A XVII. századi spanyol festőt végre kiállítják a Louvre-ban.

A Louvre Múzeuma egy nagyszabású retrospektív kiállítást szentel Francisco de Zurbaránnak, a XVII. századi spanyol festészet egyik meghatározó alakjának. Így elővesszük a naptárt, hogy feljegyezzük ezt az első tárlatot, amely a Napóleon-teremben lesz 2026. október 7-től 2027. január 25-ig.

A párizsi Louvre-múzeum egy igazán várva várt retrospektívát szentel Francisco de Zurbaránnak (1598-1664), a spanyol barokk egyik kiemelkedő alakjának. A kiállítás a Napóleon-nal bevezetett Hallban, a Párizs első kerületében látható, és the Zurbarán-tárlat 2026. október 7-től 2027. január 25-ig lesz látogatható, a Louvre, a londoni National Gallery és a chicagói Art Institute különleges, eddiginél izgalmasabb együttműködésének eredményeként. Egy ilyen volumenű nemzetközi retrospektíva legutóbb 1987-1988 között volt látható, a New York-i Metropolitan Museum of Art és a párizsi Grand Palais között. Majdnem negyven évnyi hiány a párizsi falakon.

Ki volt Francisco de Zurbarán, a spanyol Aranykor egyik kiemelkedő festője?

Született 1598-ban Fuente de Cantosban, Estrémadúban, Zurbarán Sevillában tanult 1611–1617 között, egy rendkívül eleven művészeti és vallási környezetben. Velázquez (1599–1660) és Murillo (1618–1682) társaságában a XVII. századi Spanyolország legfontosabb alkotóinak közé sorolják. Hosszú ideig Caravaggio-hatást mutató, kolostori festészetre korlátozódó alkotóként kategorizálták, ám a XX. század folyamán munkássága fokozatosan megújult értelmezést kapott. Felfedezhetjük benne egy olyan különleges színmester lényegét, aki egyéni stílusában a formák egyszerűsítését és a naturalista hatást ötvözi.

Mit érdemes látni a Zurbarán-kiállításon a Louvre-ban?

A kiállítás 65 kiemelkedő festményt vonultat fel, ezek közül nagy többség a mester saját alkotása (50 darab), továbbá néhány Juan de Zurbarán fia (1620–1649) vásznáról származó alkotás is szerepel. A tárlat hét időrendben és tematikusan bontott szakaszra épül, amelyek követik a művész hosszú pályafutását, miközben néha tematikus csoportosításokat is beiktat. Hatalmas hangsúly esik az Andalúziában kolostori megbízásokból származó monumentális festményekre, de jelentős teret kapnak a portrék és a csendéletek is.

Zárszóként a 19. század végének és a 20. század elejének néhány festmény felidézi Zurbarán hatását a francia avantgárdra, olyan művekkel, amelyek Édouard Manet-t, Pablo Picasso-t és Juan Gris-t idézik.

Miért fontos ez a kiállítás az európai festészet megértése szempontjából?

A Zurbarán-festmények esetében az, amit igazán megkapunk, az a képesség, hogy a csendet képpé alakítja. Az anyagok finom redőzése meghökkentő pontossággal történik, az arcok szinte fizikai jelenléttel bírnak, és a fény minden kompozíciót úgy farag, ahogy a legkevesebb eszközzel éri el a hatást. A kiállítást Charlotte Chastel-Rousseau, a Louvre Festségek osztályának főkurátor asszonya vezetésével rendezték meg, Francesca Whitlum-Cooper, Daniel Sobrino Ralston és Rebecca Long közreműködésével.

A jeggyel együtt, párhuzamosan hozzáférhető:

A szín megmunkálása: a barokk spanyol szobrászat érkezik a Louvre-ba
A Louvre Múzeum egy válogatást mutat be 23 spanyol XVII. századi szoborból, amelyet a Valladolid-i Museo Nacional de Escultura kölcsönzött. A „Sculpter la couleur” című kiállítás a Napóleon-csarnokban 2026. október 7-től 2027. január 25-ig tart. [Olvass tovább]

A kiállítás a Louvre Múzeumban érhető el, a Pyramide du Louvre-nál, a Rivoli utcában az 1. kerületben, minden nap látogatható, kivéve kedd. A belépő 22 euró az EGT-ben élőknek (32 euró az EGT-n kívül) és tartalmazza a állandó kiállításokat és az ideiglenes tárlatokat. Ingyenes a 18 év alattiaknak és az EGT-ben 26 évesnél fiatalabbaknak, továbbá minden hónap első péntekén 18 óra után (július-augusztus kivételével). Ajánlott előzetes foglalás a hivatalos jegyirodában.