Ημερολόγιο της 8ης Νοεμβρίου στο Παρίσι: Στο Μεγάλο Παλέ οι Φωβιστές προκαλούν σκάνδαλο

Την 8η Νοεμβρίου 1905, το Salon d’Automne βρίσκεται στο απόγειό του στο Grand Palais, και μια αίθουσα συνεχίζει να μαγνητίζει βλέμματα, σαρκασμό και συζητήσεις. Ο Matisse, Derain, Vlaminck, Manguin, Camoin και Marquet εκθέτουν έναν πίνακα με χρώματα τόσο ελεύθερα που ένας κριτικός τους έχει ήδη βαφτίσει τους «Φωβιστές». Ένα περιπαικτικό προσωνύμιο που θα δώσει το όνομά του σε ένα από τα πρώτα μεγάλα κινήματα της πρωτοπορίας του 20ού αιώνα.

Στον χώρο VII του Μεγάλου Παλατιού, ο επισκέπτης του Σαλόν Αυτονόμου 1905 ανακαλύπτει ένα παράξενο οπτικό σοκ. Τα πρόσωπα γίνονται πράσινα, ροζ ή κόκκινα, τα δέντρα καλύπτονται με απρόσμενα χρώματα, οι σκιές ξεφεύγουν από το γκρι και η προοπτική συχνά παραχωρεί τη θέση της σε μεγαλόπρεπτα φωτεινά πεδία. Χένρι Ματίς, Αντρέ Ντεραν, Μορίς ντε Βλαμίνκ, Χένρι Μανγκίν, Κάρολος Καμόιν και Αλμπέρ Μαρκέ ανήκουν στους ζωγράφους που συγκεντρώθηκαν σε αυτήν τη ενότητα, μέσα σε λίγες εβδομάδες η πλέον σχολιαζόμενη της έκθεσης. Σύνολο, 39 έργα αυτών των καλλιτεχνών παρουσιάζονται εκεί.

Το Τρίτο Σαλόν Αυτόνο διεξάγεται στο Μεγάλο Παλάτι από τις 18 Οκτωβρίου έως τις 25 Νοεμβρίου 1905 και συγκεντρώνει τη ζωγραφική, το σκίτσο, τη γλυπτική, τη χαλκογραφία, την αρχιτεκτονική και τις διακοσμητικές τέχνες. Δημιουργημένο μόλις δύο χρόνια νωρίτερα, αυτό το νέο σαλόν φιλοδοξεί να προσφέρει περισσότερο χώρο στους σύγχρονους καλλιτέχνες από τους παραδοσιακούς ακαδημαϊκούς θεσμούς. Η έκδοση του 1905 του χαρίζει μια εντυπωσιακή είσοδο στην ιστορία της τέχνης.

Éphéméride du 8 novembre à Paris : Au Grand Palais, les ‘fauves’ font scandale — Le Grand Palais à Paris lors de l’Exposition universelle de 1900, quelques années avant d’accueillir le Salon d’Automne de 1905. Copyright : Auteur inconnu / Library of Congress, Prints and Photographs Division

Η φράση που θα διαπεράσει τον αιώνα προέρχεται από έναν δημοσιογράφο, Louis Vauxcelles. Καθώς περνούσε από την έκθεση πριν ανοίξει επίσημα για το κοινό, εντόπισε ανάμεσα στα λαμπερά έργα ένα γλυπτό του Albert Marque, αρκετά πιο κλασικό στην τεχνική του. Στο κείμενο κριτικής που δημοσιεύτηκε στην εφημερίδα Gil Blas στις 17 Οκτωβρίου 1905, η αντίθεση τον οδήγησε σε μια φράση που έμεινε διάσημη, συγκρίνοντας το γλυπτό με τη «Ντονάτελο ανάμεσα στα θηρία».

Το αστείο πέτυχε. Ο όρος «φουβιστές», που επρόκειτο να επισημάνει την υποτιθέμενη αγριότητα των χρωμάτων που περιβάλλουν τη γλυπτική, άρχισε σύντομα να προσδιορίζει τους ίδιους τους ζωγράφους, και έπειτα τον τρόπο που ζωγραφίζουν. Η αίθουσα VII γίνεται στα αφηγήματα της εποχής η φημισμένη "κλουβί των φουβιστών". Το Grand Palais θυμίζει μέχρι σήμερα πόσο βίαιες ήταν οι αντιδράσεις: τα έργα κατηγορούνταν ότι έμοιαζαν με τα bariolages, με παρανοϊκές ζωγραφιές ή με προκλήσεις κατά της καλής γεύσης.

Ο πίνακας που αποτυπώνει ιδιαίτερα τις αντιδράσεις είναι Η Γυναίκα με το Καπέλο του Ματίς, πορτρέτο της συζύγου του Αμελί. Το πρόσωπό της δεν ακολουθεί πλέον τα φυσικά χρώματα του δέρματος: πράσινα, ροζ, κίτρινα και μπλε δομούν άμεσα τη φιγούρα. Για ένα μέρος του κοινού που έχει συνηθίσει έναν πίνακα όπου το χρώμα παραμένει συνδεδεμένο με την πραγματική εμφάνιση του θέματος, το αποτέλεσμα είναι εντυπωσιακό. Το έργο γίνεται μία από τις εμβληματικές εικόνες του σκανδάλου.

