المرة الأولى التي وقعنا فيها في حب أنا فون هوسفولف كانت في عام 2018. حينها، استحوذت الفنانة الاسكندنافية على مسرح غران هال في فيليت ضمن مهرجان فيليت سونيك. منذ ذلك الحين، نتابع كل حفلة لها في العاصمة، لنعاود تجربة ذلك الإحساس قويٌة، حيث تدمج بين الموسيقى الإلكترونية، والبوب التجريبي، والروك المعاصر، والموسيقى الطيارة التي تأخذك في رحلة لا تنسى.
بعد حفل فريد من نوعه أقيم في كنيسة بالحي السابع في باريس، ثم حفلها الصاخب في Marbrerie بمونتروي، كانت آنا فون هوسولف تستعد للعودة إلى العاصمة الفرنسية يوم السبت 31 يناير 2026. واستهلت الفنانة السويدية حفلتها في قاعة ترا بندو التي كانت ممتلئة على آخرها بداية من الساعة 20:30، بعد تمهيد فني مشوق قدمته زميلتها الموسيقية وعازفة الساكسوفون Lisen Rylander Löve, التي أبدعت في تقديم أداء مميز قبل ظهور النجمة الرئيسية.
داخل القاعة، يوجد بالطبع المعجبون الأوفياء من البداية، بالإضافة إلى الجمهور الجديد الذي اكتشف الفنان مع إصدار ألبومه السادس في الاستوديو، "Iconoclasts". أكثر بوبًا وأسهل وصولًا من الثلاثة الألبومات الأخيرة، "The Miraculous"، والنسخة الغريبة "All Thoughts Fly"، والألبوم الرائع "Dead Magic"، يُعتبر "Iconoclasts" عملًا مشرقًا يتميز بالضبابية في آنٍ واحد. تقول مطربته، العازفة على الأرغن والمؤلفة السويدية، في أغنية "Facing Atlas": «العالم مليء بالسخافات والشر». مع ألبوم "Iconoclasts"، تتخلى الفنانة عن الأجواء القوطية التي شكّلت جزءًا من شهرتها، لتدمج فيها ساكسوفون أوتيسساندجو، وتؤكد مرة أخرى على أنها فنانة فريدة من نوعها لا يمكن تصنيفها ضمن قالب معين.
في هذا الحفل الذي أقيم في ترافيندو بباريس، كانت ليسَن ريلندر لوڤه هي من تتولى أداء جميع الألحان على الساكسفون. وجمهور الحضور انغمس سريعًا في الجو مع قطعة «اللامبالاة الودود»، وهي قطعة موسيقية أدائية تضفي تدريجيًا مزيدًا من التوتر على الأجواء. ثم تقف المطربة وخمسة موسيقيين موهوبين، يرتدون بدلات موحدة لهذه الليلة، ليبدأوا بأداء «وجهة أطلس». صوت آنا القوي والواضح يلامس أعماقنا بشكل عميق. ولكن، هذا فقط بداية المشهد.
قليلة الحجم، لكنها عملاقة في موهبتها، آنا فون هاوسولف تتابع بأغنية «Mouth». ينتهي العنوان بانفجار صوتي، حتى ليطير شعرها الأشقر الطويل مع إيقاعات الطبول. تواصل المغنية السويدية رحلتها الحسية المتعددة مع مقطوعات أخرى، ومعظمها مقتبس من «Iconoclasts». من بينها على وجه الخصوص «The Whole Woman»، الذي تتفنن فيه بالعزف على أورغها المنفوخي الرائع، وهو الـ«Cantiga Organetto» الشهير. لكن الجو يشتعل حقًا عندما تسمع أول نغمات من العنوان ذاته. فحتى ذلك الحين، كانت محتجزة على منصتها بين معداتها الموسيقية الإلكترونية، إلا أن آنا لم تتردد في امتصاص ميكروفونها السلكي، والتقدم على المنصة الصغيرة في Trabe ndo، قبل أن تنهار وتستلقي لثوانٍ طويلة. مدة المقطوعة، التي تقترب من ثماني دقائق، ليست إلا بداية، وتستمر في إشعال الأجواء بسخونة مذهلة.
بعد أن غمرتنا بأجواء صوتية آسرة في قطعها من «بحر من الزمن»، توجهت آنا فون هاوسولف إلى عزف غيثارها وأخذت الجمهور في رحلة سحرية مع «الاختفاء الغامض لإلكترا»، وهو عنوان يفتح تدريجياً باب العوالم الروحية. مدفوعين بالإيقاع القبلي، بدأ الحضور في هز رؤوسهم بشكل لا يمكن السيطرة عليه، في حين أن صوت آنا كان يأسر الحاضرين بين اللمعان والظلام، بين الهالة الجذابة والكآبة الساحرة.
الطاقة التحررية والأجواء الشامانية التي يسودها الطابع الروحي في الحفل تستمر في إثارة جمهورنا بسحرها، بفضل الأداء الرائع لمقطوعة « ستاردست »، يليه « Aging Young Women »، مما يمنح الجمهور استراحة أكثر ليونة وهدوءًا. ثم ننتقل إلى لحظة الذروة في السهرة مع المقطوعة المدهشة « Ugly and Vengeful ». لمدة تزيد قليلاً عن 17 دقيقة، نجد أنفسنا نتعمق تدريجيًا في الظلام، مدفوعين بقوة صوتية نادرة وبصوت أنيا الحالم. كانت تجربة ساحرة بشكل لا يُصدق، ونكاد لا نرغب في أن ينتهي هذا العرض الغامض المليء بالسحر.
وخيرٌ أن يُسجَّل، آنا فون هاوسوولف ورفاقها يعودون لختام حفلتهم بعزفتين، بدايةً بـ « وداع لأطفالي المستقبليين »، المقتبس من ألبوم "Ceremoy" (2012). ولختام هذا الأداء الرائع، تختار الفنانة السويدية قطعة « صراع مع الوحش ». بمعزوفة تتكرر أنغامها على الساكسفون، تدفع الأغنية الجمهور بسهولة إلى حالة من الاختلاط بين الهدوء والذروة. من خلال هذا الحفل المذهل والمفعم بالقوة، آنا فون هاوسوولف نجحت في إعطاء "Iconoclasts" عمقًا أكثر تدفقًا وسموًا على المسرح الحي.
تذكير :
