Kandinsky, la musique des couleurs: pameran yang harus dilihat (dan didengarkan) di Philharmonie de Paris - foto-foto kami

Memanggil semua pecinta harmoni yang indah dan skema warna berskala besar! Dari 15 Oktober 2025 hingga 1 Februari 2026, Musée de la musique - Philharmonie de Paris akan menari warna dan mengayunkan kuas bersama Kandinsky. Musik warna-warni. Bekerja sama dengan Centre Pompidou, pameran sinestetik ini akhirnya memberikan tempat yang layak bagi musik dalam karya sang master abstraksi.

Di sini, tidak ada pertanyaan tentang melihat lukisan dalam keheningan. Tidak, semuanya bergetar, beresonansi, dan dapat didengar! Hampir 200 karya dan objek - lukisan, gambar, partitur, rekaman, buku, peralatan studio - menceritakan kisah bagaimana musik memengaruhi kehidupan dan seni Kandinsky, mulai dari lanskap Rusia pertamanya hingga Komposisi terakhirnya. Ini adalah karya solo hebat dari seorang pelukis yang telinga memandu mata.

Karena sebelum mengguncang sejarah seni, Kandinsky terlebih dahulu mendapatkan wahyu: "kejutan Wagner" di Moskow pada tahun 1896. Sejak saat itu, sang pelukis melihat musik sebagai batu loncatan untuk membebaskan lukisan dari segala bentuk tiruan dari realitas. Ia menjadi dekat dengan para musisi avant-garde - Nikolaï Kulbin, Sergueï Taneïev, Thomas von Hartmann - dan menyusun kanvasnya seperti seorang konduktor. Setiap goresan memiliki denyut nadi tersendiri. Setiap warna, memiliki nada suara tersendiri.

Pameran ini akan membawa Anda ke dalam pusaran suara dan bentuk melalui headphone, untuk pengalaman yang benar-benarimersif. Anda akan melihat (dan mendengar) bagaimana Stravinsky, Schönberg, dan Scriabin mengilhami lukisan-lukisannya. Semua modernitas abad ke-20 beresonansi di sini dalam warna-warna yang besar.

• Baca juga
• Rencana seru minggu ini di Paris dan Île-de-France, dari tanggal 19 hingga 25 Januari 2026
• Museum dan monumen gratis di Paris dan wilayah Ile-de-France: kiat budaya

Di salah satu sudut ruangan, lemari seorang amatir yang penuh gairah mengungkapkan harta karunnya: partitur beranotasi, rekaman kesayangan, ukiran populer, foto-foto kaki tangan musiknya. Tidak lupa alat-alat dari studionya, yang membisikkan bagaimana Kandinsky mencari "kemerduan" dari setiap rona, seperti menyetel alat musik sebelum konser.

Dan karena ia tidak pernah membatasi dirinya pada satu disiplin ilmu, tur ini juga menyoroti puisi-puisinya dengan melodi kata, proyek-proyek panggungnya, dan Almanach du Blaue Reiter yang esensial, sebuah manifesto visual dan suara yang ditulis oleh empat tangan. Di akhir tur, ada sejumlah pementasan ulang: pementasan Gambar-gambar Mussorgsky di Pameran (1928), Salon Musik Berlin (1931) ... versi langsung Kandinsky.

La musique des couleurs adalah revolusi simfoni dalam seni. Sebuah pameran yang seperti sebuah fugue megah, di mana setiap lukisan menentukan nadanya. Ini adalah pesta untuk mata, telinga, dan telinga!