Dal 2018, l'Atelier des Lumières (un'ex fonderia nell'XI arrondissement) è diventato uno dei luoghi culturali più visitati di Parigi, affascinando oltre un milione di visitatori all'anno. Qui incontriamo il suo direttore, Grégoire Monnier, direttore di Culturespaces Studio (la società di produzione di mostre immersive del gruppo). Per Sortir à Paris, ci parla della filosofia del luogo, delle scelte artistiche e dei segreti di questa straordinaria esperienza.
Grégoire Monnier: Sono il direttore di Culturespaces Studio, l'organizzazione che progetta tutte le mostre immersive nei siti di Culturespaces. Mi sono unito all'impresa quattro anni fa, provenendo da un background piuttosto finanziario, ma con una passione per l'immagine, il suono, la tecnologia e le arti visive. Oggi il nostro studio è passato da 4 a 18 persone e gestiamo progetti a Parigi, ma anche ad Amsterdam, New York, Dortmund, Seoul... È una grande avventura umana, molto creativa.
Grégoire Monnier:Perché il nostro approccio è molto diverso. Un museo espone opere fisiche, mentre noi offriamo un'esperienza immersiva, ludica e sensoriale, pensata per essere accessibile ed emozionale. L'obiettivo rimane lo stesso: far conoscere ai visitatori un artista o un'epoca, ma con codici molto diversi.
Grégoire Monnier: Le chiavi sono tre: innanzitutto la location, un'ex fonderia industriale con una forte identità. In secondo luogo, la tecnologia, molto potente ma discreta, che trasforma lo spazio. Infine, la qualità delle mostre, che mirano ad attirare tutti, dagli amanti dell'arte ai curiosi.
Grégoire Monnier: Sì, chiaramente. Vogliamo che tutti, dagli specialisti ai bambini, possano sentire qualcosa. È un altro modo di entrare in un'opera. Il suono gioca un ruolo fondamentale nell'immersione: la colonna sonora è la spina dorsale delle nostre mostre. Trasmette l'emozione dell'artista e amplifica l'esperienza.
Grégoire Monnier: Siamo stati tra i pionieri dell'arte immersiva a Parigi. Dal 2018, il settore si è fortemente sviluppato e siamo orgogliosi di aver contribuito a questa mania. Non stiamo sostituendo i musei, stiamo solo offrendo un modo originale di entrare nel mondo dell'arte.
Grégoire Monnier: Tutto inizia con un tema forte, spesso definito con i detentori dei diritti o i consulenti scientifici. Poi creiamo uno scenario espositivo in capitoli. Ogni capitolo è associato a un'emozione e a una colonna sonora spesso sorprendente. Poi sezioniamo le immagini per dar loro vita e le mettiamo in scena in modo fluido nello spazio. Questo lavoro minuzioso ha un vero e proprio aspetto artigianale, con team che lavorano per mesi e mesi. È magico, anche per noi.
Grégoire Monnier: È un intenso lavoro di collaborazione, con i nostri team e il nostro studio di registrazione. Cerchiamo sorprese, contrasti e talvolta il contrario. Se un visitatore rimane sorpreso, allora abbiamo avuto successo. A volte ci sono lunghe discussioni, ma teniamo sempre presente l'esperienza emotiva del visitatore. La situazione ideale è quando una canzone riecheggia un'opera d'arte, anche in modo inaspettato.
Grégoire Monnier: La qualità dei proiettori è notevolmente migliorata. Ma soprattutto abbiamo aperto una sala interattiva per i bambini : possono colorare un animale ispirato a un quadro, scannerizzarlo e vederlo comparire animato in una giungla immersiva intorno a loro. Le pareti sono tattili e reattive: è una rivoluzione nel nostro approccio. I genitori ci dicono che non hanno mai visto i loro figli così coinvolti in una mostra.
Grégoire Monnier: Ci stiamo pensando. Ma tutto dipende dallo spazio, dal volume e dal flusso dei visitatori. In un ambiente così vasto, è difficile integrare alcuni effetti come il suono direzionale o gli odori. Ma stiamo facendo un passo alla volta.
Grégoire Monnier: Siamo ancora rivolti al grande pubblico, quindi la nostra reputazione è importante. Ma ci sono ancora molti temi da esplorare, tra cui le figure meno conosciute e l'arte contemporanea. La cosa più importante è raggiungere i visitatori.
Grégoire Monnier: Perché sono gli adulti di domani! Quando eravamo bambini, mio padre ci portava sempre nei musei quando viaggiavamo. Per noi è importante dare ai giovani il gusto dell'arte, con attività divertenti, visite speciali e tariffe per famiglie. Oggi il 25-30% dei nostri visitatori sono famiglie e il 30% ha meno di 30 anni. E come padre lo vedo: l'arte può essere un gioco, un'emozione, un'apertura. Vogliamo essere la loro prima cotta artistica.
Grégoire Monnier: Vogliamo mantenere l'effetto wow. Ci sono sempre più offerte immersive. Stiamo cercando di spingerci ancora più in là in termini di emozione e creazione. Stiamo sviluppando nuovi sistemi.
Grégoire Monnier: Vado alle mostre immersive - naturalmente! - e porto i miei figli nei musei per osservare le loro reazioni. Per il resto, mi godo Parigi in bicicletta... e qualche buon ristorante gestito da amici, come Entier (43 rue d'Amsterdam) e Bonhomme (58 rue du Faubourg Poissonnière)!
Grégoire Monnier: Venite con noi! È un'esperienza da fare almeno una volta. E per coloro che sono già venuti, sappiate che tutto è in continua evoluzione. Il 30-40% dei nostri visitatori torna. Speriamo di continuare a stupirvi.
