상상 엔진: 세느 강의 세뇽 섬에서 열리는 Le Large의 개관전

상상 엔진 전시가 Boulogne-Billancourt의 세강 섬에 위치한 새 현대미술관 Large의 개관전을 연다. 르노 컬렉션의 걸작과 신규 작품들이 2026년 10월 17일부터 2027년 3월 7일까지 서로 대화를 나눈다.

세기를 넘긴 산업 활동의 역사를 간직한 부용-빌랑쿼르의 세강섬이 Hauts-de-Seine(92) 지역에서 마침내 일반에 공개됩니다. 새 미술센터는 대형, 현대 문화를 주도하며, 그룹 에미지의 힘으로 탄생했습니다. 개관은 2026년 10월 17일이며, 개관전은 Moteur Imaginaire, des chefs-d'œuvre de la Collection Renault aux artistes d'aujourd'hui로 2027년 3월 7일까지 이어집니다. 전시 구성은 120점의 작품과 55명의 작가가 참여해 공장의 기억으로의 몰입을 선보입니다.

그 지명은 이미 그 야망을 잘 드러낸다. Large를 택한다는 것은 육지를 떠나 시야를 바꾼다는 뜻이다. 해양 용어로 대양은 6해리에서 시작한다: 노트르담 대성당 앞 광장과 섬의 끝 지점을 센 강의 흐름을 따라 잇는 정확한 거리다. 이 눈맞춤은 멋지게 다가오고 실제로도 먹힌다.

가상 전시 'Moteur Imaginaire'의 큐레이터인 시실리아 알레마니가 누구인가?

르 라주의 개관에 맞춰 프로그래밍을 이탈리아 출신 뉴욕 거주 큐레이터 Cecilia Alemani에게 맡겼다. 그녀가 59회 베네치아 비엔날레의 예술감독으로 이끄는 전시와, 2022년에 80만 명이 넘는 방문객을 기록한 전시를 책임진 바 있다. 또한 2011년부터 뉴욕의 하이 라인(High Line) 공공미술 프로그램을 이끄는 자리도 맡고 있다.

Moteur Imaginaire는 프랑스에서 처음 선보이는 전시다. 프랑스 예술 현장을 외부의 시선으로 바라보는 관점이 이 프로젝트에 국제적 울림을 만들어 주며, 이는 이 공간이 자국 땅에서 활동하는 예술가들을 옹호한다는 임무를 스스로 세운 점과 때로는 상충될 수 있다.

상상 엔진 전시회에서 무엇을 볼 수 있을까?

주제는 하나의 질문으로 흐른다: 우리가 자신이 만든 기계들과 맺는 관계는 무엇인가? 자동차는 자유의 상징이자 혁신의 표상, 욕망의 대상이자 자원 고갈의 증거로서 입문점이 된다. 르노 재단의 예술과 문화 기금과 함께 설계된 이 전시는 제조업체의 역사적 컬렉션 50점과 오늘날의 창작물을 서로 대화시키는 자리다.

1960년대부터 공장 한가운데서 작업하도록 초대된 거장들이 참여한, 연구·예술과 산업(RAI) 프로그램의 핵심을 다시 마주한다. Jean Dubuffet, Victor Vasarely, Jean Tinguely, Arman, 로베르 도이노까지 이름을 올렸고, 도이노의 Billancourt 공장 사진은 1934년으로 거슬러 올라간다. 이들 가운데 일부 작품은 40년이 넘도록 공개되지 않던 것들이었다.

여정은 다섯 개의 장으로 구성된다:

내 생각의 공장 : 연구, 예술과 산업 프로그램과 공장 안에서 탄생한 작품들에 대한 회고 (Hantaï, Le Parc, Tinguely, Dubuffet, Vasarely, Arman, Doisneau).
추진력 : 유머와 혼돈, 우연에 의해 조립선이 변형되다 (Fischli & Weiss, Erró, Thomas Bayrle, Bertrand Lavier, Alain Jacquet).
사회적 신체 : 노동자의 여정, 특히 이주 노동자들의 경로 (Leila Alaoui, Clément Cogitore, Giulia Andreani, Mohamed El Khatib, Randa Maroufi).
욕망의 물건 : 차가 신체의 확장이자 물신으로 여겨지는 대상들 (Niki de Saint Phalle, Kenneth Anger, Selma Selman, Bianca Bondi, Oliver Beer).
인간 기계 : 인간과 알고리즘 사이의 경계가 점점 더 얇아진다 (Théo Mercier, Valentin Ranger, Madeline Hollander, Daniel Otero Torres, Sara Sadik).