Αυτή η χρωματική έκρηξη δεν προέκυψε για να σοκάρει το γήπεδο του Παρισιού, αλλά αποτελεί, μεταξύ άλλων, το αποτέλεσμα ενός καλοκαιριού ερευνών που διεξήχθη λίγους μήνες νωρίτερα από τον Ματίς και τον Ντεράν στην Κολιγιούρ, στην μεσογειακή ακτή. Το καλοκαίρι του 1905, οι δύο καλλιτέχνες δουλεύουν δίπλα-δίπλα κάτω από το ιδιαίτερα έντονο φως της Ρουσιγιόν. Ο Ντεράν μεταφέρει από τη διαμονή του περίπου τριάντα πίνακες και πολυάριθμα σκίτσα· ο Ματίς ο ίδιος δημιουργεί αρκετές ελαιογραφίες, υδαροχρώματα και μελέτες. Μαζί αμφισβητούν τον τρόπο με τον οποίο το χρώμα μπορεί να αποδώσει μια αίσθηση αντί να αποτυπώνει πιστά ό,τι βλέπει το μάτι.

Έτσι, στα τοπία της Κολιουρ, το νερό μπορεί να γίνει κίτρινο ή πράσινο, ο ουρανός να πάρει ροζ αποχρώσεις και οι σκιές να γείρνουν προς το μπλε ή το βιολετί. Το χρώμα αποκτά τη δική του αξία: διαμορφώνει τον χώρο, οργανώνει τη σύνθεση και αποδίδει την ένταση του φωτός. Αυτές οι αναζητήσεις διαρκούν για πολλές από τις καλλιτεχνικές επαναστάσεις του 19ου αιώνα. Οι μελλοντικοί φουά κοιτούν τον Βαν Γκογκ, από τον οποίο αποκομίζουν τη δυναμική της έκφρασης μέσω του χρώματος και της πινελιάς· Γκογκέν, για τα μεγάλα επίπεδα χρώματος· Σερά και Σινάκ, για τις πειραματικές τους προσεγγίσεις στην κατανομή των τόνων.

Όμως πλέον ωθούν αυτές οι έρευνες σε μια πιο ριζοσπαστική ελευθερία. Ο Ματίς εκθέτει εξάλλου στο Σαλόν ένα ακόμη έργο που αναμένεται να γίνει διάσημο, Το Ανοιχτό Παράθυρο, Κολιουγιούρ, όπου το λιμάνι που φαίνεται από ένα παράθυρο ξεσπά σε πινελιές ροζ, μπλε, πράσινες και πορτοκαλί.

Αυτό που εντυπωσιάζει σήμερα είναι η ταχύτητα με την οποία μια σατιριστική φόρμουλα μετατρέπεται σε μεγάλη κατηγορία στην ιστορία της τέχνης. Οι ενδιαφερόμενοι καλλιτέχνες δεν αποτελούν πραγματικά μια οργανωμένη σχολή: δεν εκδίδουν κανένα κοινό μανιφέστο και οι διαδρομές τους παραμένουν διαφορετικές. Η προσέγγισή τους βασίζεται κυρίως σε μια κοινή επιθυμία να ελευθερώσουν το χρώμα από τη λειτουργία του περιγραφικού του ρόλου.

Ο φωβισμός ήταν, εξάλλου, βραχύβιος. Η πιο έντονη περίοδός του εστιάζεται κυρίως μεταξύ του 1905 και 1908, πριν ο Ματίς, ο Ντεράιν, ο Βλαμίνκ και οι σύντροφοι τους ακολουθήσουν ο καθένας τις δικές του έρευνες. Η επιρροή του, από την άλλη, ξεπερνά κατά πολύ αυτά τα λίγα χρόνια. Η εκφραστική χρήση των έντονα χρώματα τροφοδοτεί κυρίως τον ευρωπαϊκό εξπρεσιονισμό και συμβάλλει στην επιτάχυνση των αβαν-γκαρντ του πρώτου μισού του 20ού αιώνα.

Για να προχωρήσουμε παρακάτω:

Grand Palais: ώρες λειτουργίας, τιμές... όλα όσα πρέπει να γνωρίζετε για αυτό το αρχιτεκτονικό στολίδι στα Ηλύσια Πεδία
Βυθιστείτε στον συναρπαστικό κόσμο του Grand Palais, ενός αρχιτεκτονικού κοσμήματος στην καρδιά του Παρισιού. Ανακαλύψτε τη συναρπαστική ιστορία του από την Παγκόσμια Έκθεση του 1900 και εξερευνήστε την αρχιτεκτονική του, ένα μείγμα κλασικισμού και Art Nouveau. Με περισσότερους από 2 εκατομμύρια επισκέπτες ετησίως, αυτό το εμβληματικό κτίριο είναι ένα από τα must-see για τη γαλλική τέχνη και τον πολιτισμό. Ώρες λειτουργίας, τιμές, πρακτικές πληροφορίες... τα έχουμε όλα! [Διαβάστε περισσότερα]

Ημερολογιακή σημείωση για τις 25 Σεπτεμβρίου στο Παρίσι: Το πρώτο σαλόνι αεροπορίας στο Grand Palais
Την 25η Σεπτεμβρίου 1909, το Μεγάλο Παλάτι φιλοξενεί την Πρώτη Διεθνή Έκθεση Αεροκίνησης, η οποία θεωρείται ο πρόδρομος της Διεθνούς Έκθεσης Αεροναυπηγικής και Διαστημικής του Μπορζέ. Λίγες εβδομάδες μετά τη διάβαση της Μάγχης από τον Λουί Μπελιέ, τα αεροπλάνα, τα αερόπλοια και οι κινητήρες καταλαμβάνουν τον ναό της Παρισιού! [Διαβάστε περισσότερα]