Noa Eshkol di mahJ: tari kontemporer dan karya tekstil di Marais

Museum Seni dan Sejarah Yudaisme, terletak di Hôtel de Saint-Aignan, di jantung Marais di Paris, menampilkan Noa Eshkol, 1924-2007. Dansa dan komposisi, dari 16 April hingga 30 Agustus 2026. Pameran ini mengangkat seniman Israel Noa Eshkol, tokoh penting dalam tari modern, koreografer, teoretikus gerak, dan perancang tekstil. Melalui gambar, foto, video, arsip, dan komposisi dinding, jalur kuratorial mengajak pengunjung untuk menjelajahi karya unik yang berada di persimpangan antara panggung, gerak, dan seni visual.

Noa Eshkol, dari gerak koreografis ke Karpet Dinding

Lahir di Degania pada 1924 dan meninggal di Holon pada 2007, Noa Eshkol memegang peranan penting dalam sejarah tarian modern di Israel. Berpendidikan di Tel-Aviv, lalu di Manchester bersama Rudolf Laban, ia mengembangkan pada tahun 1950-an, bersama Avraham Wachman, sebuah sistem notasi gerak. Penelitian ini bertujuan menuliskan gerak dengan akurat, melampaui sekadar tradisi lisan atau visual.

Pada tahun 1951, ia mendirikan Chamber Dance Group, sebuah grup yang membawanya mengeksplor bahasa koreografis minimalis. Karya-karyanya ditandai oleh kesederhanaan yang kuat: kostum hitam, pencahayaan netral, tanpa dekorasi yang spektakuler, dan iringan metronom. Gerak menjadi subjek utama, diamati lewat strukturnya, ritmenya, serta hubungannya dengan kolektif.

Sorotan utama pameran Noa Eshkol di Paris

Perjalanan karya mahJ menelusuri seluruh karyanya, mulai dari era 1950-an hingga era 2000-an, memperlihatkan bagaimana tarian dan tekstil saling merespons dalam praktik artistiknya.

• Beberapa gambar dan dokumen seputar notasi gerak;
• Foto-foto dan video yang terkait dengan karya koreografinya;
• Arsip-arsip yang didedikasikan untuk Chamber Dance Group;
• Sekumpulan Wall Carpets miliknya yang terkenal, karya tekstil dinding berskala besar;
• Karya-karya dan instalasi Sharon Lockhart serta Yael Bartana, para seniman yang terinspirasi oleh warisannya.

Sejak tahun 1970-an, Noa Eshkol meninggalkan panggung untuk fokus pada penciptaan Wall Carpets. Karpet-karpet dinding ini dibuat dari kain bekas, pakaian, dan sisa-sisa kain yang dirangkai dengan teknik appliqué, mengayun di antara abstraksi, still life, dan lanskap. Karya yang dikerjakan secara manual dan kolaboratif ini melahirkan sebuah koleksi besar karya, menempatkan seniman ini di antara perajin tekstil paling inovatif pada abad ke-XX.

Program acara yang menyoroti tari dan gerak

Sebagai pelengkap dari pameran, mahJ mendampingi perjalanan pertemuan, kunjungan, lokakarya, dan tawaran seputar tubuh yang bergerak. Berbagai acara di auditorium, lokakarya bersama Chamber Dance Group – Noa Eshkol Foundation, lokakarya untuk audiens muda, tur berpemandu, serta sesi-sesi mengenai metode Feldenkrais membantu memperpanjang penemuan tentang seniman dan kosakata koreografinya.

Skenografi yang mengaitkan arsip, gerak, dan komposisi tekstil

Di ruang-ruang mahJ, l’exposition ini menghubungkan ketelitian tulisan koreografis dengan kebebasan relatif pada komposisi tekstil. Pengunjung pun bergerak dari dokumen-dokumen terkait tarian menuju bidang-bidang kain yang luas, di mana bentuk, warna, dan material membentuk bahasa yang hampir piktural. Pencocokan ini memperlihatkan transisi dari seni gerak ke praktik visual, tanpa jurang pemisah yang berarti: pada Noa Eshkol, tetap ada pembahasan tentang ritme, perakitan, struktur, dan komposisi.

Le mahJ, sebuah permata warisan di distrik Le Marais

Berada di 71 rue du Temple, di distrik Marais, mahJ menyuguhkan latar historis untuk pameran ini yang menampilkan seorang seniman multidisipliner. Museum ini terletak dekat Centre Pompidou dan dapat diakses terutama melalui stasiun Rambuteau dan Hôtel de Ville. Dibuka dari Selasa hingga Minggu, dengan sesi buka malam pada hari Rabu sesuai periode, tempat ini memungkinkan Anda menggabungkan kunjungan ini dengan berjalan-jalan budaya di salah satu distrik paling ikonik di Paris.

Dengan Noa Eshkol, 1924-2007. Tarian dan Komposisi, mahJ menyajikan sebuah pameran yang mengungkap karya yang lama tersembunyi di Prancis. Antara tarian modern, penelitian grafis, kenangan kibbutz, sejarah Israel, dan kreasi tekstil, pertemuan budaya ini mengajak kita melihat gerak, bahan, dan bentuk penyebaran seni secara berbeda.