Мода у величі: експозиція haute couture музею декоративних мистецтв розкривається

Музей декоративного мистецтва приймає «Мода у величі: висока мода та традиція за двором Таїланду» з 13 травня по 1 листопада 2026 року. Через понад сто нарядів, аксесуарів та текстильних виробів із колекцій королівської сім'ї експозиція простежує, як королева Сірікіт модернізувала вбрання таїландської парадної моди, зберігши його традиційні коди, зокрема завдяки співпраці з П'єр Балманом та Maison Lesage.

У гарячі місяці року Музей декоративних мистецтв відкриє нову експозицію, присвячену моді: Велична мода: високий стиль і традиції при дворі Таїланду. Від 13 травня до 1 листопада 2026 року понад ст hundred спортивних костюмів та аксесуарів з колекції королівської родини Таїланду будуть представлені відвідувачам, розкриваючи вісім форматів традиційних костюмів, створених Його Величністю королевою Сірікит разом з істориками та місцевими дизайнерами. Завдяки поєднанню ремісничих традицій і сучасної сміливості, королівський двір перетворюється у своєрідну сцену моди.

Ця виставка висвітлює історію унікального поєднання моди та культури. З початку 1960-х королева Сирікит підтримує співпрацю з П’єром Балменом, переосмислюючи королівську елегантність і водночас зберігаючи традиції. Будинки Balmain та Lesage продовжують цей неповторний художній діалог, у якому французька haute couture поєднується з тайським стилем.

Організована у співпраці з Музеєм текстилю Куїн Сірікит та SACIT, виставка є частиною відзначення 170-ї та 340-ї річниць дипломатичних відносин між Францією та Таїландом. Відвідувачі матимуть можливість насолодитися вишуканістю шовкових тканин, ювелірних виробів та аксесуарів — справжніх витворів високого ремесла.

Залучена до збереження традиційних мистецтв, королева Сирикіт заснувала Фонд SUPPORT, який нині підтримує королева Сутідія. Її онука, принцеса Сіріваннаварі, продовжує цю спадщину, сприяючи молодому поколінню дизайнерів та поєднуючи традиційні тканини з сучасною модою.

Наша думка:

Виставка, доволі компактна за розміром, але насичена змістом, радше розгортається як оповідний маршрут, а не як масштабна видовищна панорама.

На ній представлені переважно вбрання королеви Сірікіт та її онуки, принцеси Сіріваннаварі, доповнені аксесуарами (віялами, капелюхами, взуттям) і кількома декоративними предметами. Барвисте оформлення (жовті, рожеві та блакитні тони) невимушено задає ритм огляду.

Основна ідея зрозуміла: показати, як королева Сірікіт модернізувала й спростила тайський парадний одяг, зберігши водночас його самобутні ознаки. Її зустріч із П’єром Бальменом у 1959 році започаткувала співпрацю, що тривала кілька десятиліть і сформувала справжню мову королівського вбрання.

Перший розділ розповідає про роботу, виконану спільно з істориками на основі костюмів XVIII і XIX століть. Ідеться не про їх відтворення, а про виокремлення певних елементів, щоб створити вісім сучасніших і простіших фасонів одягу, зокрема із сабаї та сапак, шовку, складок і вишивки.

Далі виставка занурює відвідувачів у світ кутюру, розповідаючи про співпрацю Сірікіт і Бальмена: бальні, коктейльні та вечірні сукні, створені для королеви. Більшість експонатів підписані ім’ям Бальмена; також представлена сукня Dior авторства Джона Гальяно. Уся колекція демонструє постійний діалог між французькою високою модою та естетикою тайського королівського двору.

На стінах розміщені панелі з модними тенденціями з ескізами моделей Balmain, деякі з яких адаптували для королеви. Поруч — зразки вишивки Maison Lesage.

Виставка також наголошує на ролі королеви Сірікіт у збереженні традиційних ремесел. У 1976 році вона заснувала фонд SUPPORT, щоб зберегти такі техніки, як мат мі, парча та інші традиційні текстильні ремесла. Королеву також регулярно називають видатною постаттю світу моди, іноді порівнюючи з «Жаклін Кеннеді Сходу», адже її образ залишив помітний слід в епосі.

Остання зала звертається до сьогодення: сучасні тайські дизайнери переосмислюють ці традиції в актуальних моделях, не перетворюючи спадщину на музейний експонат, а продовжуючи її.

Поза основним маршрутом огляд доповнює простір для демонстрацій ремесел, де заплановано кілька подій:

вишивка (13–17 і 22–24 травня)

інкрустація та карбування металу (18–21 червня)

ткацтво шовку прае ва та мат мі / ікат (16–19 липня)

традиційне плетіння кошиків (10–13 вересня)

розпис віял (8–11 жовтня)

Якщо запланувати візит на ці дати, демонстрації стануть справді цінним доповненням і дадуть змогу наочно побачити техніки, про які йдеться на виставці.

Зрештою, виставка цікава передусім своєю розповіддю: це не стільки видовищне нагромадження експонатів, скільки історія про те, як королева Сірікіт перетворила традиційний гардероб на сучасну мову — на перетині культурної дипломатії, кутюру та передавання ремісничих навичок.