17명의 아티스트가 이 특별 임무를 받았다. 우리가 가장 흥미롭게 보는 프로젝트 중 하나로는 베르트랑 라비에가 넓은 붓질로 덮어버린 르노 F1, 비앙카 본디가 소금과 물의 결정에 남겨둔 르노 12의 차체, 그리고 가나의 파 조 조가 1899년형 르노 Type B의 형상으로 조각한 관이 꼽힌다. 반면 베르틸 바크는 공장 출신의 전 직원들과 함께 가발의 전통을 다루며, 작업실 재료로 은밀하게 만들어진 작은 물건들을 다루었다.

RCR Arquitectes의 설계 작품

건물 그 자체가 주목할 만하다. 이 프로젝트는 Grand Paris에서 카탈란 출신의 RCR Arquitectes가 선보인 첫 작품으로, 2017년 프리츠커 상 수상자이자 로데즈의 소울라주 미술관을 설계한 바 있는 이들이 파리의 CALQ와 협업했다. 5,000m2 규모 가운데 전시 공간이 2,500m2에 이르며, 전체 동선은 압축과 확장을 교차한다. 370m2의 아트리움과 천장 높이 7미터를 시작으로 거대한 에스컬레이터가 이어지고, 기둥 하나 없이 뚫린 1,000m2의 메인 홀은 높이 14미터까지 솟는다.

그곳의 빛은 결코 정면으로 비치지 않는다. 산화 알루미늄으로 만든 무샤라비야를 사이로 살짝 스며들고, 칼라민 처리된 강철 바닥은 이 공간에 의외로 매트한 질감을 더한다. 500제곱미터 규모의 테라스가 건물을 에워싸며 세느강과 메우동 언덕의 풍경이 한눈에 펼쳐진다.

주요 포인트

Large는 2026년 10월 17일 토요일에 문을 열며 10월 17일과 18일의 대개관 주말을 개최합니다. 이후 Moteur Imaginaire 전시는 매주 수요일부터 일요일까지 오전 11시부터 오후 7시까지 관람 가능하고, 금요일에는 오후 9시까지 심야 관람이 있습니다. 전시는 2027년 3월 7일까지 이어집니다. 일반 요금은 15유로, 할인 요금은 10유로이며, 26세 이하 전액 무료, 장애인 및 동반인, 구직자, RSA 수급자, 예술가-저술가 및 Île-de-France 지역의 교원을 포함한 특정 대상은 무료 입장이 가능합니다. 자세한 정보는 Large의 공식 사이트에서 확인할 수 있습니다: Large.

접근성 면에서 세가앙 섬은 트램 T2의 Brimborion 정류장에서 도보 5분이 걸리거나, 9·15호선 지하철역에서 도보로 약 10분 거리에 다가갈 수 있습니다. 42번 버스가 섬으로 바로 연결되며, 인근에 여러 Vélib' 정류장이 있습니다. 자동차 통행은 섬 안에서 제한되어 있으며, 강가 양쪽에 주차장이 조성되어 있습니다: Boulogne 쪽과 Meudon 쪽에.

현장에서도 이 공간은 전시장을 벗어나 체험할 수 있습니다: 1층에서 그랑팔레 RMN 팀이 운영하는 서점 겸 부티크, 4층의 카페 숍 Extra Large와 그 파노라마 테라스, 그리고 6~10세 어린이를 위해 디자이너 콘스탕스 기스세가 구상한 Le Petit Atelier가 있으며, 부모가 입장권을 소지하면 무료로 이용 가능합니다.

이 전시는 누구를 위한 것인가요?

상상 모터(Moteur Imaginaire)는 현대미술 전시관의 문을 두드리길 망설이는 호기심 많은 방문객들에게 꼭 맞춘 전시처럼 보인다. 주제인 공장과 자동차는 구체적이고 친숙한 진입 포인트를 제공하며, 역사적 작품들의 존재는 최근의 작업들을 이해하는 데 안심을 주면서도 그것들을 새롭게 조명한다.

가족들은 Petit Atelier 덕에 혜택을 누리고 26세 미만은 무료이며, 건축 애호가들은 이곳 방문에 또 하나의 이유를 얻게 된다. 한 가지 팁: 여유 있게 계획하고, 방문은 바로 옆의 Gauthier Mougin 공원 산책으로 마무리하는 것도 좋다. 이 공원은 도보로도 가깝고, 산책로에는 약 30점의 조각 작품이 곳곳에 배치돼 있다.