Art Basel Paris 2025: Issey Miyake tôn vinh vải và ánh sáng trong một triển lãm miễn phí - ảnh của chúng tôi

Paris chuẩn bị rung động theo nhịp điệu của Art Basel 2025, sự kiện biến thủ đô thành một phòng thí nghiệm nghệ thuật thực sự và sân chơi cho những tâm hồn tò mò. Về phía lộ trình Hors les murs, tác phẩm sắp đặt A-POC ABLE ISSEY MIYAKE sẽ được trưng bày tại quận 3 từ ngày 24 đến 26 tháng 10 năm 2025. Được thiết kế như một cuộc đối thoại giữa vải và ánh sáng, tác phẩm hứa hẹn mang đến một trải nghiệm độc đáo, miễn phí khi đặt chỗ trước, ở ranh giới giữa thời trang và nghệ thuật đương đại.

Sự náo nhiệtcủa Art Basel trở lại Paris và biến thành phố thành sân chơi cho các nhà sưu tập, những người tò mò và những người yêu nghệ thuật sẵn sàng hòa mình vào các phòng trưng bày và các tác phẩm nghệ thuật độc đáo. Hành trình Hors les murs (Ngoài tường ) sẽ khai mạc lễ hội vào ngày 20 tháng 10, nhưng từ ngày 24 đến 26 tháng 10 năm 2025, tại quận 3, ý tưởng A-POC ABLE ISSEY MIYAKE sẽ giới thiệu tác phẩm sắp đặt của mình, một cuộc đối thoại giữa vải và ánh sáng.

Thành lập vào năm 2021, thương hiệu này khám phá tất cả các khả năng của một mảnh vải đơn giản - A-POC cho "a piece of cloth" - trong thời trang và thiết kế. Đứng đầu thương hiệu là Yoshiyuki Miyamae, cựu nhà thiết kế cho Issey Miyake (từ 2011 đến 2019), người biến chất liệu thành một ngôn ngữ nghệ thuật thực sự. Đối với dự án này, sự hợp tác với nghệ sĩ Eugene Kangawa đã cho ra đời "TYPE-XIV Eugene Studio Project", lấy cảm hứng từ loạt tác phẩm "Light and shadow inside me" của ông.

Bộ sưu tập này kết hợp các tác phẩm màu ngọc lam được tạo ra bằng cách phơi nắng và các tác phẩm đen trắng, được thực hiện từ giấy bạc và kỹ thuật photogram. Kangawa gấp giấy thành ba chiều trong phòng tối và phơi nó dưới một nguồn sáng duy nhất, chỉ chụp lại ánh sáng và bóng của vật thể. Khi mở ra, các tác phẩm này tiết lộ những kết cấu và sắc thái mới lạ.

A-POC chuyển thể khám phá này vào lĩnh vực dệt may, tận dụng mật độ dệt và chỉ hai sợi chỉ, đen và trắng, để tạo ra các sắc thái mà không cần sử dụng pigment. Công trình được thiết kế bởi kiến trúc sư Tsuyoshi Tane và studio ATTA của ông, sử dụng một tấm vải duy nhất trải dài khắp không gian, dao động giữa ánh sáng và bóng tối, giữa phẳng và khối. Du khách có thể khám phá các công cụ sản xuất, tham gia các tour du lịch có hướng dẫn viên với Kangawa và Miyamae, hoặc tham gia một xưởng sáng tạo. Vào cửa miễn phí khi đặt chỗ trước.