École de Paris: Marek Roefleri kollektsioon Montmartre'i muuseumis - meie fotod

Musée de Montmartre'i muuseum esitleb erakordset retrospektiivi "L'École de Paris", kus on üle 130 meistriteose Marek Roefleri kollektsioonist. Esmakordselt Prantsusmaal toob see kollektsioon 17. oktoobrist 2025 kuni 15. veebruarini 2026 esile Montmartre'i sümboolsed kunstnikud sõdade vahelisel ajal.

Mis oleks, kui saaksite taas kogeda avangardi energiat, millest kõik algas? Musée de Montmartre'i muuseum esitleb 17. oktoobrist 2025 kuni 15. veebruarini 2026 täiesti uut näitust "L'École de Paris", mis koondab üle 130 olulise teose Marek Roefleri kollektsioonist Villa La Fleurist. Maalid, skulptuurid ja modernsuse tunnistused pakuvad sukeldumist 20. sajandi Montmartre'i, suurte loomevoolude hälli, kunstilise pulbitsemisega.

Kunstnike tähtkuju taasühines naabruses, kus nad on sündinud.

Näitus ärkab ellu just selles linnaosas, kus see kunstiline pulbitsemine juurdus: Montmartre'il, enne kui Montparnasse' ist sai avangardi keskus. Marek Roefleri kollektsiooni kaudu on külastajad kutsutud taasavastama seda kosmopoliitse kunstnike kogukonda, kes tegid Pariisist mitmekülgse modernsuse kodu. Maalid, skulptuurid ja arhiivid: haruldane ja tundlik kollektsioon, mis annab tunnistust nende nägemusest kunstist kui universaalsest keelest, mis on akadeemilisusest kaugel.

Näitus, mis on jaotatud nelja põhiosasse, algab selle kunstnike põlvkonna ajaloolise kontekstiga, kes sageli põgenesid antisemitismi või autoritaarsete režiimide eest paguluses, otsides vaba ruumi, kus luua. XX sajandi alguse Pariis sai nende ankurdamispunktiks ja Montmartre rahvusvahelise kunstielu sulatusahju, mida iseloomustab mõjutuste ja esteetiliste voolude sulatusahi.

Moodsa kunsti elav laboratoorium

Kubism, fauvism, ekspressionism, postimpressionism: need liikumised ristuvad ja põrkuvad, tekitades rikkaliku esteetika. Näituse teine osa näitab, kuidas need kunstnikud - ilma et nad kuuluksid mingisse formaalsesse koolkonda - mängisid aktiivset rolli kaasaegse kunsti koodide ümbermõtestamisel. Tamara de Lempicka, Modigliani, Soutine ja Zadkine, aga ka Henri Epstein, Alice Halicka, Maurice Mendjizky ja Chana Orloff on esile toodud. Erilist tähelepanu pööratakse vähemtuntud, kuid olulistele nimedele, mis rikastavad meie arusaamist sellest liikumisest.

Need kunstnikud, kellest enamik on poola, vene või juudi päritolu, vaatavad maailma läbi oma elukogemuste, mälestuste ja võõrandumise haavade. Näituse kolmas osa, mis keskendub nn "pagulaste" töödele, paljastab loomeprotsessi, mida toidab lähedus, identiteedi otsimine ja kollektiivne mälu.

Bretagne'i kaldalt unistuste maastikele

Lõpuks lõpeb ekskursioon pealinnast kaugemale: Céret, Saint-Paul-de-Vence, Cassis ja Kataloonia, samuti kunstnike kujutlusvõimetest sündinud sisemaastikud. Näitus avaneb teistele horisondidele, paljastades piirideta loomevabaduse. Kui olete kaasaegse kunsti fänn, uudishimulik, et avastada unustatud kunstnikke, või lihtsalt otsite hetke mõtiskluseks, siis see visuaalne ja emotsionaalne teekond on just teile.

Töid täis viiteid, mis on kõigile kättesaadavad

Näitus, mis on muuseumi üsna kitsaste ruumide tõttu üsna intiimne, pakub võrratult palju erinevaid teoseid. Viited tuntuimatele kunstnikele ja nende töödele on enam kui ilmselged, kui te tunnete Picasso, Cézanne'i ja teisi kunstnikke ning nende teoseid. Üks hoiatus siiski: kuna teosed on üsna väikesed, peate rahvamassis liikudes olema ettevaatlik ning kõigi teoste nägemiseks peate kõndima, sest näitus on jaotatud mitmele korrusele.

Teisel korrusel, Maurice Utrillo ja Suzanne Valadoni ateljee kõrval, saate enne ekskursiooni jätkamist vaadata ka kahte nende kahe kunstniku tööd, mis on ruumis eksponeeritud. Ja kui teil on aega, siis pärast näituse külastamist (või enne seda, olenevalt teie meeleolust) viib teid muuseum Sacré-Coeur-basiilika südamesse, kus on Jean Dunandi ja Jean Lambert-Rucki hiiglaslik teos " Kristus majesteetlikult". Ka seda ei tohi vahele jätta.

Erakordne erakollektsioon, mis ilmub esmakordselt Prantsusmaal

Varssavi lähedal asuvas Villa La Fleur'is asuv Marek Roefleri kollektsioon on enam kui kolmekümne aasta pikkuse kire tulemus. Alates 1990ndatest aastatest on see poola kollektsionäär kannatlikult kogunud üht parimat valikutPariisi kõrgkooliga seotud teostest, keskendudes eelkõige poola ja juudi päritolu kunstnikele. Villa La Fleur, mis on nüüd Kesk-Euroopa peamine koht, on saanud moodsa kunsti vähetuntud haru saadikuks.

Musée de Montmartre'i muuseum, mis on oma kutsumusele, milleks on oma linnaosa kunstiajaloo elavdamine, pakub siin tundlikku ja dokumenteeritud ülevaadet ühest võtmeajastust kohas, mis sobib ideaalselt kultuurilisteks jalutuskäikudeks, pereretkedeks või hetkedeks kahekesi, eemal turistide sebimisest ja sebimisest. See on võimalus taasavastada Montmartre'i kui kunstilise revolutsiooni epitsentri ja sukelduda ühe murrangulise perioodi mitmekesisusse.

See leht võib sisaldada tehisintellekti abil loodud elemente, lisateave siin.