“. Pauline Curnier Jardin
«Незайняті повороти» означає ті моменти, коли тіло, оповіді, переконання та передумови рушають із прокладених доріг, щоб у розгромному та незадоволеному дусі відкрити інші можливі ідентичності та шляхи.”
Ця масштабна моноекспозиція дає Pauline Curnier Jardin можливість розгорнути свою практику через добірку основних інсталяцій та нових творів. Тут можна відчути її фантасмагоричні атмосфери, що поєднують театр, кіно та ритуал, і служать повторюваним темам: плинність між вразливістю та силою тіла, роль жінок у суспільстві, а також форми народної духовності та синкретизму.
This is where we are. Joseph Grigely
Саме у структурі місця може простежуватися доступність. Запрошений Палацом Токіо створити жест у одному з приміщень, де обмежена мобільність, Джозеф Гріблій звертається до тем інвалідності та доступності. Як могло б варіюватися архітектурне середовище? Якою була б зустріч між сходами та пандусом? Як зробити доступ для кожного єдиного громадянина відповідальністю спільноти?
За допомогою низки творів художник розмірковує та намагається створити «протез доступу» — одночасно концептуальний та матеріальний інструмент, через який він пропонує випробувати власний рух у світі як людини, яка не чує, та окреслити напрямки, щоб зробити цей шлях більш доступним і meaningful.
Cheryl Marie Wade, Reine-mère des noueux. Lucie Camous та Etienne Chosson
Ця експозиція бере свої витоки з кадрів документального фільму про каліфорнійську поетесу з вадами, Cheryl Marie Wade, знятого Діан Морогер. Відійнявшись звід переконань про інвалідність як медичну категорію, Wade — «Королева-матір кривизни» — належить до сцени художників із інвалідністю, що виринає у Берклі наприкінці 1970-х у паралелі з «Disability Studies». Її тексти та твори людей, з якими вона співпрацює, відокремлюють уявлення про інвалідність від медичної мови, демонструючи цю досвідчувану та спільну частину світу.
Час експозиції використано для відбору десятків годин документальних кадрів цієї спільноти на зламі 1990-х — 2000-х років та створення монтажу з роботами художників, тісно чи опосередковано пов’язаних із кріп-сценою Берклі.
Чи готові ви отримати максимум від цьогорічної "Ночі музеїв " у Токійському палаці?
Дати та графіки
У 23 травень 2026
Місце
Токійський палац
13, avenue du président Wilson
75116 Paris 16
Доступ
Лінія метро 9 "Iéna" або станція "Alma-Marceau"
Ціни
Безкоштовно
Офіційний сайт
palaisdetokyo.com
