Swan Lake: Matthew Bournen ikoninen nykytanssibaletti La Seine Musicalessa, mielipiteemme

Kolmekymmentä vuotta sen luomisen jälkeen Lontoossa Matthew Bournen uudelleen tulkitsema Swan Lake palaa Ranskaan sarjaan esityksiä La Seine Musicalessa 9.–26. lokakuuta 2025. Todellinen ilmiönykytanssin maailmassa, tämä esitys on rohkea ja näyttävä uudelleen keksintö Tšaikovskin baletista, joka rikkoo klassisen perinteen sääntöjä.

Nykyiset ja tulevat tanssinäytökset ja -festivaalit Pariisissa ja Ile-de-Francen alueella.
Television kykyjenetsintäkilpailujen myötä tanssi on taas kartalla. Pariisissa järjestettävien tanssiesitysten ja -festivaalien (sekä klassisen että modernin tanssin) määrä kasvaa koko ajan. Tässä on paras luettelo nykyisistä ja tulevista esityksistä, joita et halua jättää väliin. [Lue lisää]

• Lue myös
• Tämän viikon parhaat tarjoukset Pariisissa ja Île-de-France’ssä, 16.–22. helmikuuta 2026

Yksi tämän version merkittävimmistä piirteistä on radikaali päätös korvata perinteinen naisbaletti yksinomaan miesbaletilla. Tämä esteettinen ja symbolinen käänne tuo uutta intensiteettiä joutsenkohtauksiin ja määrittelee uudelleen tarinan voimasuhteet ja emotionaaliset panokset.

Yli 30 kansainvälisen palkinnon voittanut esitys on noussut Lontoon ja Broadwayn eniten esitetyksi nykytanssibaletiksi, mikä on tehnyt Matthew Bourneesta keskeisen hahmon maailman koreografisella näyttämöllä. Tämä tuotanto tuo esiin myös uuden sukupolven tanssijoita ja tarjoaa yleisölle tutun mutta samalla radikaalisti erilaisen näyttämökokemuksen.

Mielipiteemme

Matthew Bourne tulkitsee Joutsenlampea uudelleen tarjoamalla perinteisestä tarinasta nykyaikaisen version, jota tukee hallittu visuaalinen estetiikka. Upeat lavasteet muuttuvat sujuvasti ja seuraavat hahmojen tunteita koko tarinan ajan. Ensimmäinen osa on täynnä itsevarmuutta huokuvaa, lähes parodista huumoria, joka tuo esiin yllättävän mutta tehokkaan sävyn, ennen kuin se antaa tilaa dramaattisemmalle ilmapiirille.

Siegfried-prinssi, Odette ja heidän traaginen kirouksensa ovat poissa, ja kuninkaallinen perhe tarjoaa Englantia lähempänä olevan version, jossa on hauska kurtisaani, joka rikkoo sosiaalisia sääntöjä, ja väärinymmärretty prinssi, joka ei löydä paikkaa, kaukana alkuperäisestä rakkaustarinasta. Lisäksi vain joutsenet ovat miehiä, tanssijat ovat mukana, ja naishahmot ovat vaikuttavia ja ryhmäkohtaukset ovat kauniita ja sulavia.

Koreografia loistaa monimuotoisuudellaan: klassinen tanssi, kabareen vaikutteet ja puhtaat runolliset hetket seuraavat toisiaan. Symbolinen kohta, jossa esiintyy ryhmä miespuolisia joutsenia, on yksi esityksen kohokohdista. Heidän läsnäolonsa on sekä voimakas että lumoava, ja se on rohkea uudelleenkirjoitus joutsenen symbolista.

Huolimatta vauhdikkaasta tahdista ja visuaalisesti onnistuneesta ohjauksesta,juoni on vaikea seurata. Yleisö voi helposti eksyä tiettyjen, joskus liian symbolisten tai monitulkintaisten näyttämöllisten aikeiden edessä. Tunteet eivät oikein pääse valloilleen, vaikka tunnetkin syvää myötätuntoa prinssiä, keskeistä ja haavoittuvaa hahmoa, kohtaan.

Yhteenvetona voidaan sanoa, että Matthew Bournen Swan Lake kiehtoo modernisuudellaan, estetiikallaan ja koskettavilla joutsenillaan, mutta jättää narratiivisella ja emotionaalisella tasolla keskeneräisen vaikutelman. Klassisen baletin ystävät, jotka ovat avoimia uudelle, yllättyvät mutta varmasti ihastuvat tähän ainutlaatuiseen versioon, kun taas perinteisemmät katsojat eivät ehkä arvosta uudelleentulkintaa ja liian modernia tyyliä.

Balettia tottumattomille uteliaille tämä on omaperäinen ja visuaalisesti upea portti baletin maailmaan, joka vie helposti mukanaan, jos ei kiinnitä liikaa huomiota esityksen tarinaan. Käytännön kannalta on syytä huomioida, että Pont de Sèvresin metroaseman ympäristössä on meneillään rakennustöitä, joten varaa hieman ylimääräistä aikaa saapumiseen, sillä reitti teatteriin ei ole aivan suoraviivainen.

Teatterisalissa kannattaa valita paikat, jotka ovat hyvin lähellä näyttämöä, sillä me istuimme hieman kaukana ja oli vaikea havaita kasvojen ilmeitä tai ymmärtää peräkkäin esiintyviä hahmoja. Esitys kestää 2,5 tuntia ja siinä on 20 minuutin väliaika, joka on ihanteellinen hetki venyttää jalkoja, sillä istuimet eivät ole erityisen mukavat.