Ти снилася мені в кольорах: виставка Отобонґа Нканґи в Музеї сучасного мистецтва в Парижі

Музей сучасного мистецтва Парижа вшановує Отобонґа Нканґа своєю першою персональною виставкою в столиці "Я бачив тебе у кольорах", що поєднує інсталяції, малюнки та раніше не показані роботи, яка триватиме з 10 жовтня 2025 року по 22 лютого 2026 року.

Пориньте у світ, де мистецтво тісно пов'язує людину та природу... З 10 жовтня 2025 року по 22 лютого 2026 року художник Отобонг Нканга представляє в Музеї сучасного мистецтва в Парижі виставку " Я мріяв про тебе в кольорах", яка сплітає чутливі стосунки між людиною та її довкіллям.

Спираючись на трансісторичний та міжкультурний підхід, його роботи торкаються таких тем, як екологія, пам'ять, циркуляція матеріалів та експлуатація ресурсів, а також ставлять під сумнів наші стосунки з землею."Я думаю про Землю як про істоту, подібну до нашого тіла: вода, повітря, дерева, каміння і рослини - це такі ж істоти, як і наше тіло", - підсумовує художник.

Творчий доробок, сформований міжнародною кар'єрою

Отобонг Нканга народилася в Кано, Нігерія, у 1974 році, зараз живе в Антверпені. Навчалася вУніверситеті Обафемі Аволово, Вищійнаціональній школі витончених мистецтв у Парижі та Рейксакадемії в Амстердамі. З кінця 1990-х розвиває мультидисциплінарну практику - живопис, інсталяції, гобелени, перформанси, поезія - в якій поняття страти відіграє центральну роль.

Його роботи матеріалізують обміни між тілами і землями, досліджують циркуляцію товарів, історій і знань, висвітлюють сліди екологічного насильства та окреслюють перспективи відшкодування збитків.

Ти снився мені в кольорах, мандрівці архівами та оригінальних творіннях

Виставка об'єднує символічні інсталяції, серії фотографій, раніше небачені малюнки та нещодавні роботи.Виставка в Музеї сучасного мистецтва Парижа пропонує зріз його творчості, простежуючи генеалогію повторюваних тем, таких як видобуток корисних копалин і культурне використання природних ресурсів.

Деякі роботи реанімовані новими елементами, створеними in situ, у поетичній формі переплетення. Роботи походять з публічних і приватних колекцій Європи, серед яких Кастелло ді Ріволі, Музей Стеделік, Фонд Байєлер і Центр Помпіду, а також з майстерні художника.

Ця сторінка може містити елементи, підтримані ШІ, більше інформації тут.