Art Basel Paris 2025: suunnittelija Charles Zanan ilmainen näyttely upeassa Haussmannin asunnossa

Unohda valkoiset galleriat ja aseptiset kuutiot - 22.-26. lokakuuta 2025 suunnittelija ja arkkitehti Charles Zana ottaa haltuunsa 242 rue de Rivolin(Paris 1er) Pariisin Art Basel-tapahtuman yhteydessä. Hän on luonut entiseen Cercle Suédois'n entiseen, 1800-luvulla rakennettuun, vauhdikkaan kauniiseen asuntoon In Situ -näyttelyn, joka on avoinna yleisölle kello 11-19. Näyttelyssä yhdistyvät arkkitehtuuri, muotoilu ja nykytaide.

Tässä Zana asuu tilassa enemmän kuin esittelee sitä. Yli kolmekymmentä alkuperäistä teosta on esillä sujuvassa lavastuksessa, jossa jokainen luomus löytää oikean paikkansa. Zana on luonut manifestinomaisen sisustuksen, jossa on kyse yhtä paljon elämisestä kuin katselemisesta. Hôtel de Guisen Ithaquen (2021) ja Hôtel de la Marinen Iterin (2024) jälkeen In Situ avaa uuden luvun tilavuuden, materiaalin ja valon tutkimisessa.

Tilan keskipiste on Sara, monumentaalinen kuusimetrinen sohva, joka on kuuluisan Julie-mallin veistoksellinen uudelleenmuotoilu, joka on valettu tinasta ja suunniteltu S-muotoon. Juokseva linja jäsentää tilaa ja kutsuu ihmisiä kohtaamaan. Sitä ympäröivät pronssinen penkki, kolme Pierre Bonnefillen kanssa suunniteltua patinoitua lakapöytää ja pronssiset Carlo-peilit, kunnianosoitus Carlo Scarpalle. Big Franck, teksturoitu XXL-versio samannimisestä nojatuolista, yhdistää kankaan ja patinoitua pronssia, kun taas tinasta valmistetut Attilio-seinävalaisimet ja veistokselliset kipsiseinävalaisimet levittävät valoa, joka on sekä graafinen että orgaaninen.

• Lue myös
• Tämän viikon parhaat tarjoukset Pariisissa ja Île-de-Francella, 26. tammikuuta – 1. helmikuuta 2026
• Ilmaisia museoita ja muistomerkkejä Pariisissa ja Ile-de-Francen alueella: kulttuurivinkkejä

Zana on laajentanut materiaalivalikoimaansa - pronssi, marmori, nahka, kipsi ja ruostumaton teräs - ja lisännyt siihen myös lakkamateriaalit, tinan ja keramiikan, mikä luo tuntuvaa, vivahteikasta ja hienostunutta harmoniaa. Jokainen rakenne puhuu käsityön kieltä.

Näyttelyn päättää suunnittelijan henkilökohtaisen kokoelman kuriositeettikabinetti, joka koostuuaikojen saatossa kerätyistä teoksista ja esineistä: kurkistus suunnittelijan vaikutteisiin ja pakkomielteisiin.

Pariisin Beaux-Arts-korkeakoulussa kouluttautunut ja italialaisten mestareiden (Gio Ponti, Ettore Sottsass, Andrea Branzi, Enzo Mari, Carlo Scarpa) innoittamana Charles Zana on kolmen vuosikymmenen ajan täydellistänyt tilojen sisustamisen taidetta merkityksen ja materiaalin avulla. In Situ-ohjelmassa hän on luonut manifestin, jossa jokaisella tilavuudella ja materiaalilla on oma paikkansa - muotoilu kokemuksena ja tila tunteena.